清代|千秋不變真性情氣節|清代|藝術|竹如|竹子|竹石

文人畫是詩、書、畫三者結合的藝術，從北宋發端，經元明兩朝不斷發展、興盛，到清代已十分成熟。 “揚州八怪”在前人的基礎上，又作了大膽地探索和創新，其中影響力最大的是鄭板橋。清代張維屏在《松軒隨筆》中稱贊鄭板橋“有三絕，曰畫、曰詩、曰書。三絕之中又有三真，曰真氣、曰真意、曰真趣。 ”他喜歡在畫上題詩作跋，許多藝術觀點、習作心得以及對民生時事的感慨，都在他的題畫詩中展現出來。
鄭板橋畫得最多的是竹、石、蘭，在一首題畫詩中，他將人與這三者并列在一起：“四時不謝之蘭，百節長青之竹，萬古不敗之石，千秋不變之人。 ”我們能體會出他想言明的堅守。然此三者，他尤愛竹，他在《叢竹圖》的題畫跋中寫道：“今年七十有一，不學他技，不宗一家，學之五十年不輟，亦非首而已也。 ”在文人畫興盛之后，竹子被后天賦予的涵義與人的心意相通，他則將喜怒哀樂、氣節風骨借著畫與詩抒發出來。畫竹如畫己，寫竹如寫己，五十年，如果不是發自內心的認同，何以能堅持這么長時間。在此中間，我們又能體會到他頂天立地的浩然之氣， “咬定青山不放松，立根原在破巖中。千磨萬擊還堅勁，任爾東西南北風。 ”“石竹幽蘭合一家，乾坤正氣此間賒。任渠風霜連冰凍，蒼翠何曾減一些。 ”詩中，他借竹石蘭生發的藝術氣象來抒發風神豪邁、氣節昂揚的人格理想。
【清代|千秋不變真性情】現實的生活雖充滿坎坷，但鄭板橋卻能在生活的小事中找到樂趣。他借著竹子，從小視角把許多生活中的場景描寫得生動鮮活。 “筍萊沿江二月新，家家廚爨剝筍筠。此身愿劈千絲篾，織就湘簾護美人。 ”江南二月，春筍收獲的季節，家家都在忙著剝筍入菜，此時詩人卻替竹筍吐露心聲——不愿被早早挖掉，想將來長成高大挺拔的竹竿，再做成竹簾守護佳人豈不更好。 “竹里秋風應更多，打窗敲戶影婆娑。老夫不肯刪除去，留與三更警睡魔。 ”秋風將竹枝吹打在窗戶上，明明是驚擾了睡夢，詩人卻不愿將竹枝砍掉，倒欣賞起窗景來，是不是意境獨具？生活固然清苦，但苦中有樂，這何嘗不是其積極人生態度的一種映射呢。
鄭板橋數十載以畫為樂，題材多為竹石蘭，不免形制雷同，畫面構圖形似者頗多，然題畫詩跋內容各異，使得每幅畫的意義千差萬別。他將自己的觀點、思想通過諷喻、喻示、敘述和說理等手法寫于畫上，當人們細細品讀之，被帶入各種意境之中時，那些畫仿佛成了記錄他人生意向的箋紙。 “詩是有聲畫，畫是無聲詩。 ”如果畫面的內容不足以表達作者的所思所想，那就用詩歌來補充吧。