國產|“不要拍！不要拍！”《三體》開拍在即，粉絲“哀嚎”求放過？( 三 ) 演技|盜墓|張番番|流量|劇情

干過編劇這一行的，恐怕都有過被制片方打壓欺詐的遭遇：有的稿酬低至冰點，有的無報酬，有的成為名編劇的槍手。
作家王佩在緬懷51歲的編劇莎漠時，提到：“白天開劇本批斗會，夜里改劇本，一個月后瘦了16斤，并被資方克扣30萬，險些被剝奪了署名權。這都是用編劇升高的血壓，失去彈性的血管換來的呀！”
賺的沒保姆多，壓力比老板大，是編劇圈編劇們的普遍狀態。
再來看看國外的編劇地位：
在好萊塢，劇本的賣價至少是國內的十倍、百倍甚至千倍。
在韓國，編劇往往處于最核心最強勢的地位，導演和演員都要對編劇無比尊敬，才有可能有機會真正把劇本拍出來。而在韓國劇組，也不可能出現一人分任演員、導演、編劇幾種角色。
“中國不缺好編劇，缺的是尊重編劇。 ”
講到這里，柴叔其實特別懷念曾經看過的那些好看的國產劇。
在科技水平并不高，道具也很簡易的年代，很多電視劇，卻非常好看。
就像《大宅門》，這部2001年播出的作品，直至今日，仍被評價為神劇， 18年來依然沒有對手！
劇本，是導演郭寶昌用了幾十年親自撰寫，而他的演員陣容，幾乎全是戲骨。一舉一動，一眉一眼全是戲，短短幾集，人物的精神特質便生動立體地呈現出來。
陳寶國將一個宅門少爺的玩世不恭和誰也不服的形象，展現的淋漓盡致。
劉佩琦的三爺，渾身都是戲。
就連演女配和丫鬟撕逼的場面，都真實和自然。
另外，從化妝到神態，精細到發指，一個演員從年輕演到年老，竟毫無違和感。
除了故事演繹得好，很多內容，也都富有深意。
“我進一步多難啊，憑什么要退一步！”
“只要我忍過這口氣，我就把他們一個個都咬死。 ”
讓人無比感同身受。
好劇本，好制作，加好演技，必然是一部流傳幾十年的好作品。
同樣是2001年播出的《康熙王朝》，陳道明真正地將康熙演活了，提到康熙，無人能出其右。
康熙怒斥群臣的片段，至今仍被奉為經典！

“當朝大學士，統共有五位，朕不得不罷免四位；六部尚書，朕不得不罷免三位。他們爛了，朕心要碎了！還有你們，雖然個個冠冕堂皇站在干岸上，你們，就那么干凈嗎？！朕知道，你們當中有的人，比這七個人，更腐敗！朕勸你們一句，都把自己的心肺腸子翻出來，曬一曬，洗一洗，拾掇拾掇！想想吧，崇禎皇帝朱由檢，吊死在煤山上才幾年哪？忘啦！那棵老歪脖子樹還站在皇宮的后邊，天天地盯著你們呢！”

一段話，層層遞進，從痛心疾首到慷慨激昂，臺詞本身就相當精彩，再加上陳道明精湛的詮釋，最終才能成為一部劇最華麗的篇章。
一部好劇，同時還能夠經得起時代的檢驗。
就在前兩年，《康熙王朝》在B站突然走紅，本以為這樣的老劇、正劇不太受年輕人歡迎，可陳道明版的“康熙大帝” ，卻切切實實在90后00后中間再度火了一把。
對于這部劇十多年后再次被年輕人所喜愛，人民日報采訪人員佩子臨這樣評價：
“演員只有將自己烙印打入角色，才能夠讓角色充滿張力，才能夠有超越時代的傳播力。 ”
除此之外，《亮劍》、《金粉世家》、《武林外傳》、《潛伏》、《父母愛情》……都是循環過太多次、被708090后三代驗證過的良心國產劇。
雖然比起美劇，我們可選的題材依然不夠豐富，但每次看的時候，的確都是一場又一場精神盛宴。