bilibili|觀眾到底想看到什么樣的跨年晚會?( 二 )



最典型的當如日本搖滾歌手上杉升現身 , 一首《直到你的世界盡頭》一經開口 , 再搭配背景《灌籃高手》的漫畫滾動 , 調動了觀眾記憶中關于《灌籃高手》熱血、青春的記憶瞬間 , 他們紛紛刷起了“全體起立”“原聲大碟來襲”“教練 , 我想打籃球”等彈幕 , 表達對內容的認可 。
而倉木麻衣一襲白裙 , 頭戴花環 , 帶來了《名偵探柯南:迷宮的十字路》的主題曲《在落花紛飛的街道上》 , 用原汁原味的曲調滿足受眾需求;艾薇兒登臺演繹的《GirlFriend》 , 更是將當晚的氣氛頂至高潮 , #艾薇兒時隔十年再登跨晚#等話題討論飆升 , 將觀眾拉回朋克年代 。
同時 , 在展現形式上 , B站則做到巧妙編排與創意結合 。 比如 , 劉憲華演唱了經典作品《Sold Out》 , 結合了UP主“一顆糖糖゛”的國創混剪MAD , 在他激情獻唱時 , 各類國創動畫的名場面配合真人舞臺輪番滾動 , 在明星表演里融合了 B站PUGC內容特點這在其他晚會上顯然不可能看見 。
值得注意的是 , B站開發新的玩法 。 強互動性是今年跨晚的一大典型特征 。
除了發起了#窗臺一晝夜 互動話題 , B站推出了“指尖互動”功能——節目可以配合三款音游一起食用 。
如在宮崎步《數碼寶貝》主題曲《Brave Hearth》、霓虹花園《無人的海邊》等節目中 , 觀眾可以根據音樂 , 旋轉手機 , 完成“旋轉音游”的沉浸式體驗;在復古勁舞《重生之我要爭霸舞廳》及艾薇兒《Girlfriend》節目中 , 觀眾可以隨舞步點擊方向鍵 , 與舞臺親密互動 。
在其他傳統衛視及平臺熱衷于歌舞表演的情況下 ,B站顯然已經突破了傳統晚會的表現形式 , 通過發掘年輕人喜歡的影視、游戲以及文化IP , 加強互動及視聽體驗 , 展現年輕化特色 。
有觀眾表示 , B站第一屆跨年是最為出圈 , 多IP文化融合曾令無數年輕人為之動容 。 而今年的跨晚 , 不論是在內容品質還是在口碑上 , 都正在向首屆跨晚的回歸 。

B站自制能力站臺 , 優質內容的變現法則
回看B站跨晚的四年 , 從第一年英雄聯盟、哈利·波特等IP加持 , 奠定影漫游IP+創新交響會的B站特色基調 , 到第二年《萬物笙》嘗試中西結合拉高情懷 , 第三年融入平行時空概念 , 再到今年延續IP內容 , 開創互動玩法 , 可以感知到 , B站具備的內容制作能力 。
它的制作邏輯 , 依托于整體的內容生態 。 以年輕人鬼畜、二次元的圈層文化起家的B站 , 在大部分年輕人熱衷于ACGN文化開始 , 已經站在了離年輕人最近的地方 。
從這一角度來看 , 將動漫、游戲、影視的年輕文化 , 通過樂器、歌舞、混剪等豐富的方式立體展現出來 , 已經成為了B站跨晚的內容特色 。
而在優質內容制作能力的加持下 , B站跨晚也為開拓商業化路徑提供了更多可能 。
2020年 , B站跨晚為冠名商元氣森林定制了節目《今天要做元氣er》 , 借“打工人”趣味演繹各種B站用戶熟知的梗 , 不但產生了爆笑效果 , 也與觀眾產生了深刻的精神共振 , 成功破圈;而為美的定制節目《美的智慧三千問》也邀請到了《藍貓三千問》的配音演員葛平 , 令無數觀眾直呼“爺青回” 。

當晚在節目的帶動下 , 元氣森林在B站的企業號突破百萬粉絲 , 美的B站官方賬號也漲粉超過七十萬 , 有效實現了內容與商業價值的雙向轉化 。
從跨年晚會以小見大 , B站其他內容也遵循著相同的創作能力 , 具有同等的商業空間 。
從綜藝來看 , 夏日畢業歌會與跨晚一樣已經成為站內的王牌IP;今年B站新公布的《零零職介所》等職場綜藝契合年輕人初入職場的精神需求;《90婚介所》系列則致力于打造當下正熱的戀愛場景 。