張藝興唱功專業評價( 二 ) _生活百科

音域上，張藝興可查的live音域應該在：D3-Eb5；
在C5-Eb5的音高上，基本處于一個稀碎的狀態。在《略過》之中，最高音有一個頭聲的Eb5，這個音的質量，處于一個極度虛弱的不可停狀態。放在職業歌手之中，就處于一個車禍現場。簡單說，張藝興擁有Eb5的聽覺音準，也能通過頭聲唱到Eb5 。但是，這種Eb5，絲毫不具有可聽性，就是單純的音高而已。

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張藝興的核心音域應該如此：D3-F4-B4-D5；
D3-F4完全真聲狀態，分為兩種，開嗓和未開始。牙關未打開，質量較弱。牙關打開，質量拉滿，T2水準。
F4-B4：強混狀態。這個聲域，已經超出了絕大部分男歌手的音域表現。
張藝興的強混，處于一個半業余、半職業的水平。聽覺上，穩定性強于大部分偶像歌手，吊打層次。F4作為普通男生換聲點，像是TF-boy和蔡徐坤，都處于一個極度卡嗓子的階段，質量下滑很嚴重。但是張藝興的F4相對而言比較輕松，當然也存在部分喉位抬高，但是已經很好了。
B4-Eb5：總體而言不具有音樂審美，處于一個能發出對等音高，卻無法保證質量的水準。

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對于張藝興而言，他的音域質量一直在提升。看得出離開韓國后，張藝興在聲樂上，下了不少功夫。但是對于職業歌手的唱功表現而言，還遠遠不夠。
腔體共鳴：職業影響問題；偶像歌手，因為要照顧的東西太多，在具體的腔體共鳴上存在著較大的身不由己。
1：表情管理決定了口腔咽喉的打開程度。
對于職業歌手，唱功講究的是投入，投入必定會造成表情失控。因為高音是需要大量機體參與的。譬如搖滾系的伍佰，你第一眼看到這個老男人，會產生一種“好土”的感覺，甚至于有些慘不忍睹。但是你去看他的演唱會，你會被他的演唱精神和音樂內核所感動。
但是偶像歌手不行，他們的表情管理和形象程度，是有著嚴格要求的。
即使是張藝興，他在《向往的生活》之中，演唱的時候，還需要借助左手去感受自己的牙關打開程度才能確保自己的強混程度。

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這個細節，其實是很辛酸的問題。對于職業歌手不需要用這種低級的輔助手法，因為牙關打開很簡單，只需要張開嘴巴，加大口腔共鳴就可以了。但是對于偶像歌手而言，這將影響到舞臺形象，是嚴令禁止的。
2：舞蹈導致的低音聲壓問題。
張藝興的低音，受制于偶像陰柔聲線，過于干癟，缺乏氣息的包容性。音準問題對于張藝興而言是不存在的，但是聲壓問題是低音的主要問題。氣息包容性，主要來自腹腔的支撐。
但是張藝興收到了除開音樂的問題：舞蹈。
張藝興本身就是一個領舞，在領舞的生涯之中。一旦是需要舞蹈的現場live，基本上都是半開麥，乃至于重要的場合，是全閉麥的。而低音本身就是一個極度需要現場反應的音樂訓練，久而久之，張藝興的現場低音能力越來越弱。
3：過分偶像化；
在《我是唱作人》的《略過》表演之中，本身唱的就需要專注的張藝興，選擇了鋼琴的表演形式。

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在鋼琴演奏的階段，那是唱的磕磕絆絆，氣喘吁吁的張藝興，學習過樂器的人都知道，單純的演唱和樂器的彈唱，難度不在一個數量級。四十歲之前，無法對音樂做出演唱習慣理解的歌手，都會有彈唱現場唱功下滑的表現。譬如：華晨宇、梁博。