話劇|經典版《雷雨》開啟北京人藝七十周年紀念演出季( 二 ) 曹禺|演員|張培|顧威|周萍

第三次在舞臺上扮演蘩漪的演員張培，已經是人藝舞臺上的成熟演員，兩年前接到這個角色，張培表示，最感謝的是人藝的舞臺能夠“等待人的成長” 。因為隨著一年一年的反復走近人物，才能去體會人物深層的東西。“人物的節奏不是技術上的，而是心理上的。我們把內心節奏演出來了，觀眾才能看懂。”張培說，如今如果讓她用一個詞來形容蘩漪，那就是“吶喊” 。要在舞臺上演出她“雷雨”般的性格，讓觀眾去理解她。
青年演員劉智揚此次是第二次出演周萍，他稱這是為自己“圓夢” 。“我想先用真誠，把心交給對手，交給觀眾。”不給人物貼上所謂的“標簽”是他塑造人物的方式，“要讓人去相信，去體會他的精神世界。”
雷和雨，是劇中“第九個人物”
“《雷雨》是演不盡的，也是說不完的。”劇組的每一位演員都在反復的舞臺錘煉中，去傳承經典。臺上“精致講究”——八個角色臺詞、語氣、節奏各有特點，合在一起又和諧的像一出交響樂；臺下“一絲不茍”——新老傳承，新人從前輩身上汲取能量，“老將”放下經驗，重新出發。用《雷雨》劇組的話來說，他們是在用“工匠精神”鉆研這部作品，希望對得起每一位走進劇場的觀眾。
導演顧威介紹說，“現場觀眾可能注意到了，全劇開場前就有幾聲雷聲，這不是現實意義上的雷聲，而是一種隱喻。當《雷雨》的最高任務確定為‘人性的掙扎與呼號’后，我們這一版除了將蘩漪‘扶正’為第一主角，更加突出劇中‘第九個人物’——雷和雨。”他告訴澎湃新聞采訪人員，“在雷和雨的使用上，我堅持手工。現場有十二位工作人員在幕后打‘雷板’，當年就是這么演的，現在我們也這么保留了下來。不省人工，不惜物力，就是在于一種藝術感覺。我以為，雷雨聲是不能完全以電聲代替的，人工做出雷聲、雨聲的劇場效果，還是不一樣。”

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1934年7月，由文學家巴金推薦，《雷雨》在《文學季刊》第一卷第三期上發表的原刊實物澎湃新聞采訪人員王諍圖

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1936年由文化生活出版社出版的《雷雨》劇本單行本澎湃新聞采訪人員王諍圖

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1954年夏淳導演排演《雷雨》的導演手記澎湃新聞采訪人員王諍圖

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1989年由陳永祥繪制的《雷雨》第一景舞美設計圖澎湃新聞采訪人員王諍圖
就澎湃新聞采訪人員現場觀摩，在首都劇場的大廳中，此次為配合演出，還專門呈現了三個歷史資料展臺。這其中有1934年7月，由文學家巴金推薦，《雷雨》在《文學季刊》第一卷第三期上發表的原刊實物；也有1936年由文化生活出版社出版的《雷雨》劇本單行本；還有1954年夏淳導演排演《雷雨》的導演手記和1989年由陳永祥繪制的《雷雨》第一景舞美設計圖。這些從北京人藝戲劇博物館中精選出的文物，無疑讓走進劇場的觀眾可以在演出前后，在駐足流連間，更深一層感受到《雷雨》這出大戲厚重的歷史沉淀。