書畫釋疑|傳統筆墨?時代精神——讀盛欣夫《書畫釋疑》之七( 二 ) |盛欣夫|藝術家

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大潮之賜 180x96cm
那么“審美情感”是什么呢？偉大的俄國革命家普列漢諾夫從原始人的最初藝術——狩獵圖，精辟的闡述了“審美情感”產生的過程，他說：“當狩獵的勝利品開始以它的樣子引起愉快的感覺，而與有意識地想到它所裝飾的那個獵人的力量或靈巧無關的時候，它就成為審美快感的對象，于是它的顏色和形式也就具有巨大的和獨立的意義”（《沒有地址的信，藝術與社會生活》第137頁）這段話表明了審美情感的兩個要素：
其一、引起“審美快感”是它的“樣子”——“它的顏色和形式也就具有巨大的和獨立的意義” ，換言之，就是我們審美的對象是事物的具體的“樣子” ，倘若離開了審美對象的外在形式，審美的“快感”就不存在了。在《談“正好之”》一文已有所及，這里不多贅述了；
其二，關鍵的是人們的“審美快感”是“與有意識想到它所裝飾的那個人的力量或靈巧完全無關的” ，也就是說，當它與捕獵者捕獵的目的性和行為“完全無關”時，它才成為“審美的對象” 。可以說，藝術家在審美創作過程中是排斥了“功利”的目的性的，至少沒有“有意識的想到” 。這與盛先生倡導“聰明人不事叫賣，藝術家不諳商道”（書畫手札之九十》）的道理一脈相承的。如果一個藝術家滿腦子裝的是“方先生” ，何以能“喜怒哀樂，盡情流露……自由浪漫，瀟灑自然，忘掉煩惱，書寫自己”（筆墨札記之八十八）從而享受那“藝術”的“快樂”呢？（筆墨札記之八十八）不妨假設狩獵者的情感尚逗留在捕獵充饑的“欲望”或舌尖美味的“滿足感”上，盡管也會出現某種情緒的“沖動”和“快感” ，那只是功利性的，為滿足生理的欲望，絕不是藝術創作的“審美快感” ，好似嬰兒饑餓的“啼哭”不會把它當作貝多芬《田園交響曲》來欣賞一樣。

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秋水 66x45cm
盛先生號“魚公” ，與“魚”有著特別的情感。我相信盛先生創作“魚”的時候，決不會是受那“魚”的美味的沖動，否則他就不是美術家而成了美食家了；而同樣，欣賞畫作的人如果對畫中的“魚”只要存有一點點“舌尖上美味”的快感，那么他必定無法享受盛先生在畫中表露出來的對“魚”的“審美情感”——“和風搖曳蒹葭，輕舟牧耘江花。舟子圈圈點點，年年悠悠室家。 ”
這幅“看似江湖之景，都為雙鯰題句” ，盛先生說：“舟子有如畫人，或有所思，或有所意。 ”這里的“舟子”即是作者，他的“思”和“意”就是我們民族幾千來的“年年有余（魚）”的“夢” 。盛先生說：“國人講吉語，講祝福”“年年有余（魚），就是百姓曾經的夢想” 。盛先生肩負“百姓的寄托” ，以我們民族特有旳“水墨文化”的藝術形式“激勵著人們去實現自己的夢想” 。（筆墨手札之九十七）這就是盛先生與“魚”的“真情” ，也就是盛先生以水墨書畫高舉“流露真我”大旗的內核吧！
為此，盛先生所言的“流露真我” ，就是在水墨書畫中流露他的“有益于人類” ， “激勵人們去實現自己的夢想”之真情而非當今藝界的不良之風——“濫情” 。要“流露真我”就得把修心養性置于首位，盛先生的座右銘就是：“修心、養性、立品、立志是書家、畫家的基本條件，也是畢生之修養。 ”（筆墨手札之廿六）