館閣體&書法展有些字體很難看,為什么也能叫書法?( 三 )
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回到魏晉,這是王珣,王羲之侄子,伯遠帖的珍貴之處在于,這是如假包換的王家真跡,它告訴我們真正的魏晉書風,是什么樣的。

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最后是王羲之,王羲之真的不止有蘭亭序和圣教序,這兩者雖然是代表作,但是一個是雙鉤填墨法“描”出來的,一個是集字然后刻出來的,很難學到什么筆法,尺牘更有看頭。當然,遺憾的是,尺牘也全部不是真跡。看了這么多,大家現在知道“丑字”是丑的有來歷了的吧,展覽作品,雖然現在有不好的展覽習氣存在,但是大多都是根植傳統,甚至每一筆每一畫都有來頭,內行人能看出哪里是學的誰誰誰的什么作品,評價也是有其固定標準的,并不是大家以為的瞎寫。
當然書家不會只學一家,必須博采眾長然后有自己的風格,你們所謂“丑”字往往極有可能是真正融會貫通臨古帖臨到家了的高手。
所以我一直疑惑,說這是戕害中國書法要回歸傳統的人你們是認真的嗎?臨過帖嗎?哪怕就看過幾頁書法歷史講座的PPT也見過上面幾位的作品吧?至于說出這么外行的話?
一言以蔽之,真正的書法,就是“丑”的!忘記是誰說的了,“所謂書法,就是不好好寫字”。當然這有另外一個說法,叫做“拙”。“拙”字可謂一個書法家最高的藝術追求,正如畢加索所說,“我在十幾歲時畫畫就像個古代大師,但我花了一輩子學習怎樣像孩子那樣畫畫”。書法的藝術化過程,就是去掉刻意痕跡的過程。
其實學過美術的人都知道,畫的像,其實真的不難,只要用心學一段時間,你就可以成為你以前羨慕的甚至覺得高不可攀的高度。只是畫的像,真的只是個門檻,成為藝術,還遠的很。這即是藝術和工藝的區別,也是藝術家和工匠的區別。
書法也一樣,寫得一手漂亮好字真的是一件很簡單的事,買一本字帖,練幾個月,你就可以去微博上秀了,保證唬住一大片,但這真的不是書法 。書法不是一絲不茍的寫出一手word里的華文行楷。
在攝影技術已經十分發達,打印店滿大街都是的今天,繪畫和書法并沒有消失,是為什么?因為它們在某一段時間曾經是工藝(同時是藝術),而后來徹底成為了沒有實用意義的藝術。
畫的一模一樣和寫的漂亮好看,只是工藝。書法,從來都不是寫的漂亮,至少不是你認為的那種漂亮。書法作為一種藝術,有其獨特的審美情趣。
從古到今,書法批評經常提到一句話,“寫的有匠氣”。
不知道什么是匠氣?就是好看,就是漂亮。是刻意雕琢,是刻意堆砌。在中國傳統的人文價值和美學體系里,“漂亮”,從來都是一句貶義詞!
書法家里沒有好看的嗎?有!典型如趙孟頫。

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漂亮!絕對的漂亮!然而也因此其字幾百年來一直為人所詬病,罵他媚俗,“其媚在骨”。甚至到了歷史上說起媚俗就是趙孟頫,說起趙孟頫就是媚俗的地步。當然這有對他不公平的地方(趙孟頫本人是貳臣),我本人還是非常喜歡趙孟頫的字的,但是這不難反映出中國人的審美取向。
中國人對“拙”的東西一直情有獨鐘,書法如是,國畫如是,文學如是,連養的花花草草都是這樣。連花都開不了,就幾根葉子耷拉的蘭草,反而是中國人的最愛。大紅大紫美艷無比的東西從來都入不了他們的眼。
所以,你覺得漂亮的字(某些)和真正書法的差距,就如同網絡古風圈子半世憂傷花白年華之流和真正中國詩詞文化的差距。什么差距呢?大概就是二者根本不沾邊的差距。
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