戲曲@傳統文化時代氣韻(創造性轉化創新性發展縱橫談)( 二 )


(作者為國家話劇院院長、《典籍里的中國》藝術總監)
讓傳統戲曲別開生面
王珮瑜
古人過年有一個習慣,要相聚看戲。過年演什么戲也有講究,比如說我這個行當的老生戲《御碑亭》,新春演出時常寫成《金榜樂·大團圓》,討一個好口彩。戲班過年還有“封箱”的習俗,演幾天熱熱鬧鬧的“封箱戲”,再把行頭砌末都放進衣箱里封好,過一個好年。老百姓都盼著唱大戲,大戲近了,年味兒就濃了。這是一種帶著祈愿意味的儀式,舞臺上下,都盼望著風調雨順、國泰民安。
我看到過很多人從小跟著祖輩父輩聽戲,小時候可能聽不懂戲詞,但耳濡目染、潛移默化,長大的某一天,自會從戲曲中找到生活的答案。舞臺上那些忠臣良將、深情眷侶的故事,很容易走近觀眾、鼓舞人心。與戲曲接觸越多,越覺得熟悉親切、舒服自在。因為它是我們文化血脈的一部分,有中國古典文化特有的美。沒看過戲的朋友可能會覺得戲曲陌生,但真看進去了就很容易迷上,因為我們的思維模式、審美習慣、價值觀念,都和戲曲骨血相融。多了解一些傳統文化藝術,會覺得整個人是有由來、有依托、有根基的。
中華優秀傳統文化之于生活,一如唱戲時候的胡琴聲,它引著你,也托著你,像是這個快速變化的世界里某種不偏不倚的坐標。秉一股浩然之氣,求一份進退有度。這個“度”放在京劇傳承上,就是繼承與創新之間分寸的拿捏。對于我們戲曲從業者來說,要聆聽市場的聲音,但不能失去自我。這就要求我們不斷錘煉和完善,有正確的價值引領,有對傳統的敬畏,也有包容變化的底氣,在守正創新中讓戲曲這門藝術別開生面,走得更遠更好。
(作者為京劇演員)
用心鍛造新經典
李早
北京冬奧會是舉國盛事,也是展示中華文化的舞臺。上海美術電影制片廠制作的冬奧主題宣傳片《中國冰雪大擴列》,把人們熟悉的動畫形象孫悟空、哪吒、葫蘆娃等集結到冰雪賽場上,既懷舊又新奇,引發廣泛關注。以中國動畫“全明星陣容”,凸顯“帶動三億人參與冰雪運動”的主題;以哪吒和敖丙的一段花樣滑冰,形象展現“更快、更高、更強——更團結”的奧林匹克精神……這些埋在影片中的“小彩蛋”都被網友捕捉到,他們在彈幕中、留言里表達了各自的驚喜。
能為冬奧會出一份力,這是動畫人的光榮。這次創作啟發我們,用經典IP講述時代故事,中國動畫大有可為。我們有豐厚的家底,有優良的傳統,有自上世紀50年代起動畫“中國學派”耀眼的輝煌,也有這些年來不斷探索創新的實踐積累。更重要的是,如何在新的時代背景下,從社會的日新月異中淬煉“真善美”的內容主題,從科技的迅猛發展中豐富“奇趣韻”的表達手段。中國動畫擁有那么多的知識產權,倘若能給這些經典IP以新的內容、新的講法,將會涌現多少流光溢彩的畫面!更何況,一代代動畫人還在不斷創造新的動畫形象,用心鍛造新的動畫經典。
2022年迎來中國動畫百年,百年也是繼續向前的新起點。今天,越來越多有才華的年輕人踏上探索中國動畫民族風格的道路,讓我們繼承發揚老一輩的光榮傳統,用情用力,開拓中國動畫藝術新天地。
(作者為上海美術電影制片廠副廠長)
新潮展示老手藝
王德文
作為一個干木工活的老木匠,因為網絡,我有了一個新身份:視頻博主“阿木爺爺”。從2018年到現在,“阿木爺爺”做木工的視頻網絡播放量已有6億次之多,這讓我很驚喜:老手藝有了新的用武之地。
網友們喜歡我的作品,主要是出于對中華傳統手工技藝的興趣。我第一個“走紅”的作品是制作魯班凳的視頻。一整塊木頭經過鋸、刨、磨、鉆、鑿、摳等復雜工序,不用一根釘子或任何金屬構件,就能制作完成。有網友驚訝至極,在視頻留言里高呼“不可能”。