藝術|評展｜否定培根是錯誤的，但不質疑也是一種錯誤( 二 ) 錯誤|藝術|隨筆|展覽|質疑|培根

【藝術|評展｜否定培根是錯誤的，但不質疑也是一種錯誤】不可否認培根的作品是有力量的。但歸根結底，偉大是如何構成的？否定培根可能是錯誤的；同樣，不質疑似乎也是一種錯誤。用另一個逃避現實的現代主義者的話來說，這是我們所能做到的最好的嗎？（文/拉克威爾）
畫上海——漫畫中的上海風情
地點：上海文化廣場
展期：2022年2月3日—3月26日
點評：在非專業場館辦漫畫展，可見上海人對藝術展覽的熱誠。但非專業場館的并不意味著展覽可以魚龍混雜。同時專業場館的優質展覽應該更多被關注。
評星：二星
漢字“漫畫”最早出現于北宋，指一種水鳥。到了南宋，洪邁的《容齋隨筆》對這種水鳥有了更詳細的描述， “漫畫”即為鷺鷥。后來《容齋隨筆》傳到日本，因喜愛“漫畫鳥”的名稱， 18世紀日本文學家鈴木煥鄉將自己的隨筆集命名為《漫畫隨筆》，可見“漫畫”一詞最初由中國傳入日本。
而漫畫作為一個畫種出現，則出自《北齋漫畫》。該書傳到中國后， “漫畫”一詞作為繪畫名稱從日本來到中國， 1904年上海《警鐘日報》上具有漫畫特征的繪畫被冠以“時事漫畫”之名， 1925年《文學周報》開始連續刊載豐子愷的畫作，鄭振鐸定了“子愷漫畫”的標題， “漫畫”自此在中國流行。 1926年“漫畫會”成立、兩年后會刊《上海漫畫》出版，加之丁悚、張樂平、賀友直等一連串名字，拓展了“漫畫”的意義和邊界，上海漫畫也一度熠熠生輝。

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展覽現場，展出的賀友直作品。展柜中為原作。
展覽“畫上海——漫畫中的上海風情”有著巡禮上海漫畫發展的野心。除了豐子愷、丁悚、張樂平、丁聰、賀友直等大家外，還將時間線貫穿至今，展出的金宇澄、Tango等人的作品提供了當代人看上海的視角。加之策展人之一為法國人，展覽也隱含了中法對話的意味。從策展意圖看，有以漫畫的視角俯瞰新老上海的變遷、講述漫畫與上海的關系等眾多看點，但看點和名家的加持并沒有掩蓋展覽本身的淺嘗輒止。

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展覽現場，丁悚的《百美圖》，布展方式是將作品打印上油畫布直接包在木框外。
其次，展線的設置讓人頗感跳脫，展覽入口第一組展品是丁悚的《百美圖》，隨后是賀友直的《我從民間來》《老上海360行》，這可姑且理解為表達不同時代的生活；緊接展出了是兩位生于1940年代上下、不太知名的畫家筆下的石庫門風情，再往下是張樂平的“三毛”系列和新中國成立后的宣傳畫、連環畫。繞到另一層，才剛剛看到豐子愷。在看展過程中，這種跳脫無處不在，比如看完Tango后看到丁聰的“文化名人” ，看完丁聰一轉頭，是一張精細卻顯匠氣的浦江兩岸鋼筆畫長卷……讓人感覺整場展覽有良莠不齊的雜燴感。主辦方稱展出了“18位中外漫畫家和四位收藏家的近600件作品” ，加之展出地是上海文化廣場劇場外的室內公共空間，并沒有特別明晰的展線，觀眾不自覺在近600件作品中迷失了。

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賀友直作品原件，展柜中展出。但陽光照入、紙張翻起。
也正因為展覽空間不是美術館，所以一些操作方式讓習慣了美術館展覽的人感到不解。比如， “近600件作品”中原件有幾何？雖然像豐子愷、丁悚等名家作品的原件本也不會在專業場館以外展出，但將作品打印上油畫布直接包在木框外，不免讓人意外；另有部分作品是可以現場售賣的。不得不說，如果是一個普及漫畫的公益展，這樣做可以理解，但該展門票近百元。