陳北李|被《革命者》燃哭！張頌文演的李大釗，為什么這么動人？！( 三 ) 張頌文|電影|觀眾|歷史|革命

通常一個有點毛病或者渾身毛病的角色更容易出彩，但正面人物要讓人信服，首先演員自己得相信。
這種相信，首先在于張頌文的眼神。電影中張頌文的眼神始終是直勾勾的堅定，眸子里一直刻著冷靜與頑強。

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只要看到這樣的眼神，你就可以相信，有這樣的革命者，我們的革命一定會成功。
但張頌文的表演又不是一味地放，不是一味去炸裂，而是在表現強烈情緒的時候，無處不體現出一種掌控力。
比如有場戲是李大釗帶領大家來到租界合法示威，當面對租界氣焰囂張的外國人時，他義正詞嚴地喊出：租界是上海的，上海是中國的，這里的每一寸土地都是我們中國的！
在鏡頭的旋轉里，始終位于畫面核心的張頌文將李大釗先生的憤怒和情緒都裝進收放結合的表演里，那種憤怒是理性的，爆發是有邏輯的，但正因為這種對表演情緒的完美控制，不多一分也不少一分，反倒會讓更多人熱血沸騰。
張頌文表演的張力還有很大部分來自身體語言。
影片中李大釗面臨的革命形勢，其實是極其嚴峻甚至是殘酷的，就像他在《青春》一文中曾說的：“進前而勿顧后，背黑暗而向之黎明” ，但越是這么嚴峻殘酷，越能看出張頌文身體語言展示出的那股從容與冷靜。

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比如緊要關頭，他娓娓地把問題一層層分析透，對工人們宣講：工字下面加個人，為天，天下的天。
這里不難看出張頌文設計了身體語言，工人們都直直站著，只有他一個幾乎要倒向工人一側，幾乎要沖出去。
這時候不著一言，觀眾也能從這種身體語言中感受到，什么叫一心向著勞動人民。

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這樣的表演就讓人感到，演技并不只有寒冰烈火，大起大落，還可以有靜水流深的細膩內涵，和演技上厚積薄發的豐富層次。
張頌文整部戲幾乎都是在用身體語言和眼神演戲，比如當李大釗先生入獄，他的眼神里沒有一絲衰弱和凄惶，反倒在獄中雙手比白鴿，仿佛在展翅翱翔。

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這時哪怕沒有臺詞你也會覺得，這個人物是多么了不起，又是多么浪漫，即使身在最黑暗處，依然身在光明，因為他就是光明。
但張頌文又演出了人物的那種矛盾感，直抵人心的應該是這句臺詞：幫我看一看，革命勝利的那一天是什么樣子？

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守常先生不畏死，但痛惜的是自己無法看到革命勝利的一日，就在這介乎于無畏與遺憾兩者之間的細微把握，就人物苦澀雜糅的心境完美傳達給了觀眾。
這樣的表演可以讓人感覺人物是活的，感覺世界上真的在曾經存在著這樣一個真正的革命者，而這樣不動聲色的驚心動魄，是45歲歷經人生起伏的張頌文才演得出來的好。
可你有時又能從張頌文的表演中體會到趣味。比如李大釗正在吃飯，遇到一個小報童想要取書報，就一邊擦手一邊和藹地說：手上有油啊，是不可以碰書的。