|【尋找她力量】溫秋雯：在紙雕裝置的光影流轉間通過自我關照與世界對話 |溫秋雯|藝術家|巴黎|魚燈

文/羊城晚報全媒體采訪人員郭文瑜
圖/受訪者提供
巴黎的夏季總是炎熱多雨，剛剛還是艷陽高照，轉眼間雨水傾盆而下，讓走在巴黎街道的溫秋雯猝不及防。所幸這場雨來的快去的也快，而她離此行的目的地也越來越近。
沿著蜿蜒的塞納河行進，最終來到巴黎郊區的一間工廠，溫秋雯熟練地攀上四米多高的腳手架，分別在12張5m×9m的布上裁出不同大小山洞的形狀。攀上爬下、比照裁剪，這樣的工作已經持續了近一個星期。

本文圖片

溫秋雯工作照
【|【尋找她力量】溫秋雯：在紙雕裝置的光影流轉間通過自我關照與世界對話】功夫不負有心人，當這份將中國傳統藝術與法國現代藝術融合共創的作品《蓬萊仙境》亮相巴黎蓬皮杜藝術中心時，這一蓬皮杜史上最大的聲光電藝術裝置給人們營造出一個超乎想象力的、充滿了震撼與驚喜的仙境。展出當天，溫秋雯在微博上寫道：“我喜歡現代藝術，它們像被不同材料翻譯的詩歌。而能在蓬皮杜展出自己的作品，是在閃耀的詩集的空白處，留下我小小的一個注腳。 ”
近日，紙雕藝術家溫秋雯接受羊城晚報全媒體節目“尋找她力量”的專訪，講述她和她的紙雕光影世界。
紙雕是最適合自己的表達方式
用水彩染色的紙片裝飾的皮毛，通過燈光的投影，南獅如少女般粉嫩柔美；茫茫大海，一條擁有52赫茲發聲頻率的鯨魚，仿佛發出了與人們相同的孤獨頻率……
這些紙雕作品均出自溫秋雯之手，一位85后青年紙雕藝術家。不論是傳統工藝造像中的南獅和魚燈，還是類似自然博物館中科學標本的猛犸象、《山海經》中記載的神獸夢貘，亦或是那些已經消失和瀕危的物種，都是她熱衷于用紙雕藝術手法去重塑的題材。這些題材娓娓道來人們與世界的關系，循著光線與藝術家的奇思妙想相遇并照見自己。

本文圖片

溫秋雯
這種奇思妙想的能力還要追溯到溫秋雯小的時候。從小她就愛用紙折各種小玩意兒，后來開始嘗試用紙制作各種玩具，這為她日后走上紙雕創作之路打下了良好的基礎。上大學后，溫秋雯進入華南師范大學油畫系，但是怎么畫都覺得不能很好地表達自己的想法。畢業后,她成為一名攝影美術指導，在搭建一個個布景的過程中發現紙雕才是最適合自我表達的方式。于是，在2014年她開設了毛胚紙雕工作室。溫秋雯打趣道:“從小時候自己做玩具，延續到現在的自我創作，這種聯系還挺有意思的。 ”
白紙與光線融合——向內的情感表達
近年來，她愈發傾向以更大的體量，復雜的內在機械構造，以及對光影、感官技術的敏銳感知，將紙藝的材質感和可塑性盡情發揮。當被問及迄今為止自己最喜愛的作品時，溫秋雯沉思片刻后說：“肯定是去年個展展出的《時光博物館——遺失之物》。 ”在《時光博物館》中，她重塑了一些滅絕已久的生物（如笑鸮、渡渡鳥等），讓觀眾在眼神與光影交疊中體驗到“愛與殘忍、消亡與重生”這一主題，激發人們保護自然的熱情。
作品《時光博物館——遺失之物》
“通過白紙跟光線的融合傳達內在的情緒，這也是我其中一個創作方向——向內的情感表達， ”溫秋雯表示，因為白紙沒有一個很明確的顏色傾向，它反而被光賦予了顏色和感覺。