歡樂喜劇人|喜劇綜藝的保質期，為什么越來越短？( 二 ) 小品|今晚80后脫口秀|相聲

《今晚80后脫口秀》劇照。
如果說《今晚80后脫口秀》第一次真正把“脫口秀”的形式捧到大眾面前，那么比它早兩年開播的《壹周·立波秀》，則已經具備了脫口秀的內核。
有意思的是，王自健和周立波二人，分別出身自傳統幽默藝術：王自健上節目之前已經因為說相聲在京城火了一把，在觀眾中有“小王爺”之稱，而周立波自創的“海派清口”則有上海滑稽戲的影子。
與此同時，北方一家衛視深夜播出的《愛笑會議室》，頂著簡陋的布景道具和常常穿幫的表演，卻成了很多觀眾心中的“白月光” ，憑借高強度的創作節奏、天馬行空的想象力和年輕觀眾喜愛的無厘頭，《愛笑會議室》走出了喬杉、修睿、潘斌龍等喜劇人，也有了日后各種喜劇大賽的影子。
《愛笑會議室》劇照。
2015年首播的《歡樂喜劇人》基本是晚會小品的“探索版” ，賈玲、開心麻花團隊都是春晚的常客， “小品之王”趙本山的徒弟們則干脆直接以遼寧民間藝術團的名目參賽。
節目辦到第二季，冠軍從善于舞臺創新的開心麻花，變成了說相聲的岳云鵬。奪冠前夕，德云社的各大弟子輪番為岳云鵬助陣，最后作為節目主持人的郭德綱都穿上大褂來了一段，百年相聲迎來了一次勝利，但或許也是電視語境下的最后一次勝利。
沈騰與岳云鵬同臺說相聲。 /《歡樂喜劇人第二季》劇照
當然，隨后滾滾而來的時代潮水還沒有徹底淹沒一些有關幽默的傳承，哪怕是血統和籍貫上的傳承。比如出身相聲世家、坐在評委席上的馬東，比如無論是脫口秀還是喜劇大賽的舞臺，都占據了半壁江山的東北口音。
本季《一年一度喜劇大賽》， “胖達人”組合的《代號大本鐘》和《進化論》幾乎取得了場內場外一致好評。組合成員、哈爾濱人土豆常常自稱“四川省青年幽默家” ，理由是他的幽默感“在東北至少排在二十萬名之外” 。
《代號大本鐘》劇照。
對中國喜劇足夠熟悉的觀眾，在他們的一系列作品里，應該能找到很多經典之作的蛛絲馬跡。
《代號大本鐘》里正邪角色互換身份的結構，與陳佩斯、朱時茂的《警察與小偷》《主角與配角》不謀而合，《進化論》中“母豬的產后護理”更是對趙本山《心病》臺詞的直接致敬。上一季中《我的學長》中被隔壁人家砸穿墻面的情節，則容易讓人想起土豆的哈爾濱老鄉黃宏的著名小品《裝修》。
曾經在上一代中國人臉上泛起的笑紋，又出現在這一代人的臉上， “梗”的代際傳遞佐證了喜劇塑造的集體記憶，也佐證了喜劇的進化變遷，聽上去很溫馨。
1990年春晚小品《主角與配角》劇照。
喜劇斷代：我們的時代和笑聲
站在今天的節點上不難感覺到，那些把我們逗得前仰后合的喜劇，與前代已經大不相同。
首先是形式。
沒有人還在電視機前蹲守晚會小品，取而代之的是各種綜藝節目；人口大規模流動消滅了地域笑星誕生的可能，最新的段子可以一夜之間傳遍全國；在一二線城市，線下小劇場演出風生水起，德云社和傳統相聲界糾結20年的“該不該回小茶館”的問題被輕輕巧巧地繞過了。
《奇葩說第一季》劇照。
就像半個多世紀前相聲從地攤和劇場進入廣播電視一樣，渠道間的遷徙深刻地影響著喜劇的內容。開放麥、脫口秀、漫才這些舶來概念正在流行，它們能否成功往往取決于能不能順利地完成本土化移植。
由于舞臺從各大衛視、節慶晚會，搬到了網絡平臺和線下劇場，更加迫切的生存需要沖到了臺前，今天的喜劇對觀眾的畫像也更加精準。