馬奈的作品特點 _生活百科

我畫的是我看到的，而不是其他人喜歡看到的。

馬奈是印象派的戰士，是排頭兵、領袖，是一個承上啟下的一位藝術家，雖然在中國他的整體名聲不如莫奈。但是他在藝術史上的地位是必不可缺的。

佐拉說：在馬奈的作品中，主題并不重要，重要的只是繪畫本身。也就是說，馬奈的作品并不是美化現實，也沒有高尚的主題，而只是在畫布表面上對顏料的杰出運用。

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與父親的對抗馬奈出生于一個法國中產階級家庭，他父親是高級公務員，母親是外交官的。他的父親一直不看好馬奈對于藝術道理的追求。
1849年，馬奈愛上了他的鋼琴老師蘇珊（下圖），他們在沒有結婚的時候就生下一個孩子——萊昂，這讓馬奈的父親感到家族收到了蒙羞，導致，馬奈遠走意大利。

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與傳統對抗馬奈認為藝術應該代表現代生活，而不是歷史或神話。這是一場動蕩的藝術轉變，馬奈成為了爭論的焦點，1863年《草地的午餐》在沙龍遭受到拒絕。保守的公眾和惡毒評論家稱這張畫是“粗俗的”，“下流的”和“不完整的”，這些評論使馬奈深感痛苦，并使他產生了抑郁癥。

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第二年（1863年），當他創作《奧林匹亞》時，更多的爭議集中在里馬奈身上，其中包括他最喜歡的模特維克汀·梅倫特（Victorine Meurent）。因為給馬奈做模特也遭受了公眾的謾罵。

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1866年的沙龍又拒絕了他的作品《吹笛的少年》（1866）和《悲劇演員》（1866）。作為回應，馬奈在他自己的工作室舉辦了一次公開展覽。為了支持這種前衛的舉動，他的擁護者小說家、評論家佐拉在報刊上寫了一篇關于馬奈的文章，為此他被解雇了。

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【馬奈的作品特點】第二年，馬奈被排除在巴黎世界博覽會之外，并決定不向沙龍提交任何東西，而學習庫爾貝在沙龍展覽附近搭了一個帳篷，以展示他作品，在那里他再次遭到批評。
雖然公眾不喜歡他的《伯恩博客》（Bon Bock）（1873年），但是在1873年的沙龍中，獲得了一個榮譽獎。

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然而，馬奈在1875年再次激怒了沙龍，原因是他1874完成的作品《阿讓特伊》（Argenteuil）使用了更輕松的筆觸。

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1876年，沙龍又拒絕了他的幾部作品，為此馬奈在自己的工作室舉辦了另一個展覽，吸引了超過4,000名參觀者。盡管媒體中的許多人聲稱沙龍的拒絕是不公平的，但還是遭受到官方拒絕。
一直到1880年的沙龍中，憑借著《Folies-Bergere酒吧》這張畫在沙龍才獲得成功。成為未來所有沙龍的永久參展藝術家。不過這已經到了馬奈的晚年。馬奈在獲得這一成就后第三年去世。

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在他去世后，馬奈的妻子和朋友手上的作品在法國大賣，法國政府的也收購了很多他的作品同時出版了幾本傳記，以表彰馬奈的貢獻。許多藝術史學家認為馬奈是現代藝術之父，對藝術和藝術世界的影響是無法估量的。雖然偉大和丑聞是他職業生涯的主要特征，盡管他的職業生涯相對較短，跨越了二十多年，但他的作品仍在大多數主要的國際博物館和畫廊能看到。