觀眾|戲養(yǎng)人藝術|觀眾|相聲|春秋|程派|角兒

要說“戲養(yǎng)人” ，得先說“人養(yǎng)戲” 。京劇是角兒的藝術，早先人們看戲，是沖著角兒去的，只要角兒好，不管唱什么，觀眾都認可。比如《貴妃醉酒》，劇情單薄乏味，也沒什么積極的內涵，但因為是梅蘭芳在演，所以觀眾就追捧，喜歡他的唱、他的舞。再如《空城計》，是老生的啟蒙戲，名家演，普通演員也演，演了一百多年了，劇情觀眾都爛熟于心了，可還是有人看，這也是在看演員——不同的流派有不同的風格，不同的演員有不同的味道。這是“人養(yǎng)戲” 。
那么， “戲養(yǎng)人”何意？就是戲太好了，誰唱誰紅。最典型的當數程硯秋先生的《鎖麟囊》。這出戲演的是富家小姐薛湘靈出嫁，偶遇同日出嫁的貧家女趙守貞，兩人在春秋亭避雨相遇，善良的薛小姐將裝滿珠寶的鎖麟囊贈給因沒有嫁妝遭人歧視的趙守貞。婚后，薛家因水災落難，薛小姐流落到趙家為奴，偶然發(fā)現了被趙守貞供奉著的鎖麟囊，兩人相認，演繹了人生的悲歡離合。從情節(jié)看，這出戲一波三折；論內涵，既有勸善的樸素思想，更有人生起伏的生命覺悟；尤其是以喜劇收場，符合觀眾的心理期待。當然，既然是戲，最大的魅力還是在藝術層面：《鎖麟囊》是程派藝術的集大成者，無論唱腔、表演、服飾，程派的藝術特點十分鮮明，且比之其他劇目，頗多創(chuàng)新之處，特別是唱腔，程先生親自創(chuàng)腔編曲，還大膽借鑒了其他藝術門類和京劇其他流派之長，段段膾炙人口。比如“春秋亭外風雨暴”“一霎時把七情俱已昧盡”等唱段可謂家喻戶曉，人人傳唱，經受住了時光的考驗。
無論演員的名氣、水準如何，只要是演這出戲，就已經先得分了。有位程派傳人先后四次參加春晚，十幾年里，演唱的竟都是《鎖麟囊》的選段。春晚是個既風光但也有“風險”的舞臺，這樣的選擇，演員、編導恐怕首先考慮的是穩(wěn)妥吧。程派演員各有特點，之所以都能被觀眾認可和喜歡，用一位行內人的話說，這得感謝程先生，是程先生的戲編得太好了，腔創(chuàng)得太美了，唱得不好也沒關系，觀眾還是愛聽。這就是典型的“戲養(yǎng)人” 。即便是票友，只要演唱《鎖麟囊》，就已經贏得了觀眾的好感，水平高低倒在其次了。在一次票友大賽中，參加者不乏實力派名票，而奪冠的卻是一位年輕選手，她參賽的唱段就是《鎖麟囊》里那段幽咽婉轉的“一霎時把七情俱已昧盡” 。我采訪她時，她說得很干脆，主要是戲好，至于唱，稍稍努點力就行了。
【觀眾|戲養(yǎng)人】有位當紅的相聲演員，也愛唱《鎖麟囊》里的幾個唱段，盡管從專業(yè)角度看，他的演唱存在許多瑕疵，比如第一句開頭的“春秋亭”三個字，尖團字、上口字都唱錯了，但這個唱段的腔調太美了，牢牢鎖住了觀眾的心。有的相聲迷認為，這位相聲演員對普及京劇作了貢獻，我倒覺得恰恰相反，應該是這段戲給他的相聲加了分。這也算“戲養(yǎng)人” 。相聲講究“說學逗唱” ，演員經常學唱別的藝術形式，也并沒有達到唱什么就普及了什么的效果，不信讓他唱段別的試試。