中國文化$張旭光:書法作品是給少數(shù)人看的,它必將走向藝術性的道路
在當代草書“四人展”上,張旭光強調,書法并不是大眾藝術,它是給少數(shù)人看的,只有懂了書法的人才能看得懂它,并且書法必然走向其藝術性的道路。
他還借用了偉人曾經(jīng)說過的話(意),要讓更多的人去學習寫字,只有大家都認識了漢字,會去寫了,在這些人中間,再出一些書法家,那是必須的,但想要更多的人成為書法家,那是不可能的。從這個角度講,書法只是給少數(shù)人看的,也是只有少數(shù)人才會去弄它的。

文章插圖
張旭光認為,書法在每個歷史時期都是要去創(chuàng)新、要去發(fā)展的,前人已經(jīng)為我們的書法文化奠定了基礎,在我們這個時代,書法就要堅持創(chuàng)新,書法家們要拿起毛筆書寫我們這個時代的文化特征。這個特征是什么?就是要向藝術性的道路去發(fā)展。
對于張旭光的這個觀點,主要表現(xiàn)在三個方面:一是書法家們所寫的字可能一般人是不認識的,二是書法只是少數(shù)人去搞的,三是書法是一門藝術。對于張旭光的說法,有人覺得他忘記了傳承,一味地搞創(chuàng)新,會走到歧途之上的。也有人覺得,如今一些所謂的書法名家,基礎不牢,只有寫一些大家都不認識的字來搞所謂的創(chuàng)新,打著藝術性的旗號招搖撞騙,實在不該。
按照張旭光的說法,書法應當是按照藝術性的角度來處理字形、章法、墨法的,它并不是傳統(tǒng)意義上的照抄照搬,也就是當今的書法藝術,并不是對前人作品的復制和再現(xiàn),而是要有自己的面目出現(xiàn)在紙上。這里有一個問題,那就是書法的藝術性,根據(jù)書法家所創(chuàng)作的作品來看,所謂書法的藝術性,就是整體感和形式感,基于這個,大師們在創(chuàng)作時,都是不會計較字形得失的,因此,有人為了表現(xiàn)藝術性,也就有了丑書、臟書、亂書一說了。
張旭光強調,他們四個人當中,沒有一個人水平是不高的,他們?nèi)齻€人當代都是以很好的功力入選或獲獎全國書法展的,唯獨他本人的水平要比他們?nèi)瞬钜恍ㄖt虛詞),例如劉洪彪早年是以隸書入展的,王厚祥是以楷書入展的。為什么要說這些?最主要的原因就證明他們四個人都是有深厚的傳統(tǒng)的書法基礎的。那么,如今他們?yōu)槭裁匆銜ㄋ囆g?

文章插圖
其一,這是書法本質的反映。王羲之早年就說,書法要有“意”,這個“意”,就是書法中的意趣、意象、趣味,他說的“點畫之間皆有意”指的就是這個意思。在“宋尚意”的年代,以蘇東坡、黃庭堅、米芾等人為核心的書法家們,都是在書法的“意”上尋找出路,他們?yōu)槭裁匆@么去做?其真正的原因就是為了表現(xiàn)書法的本質意義,這是核心問題。

文章插圖
其二,書法的藝術性是中國文化與哲學的集中體現(xiàn)。中國文化是幾千年來的傳承,書法也是經(jīng)過傳承而來的,而文化與哲學關系十分密切,古人講陰陽,這是最精辟的哲學關系。書法也是一樣,其中包含著大量的哲學關系,譬如大小、粗細、黑白、疏密、方圓、正側等,都是各種各樣矛盾關系的相互交織,只有這些關系表現(xiàn)得到位了,才能把書法中的意象交代出來,作品才會有藝術性。

文章插圖
其三,書法表現(xiàn)藝術性是書法發(fā)展的必由之路。當代人們由于物質條件的豐富,對筆墨、紙張的利用是十分充分的,因此,為了表現(xiàn)書法的意象關系,人們就利用大筆墨、大紙張來實現(xiàn)這些要求。例如在寫一個漢字時,一個長豎可能會占用很大的位置,這是章法上的空間的需要,放在古代就不會有這樣的條件的。如果說大多數(shù)人可能不會認識寫的是什么字,這沒有關系,只去看畫面和形式就足夠了。
- 湘繡|穿引時光的湘繡
- 靈飛經(jīng)@梅蘭芳的書法曝光,雖不以書法家名世,但其書法卻比書法家還精到
- 博物館&格拉斯哥畫派:喜歡在戶外自然光下作畫,油畫采用自然主義風格
- 油畫$美國畫家丹尼爾 典雅柔美的光影女子油畫
- 周有光@醫(yī)生說她活不過50歲,她為自己制定“三不原則”,活到了93歲
- 碧璽$比鉆石稀有一萬倍,世界最貴寶石之一,帕拉伊巴電光藍碧璽
- 戴安娜王妃#英國王妃戴安娜佩戴翡翠驚艷時光!誰說美麗會有國界之分呢!
- 王厚祥$「津門網(wǎng)」張旭光、劉洪彪、王厚祥、錢玉清、等六名家書法欣賞
- 馮明光$看完馮鞏書法,再看潘長江書法,差距一目了然,他標價5千沒人買
- 宋徽宗@被書法史湮滅的書法大家,這幅字估價100多億,光是這種宣紙,現(xiàn)在都造不出來!
