|以“河流”凝視困境，第23屆悉尼雙年展一瞥( 二 ) |河流|何塞·羅卡|羅伯特·安德

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【|以“河流”凝視困境，第23屆悉尼雙年展一瞥】Wura-Natasha Ogunji ，《潟湖》， 2021
新南威爾士州美術館（AGNSW）
新南威爾士州美術館（AGNSW）建于1874年，是澳大利亞三大美術館之一。雙年展在此舉行，是一次前衛作品對傳統藝術空間的干預，也有把“作為隱喻的藝術與作為直接的藝術行動”聯系起來的意味。
位于美術館門廳的一棵樹，是已故比利時藝術家納齊哈·梅斯塔維（Naziha Mestaoui）的數字裝置“一個節拍”（One beat），觀眾在數字領域種下的樹也將反映在物理世界中。入口處是由克羅伊德和哈維（Ackroyd & Harvey）帶來的、由草本植物創作的巨大的人物像，她是氣候活動家莉莉·馬登（Lillie Madden）。

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克羅伊德&哈維，《莉莉·馬登》，新南威爾士州美術館展場
從種子開始，這組藝術家在位于馬里克維爾的舊建筑中完成了作品，他們將所拍攝的人物負片以白光漸變的方式投射到畫布上，再借助種子的光合作用長成深淺不一的草葉，但最終將褪色和枯萎。讓人想起氣候災害后，生態系統和動植物的緩慢消失。作品中表現出的環保主義和激進的藝術哲學，與第23屆悉尼雙年展的主題契合。

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悉尼雙年展，新南威爾士州美術館展場
悉尼雙年展在新南威爾士州美術館展區頗具爭議的作品是John Kelly和Rena Shein的裝置，這是一件利用傳統原住民技術手工制作的獨木舟，其內部是當地幼兒園孩子們創作的微型黏土鳥巢，它周圍的墻上懸掛著15至19世紀的歐洲古典藝術品，這意味著對空間的文化改造。

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原住民長老巴扎·貝茨講述原住民文化。
原住民長老巴扎·貝茨（Badger Bates）是一位不知疲倦的水道探索者，他根據達令河支流的地理情況和奶奶教誨的話語構成黑白線條畫，成為獨木舟裝置的背景。貝茨在介紹這組作品時，哀嘆了殖民化和西方工業對河流系統造成的損害。

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新南威爾士州美術館，巴扎·貝茨《被遺忘的河流巴爾卡》等作品。
澳大利亞當代藝術博物館 (MCA)
當代藝術博物館展出的作品構成了時間和心理水域，新上任的館長蘇珊娜·科特（Susanne Cotter）特別強調，此次雙年展使用“參與者”而非“藝術家”來描述展覽的“貢獻者” ，他們可能是思想家、科學家，甚至是無生命的物體。
其中最古老的“參與者”是3.65億年前的卡諾溫德拉魚化石，該化石可以追溯到泥盆紀地質時期（古生代的第四個紀，約開始于4.19億年前，結束于3.59億年前。這個時期的初期各處海水退去，積聚后層沉積物），這種魚很可能是第一代來到陸地探索的水生動物之一。
對于當代藝術雙年展而言，以化石入展是一個特別的選擇，但這塊化石是對遠古世界的有形記錄，把觀眾帶回了海洋時代，水是人類的出發地，它反映了深邃的時間、水生生態和人文主義，也是對“河流”主題的恰當補充。