喻榮軍|觀眾票選“最為期待”,《覺醒年代》搬上話劇舞臺

“金尊銀燭銷春雨 , 象管鸞笙護紫云” , 春節臨近 , 上海話劇藝術中心新推出了一副楹聯 。 橫批一展 , “覺醒年代”四字赫然在目 。 這無疑是一則“超強預告” , 六個月后 , 話劇《覺醒年代》將在滬正式預演 。 該劇根據爆款同名電視劇改編 , 由喻榮軍擔任編劇 , 何念執導 。 此消息一出 , 引發了觀眾熱切期待 , 僅一條圖片預告就收獲70萬閱讀量 。 而在“2022年您最期待在上話的舞臺上看見的劇目”問卷調查中 , 話劇《覺醒年代》以35%的投票數位居榜首 。 目前 , 該劇已開啟創排工作 。
從43集電視長卷中尋找繼承與突破 , 塑造“舞臺語言”的魅力
【喻榮軍|觀眾票選“最為期待”,《覺醒年代》搬上話劇舞臺】立體飽滿的人物刻畫 , 浪漫細致的鏡頭語言 , 蕩氣回腸的精神內核……由龍平平編劇、張永新導演的電視劇《覺醒年代》 , 是一部當之無愧的現象級紅色主旋律佳作 。 該劇在第27屆上海電視節白玉蘭獎上攬獲最佳導演、原創編劇、最佳男主角三項大獎 。 “覺醒年代”四字甚至成為2021年度網絡熱詞 , 與Z世代深深共情 。
如何從43集電視長卷中尋找繼承與突破 , 塑造“舞臺語言”的魅力 , 是話劇版主創最先面對的挑戰 。 喻榮軍告訴采訪人員 , 話劇版《覺醒年代》將重點刻畫李大釗和陳獨秀這兩個人物 , 展現他們從相遇到各自經歷 , 再到最后相約建黨整個過程中的思想變化 。 在此基礎上 , 精選小說與電視劇的“名場面” , 展現最極致的舞臺感染力 。
“觀眾對《覺醒年代》的關注 , 給舞臺劇創作帶來不小的壓力和挑戰 。 ”喻榮軍坦言 , 《覺醒年代》小說具有臺詞性強的藝術特點 , 能充分體現上話演員團隊的創作優勢 , 但與此同時能否打破于和偉、張桐、馬少驊等電視劇版演員留下的深刻印象 , 將是主創們面對的更加艱巨的考驗 。
讓改天換地的宏大誓言與細水長流的人間真情緊緊相連
近年來 , 一批紅色主旋律佳作“圈”粉年輕觀眾 , 讓他們頻頻“破防” , 成為“自來水”的原因何在?上海話劇藝術中心總經理張惠慶認為 , 《覺醒年代》之所以能喚起觀眾的“心靈共振” , 就是將改天換地的宏大誓言與細水長流的人間真情緊緊相連 。 青年一代在《覺醒年代》中讀懂了那些一腔熱血、篳路藍縷、奮斗終身的革命先輩的“浪漫”——力挽狂瀾是浪漫的 , 堅守信仰是浪漫的 。
話劇《覺醒年代》是青年導演何念第二次執導紅色題材 。 2021年建黨百年之際 , 何念執導的舞臺劇《浪潮》以外在的“水”、心中的“火”互相碰撞的風格化呈現 , 展現了左聯五烈士不死不滅的革命精神 。 劇中“愿吾親愛之青年 , 生于青春 , 死于青春 , 生于少年 , 死于少年!”這句臺詞 , 也讓很多年輕觀眾心潮澎湃 。
何念說 , 電視劇《覺醒年代》讓他感受到了一種久違的力量 , 特別是看到“南陳北李相約建黨”“蔡元培北大演講”等場景時心中尤為震撼 , 其洋溢著革命浪漫主義的鏡頭語言令人過目不忘 。 這一次 , 面對比《浪潮》更加宏大的敘事 , 何念計劃在舞臺上用四個空間來呈現一段浪漫壯闊的心靈史 。
自去年12月起 , 話劇《覺醒年代》已歷經三四周工作坊 , 喻榮軍、何念與一眾工作坊演員在排練廳中一遍遍精心打磨劇本 , 并對舞臺劇的呈現及演繹方式進行探索 。 從創作之初 , 這部作品便得到了社會各界的極大關注 。 業內人士建議 , 電視劇《覺醒年代》不僅表現出了革命先輩的偉大人格 , 更表現了他們作為普通人的感情 , 尤其是“父子情”描繪得相當動人 , 希望能在舞臺上保留這一敘事 。 亦有學者認為 , 舞臺劇既要找到屬于自己的特色 , 也要展現上海在整個故事框架當中的一個特殊作用 , 期待話劇《覺醒年代》能成為上海文藝創作的又一部精品 。