沃霍爾$被10位藝術大師再創作的蒙娜麗莎

除了達芬奇的蒙拉麗莎，也許還有21幅，你未見過。【蒙娜麗莎】是西方藝術中最具神秘感和標志性的作品之一，它啟發了各個時代，無數的藝術家的再創作，這些作品均來自不同流派的藝術大師們。蒙娜麗莎——無處不在。我們按時間順序來一一展現。
01 1503年與原版蒙娜麗莎同時繪制的作品
馬德里普拉多博物館的一個復制品，就引起了軒然大波。它是眾多蒙娜麗莎復制品中，最接近的一幅，因為創作者，就是與達芬奇一起工作的一名學生，而這幅畫作是與達芬奇的原畫同時上漆的，角度只有細微的差別。甚至有人推斷他是與達芬奇同一時間，不同角度繪制了這幅作品。我們可以比較一下角度的差別——

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02 文藝復興三杰之一的拉斐爾無限復制的蒙娜麗莎
300年間，《蒙娜麗莎》被視為文藝復興時期肖像的權威例子，它不僅被視為真實人物的肖像，而且還被視為理想的體現。我們熟悉的文藝復興三杰之一的拉斐爾，曾去過達芬奇的作坊多次，反復觀摩。

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不僅如此，他還迅速在他的幾幅作品中使用了這一肖像的構成和形式，例如《獨角獸的年輕女子》和《馬達萊娜多尼的肖像》。后來拉斐爾的繪畫，例如《拉維拉塔》和《巴爾達薩雷·卡斯蒂廖內肖像》，繼續借鑒了萊昂納多的畫作。這四幅畫分別是這樣的——

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到了維多利亞時代，一切都變了。作家們開始將《蒙娜麗莎》視為一種神秘和浪漫的氣氛。1859年，蒂奧菲勒·高鐵寫道：《蒙娜麗莎》是“神秘地笑著的美麗獅身人面像”，并且“在形式下表達的一種感覺是一種含糊，無限，無法表達的思想。”
沃爾特·帕特1869年的著名文章將保姆描述為“比她所坐的巖石還老；像吸血鬼一樣，她已經死了很多次，并且學會了墳墓的秘密……”是的，人們對經典，權威，典雅感到了厭煩！甚至在1911年這幅畫被盜之后，文藝復興時期的歷史學家伯納德·貝倫森承認“很高興擺脫了它”。
于是，藝術家開始不斷地重新解讀和消費他們眼中不一樣的蒙娜麗莎——
03 1883年尤金·巴塔耶1883年《抽煙斗的蒙娜麗莎》

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尤金·巴塔耶是法國的一位插畫家，漫畫家。他雖然不是眾多“復制”蒙娜麗莎中最著名的那個，也不是最有藝術地位的那位，卻是最早的“重新解讀”蒙娜麗莎的藝術家。這幅作品出自1883年在美國藝術博覽會上創作的插圖作品集第5頁。
04 1910年達達主義馬塞爾·杜尚惡搞的蒙娜麗莎
【沃霍爾$被10位藝術大師再創作的蒙娜麗莎】
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馬塞爾·杜尚（Marcel Duchamp）被稱為概念藝術之父，也是達達主義的奠基人。他的《蒙娜麗莎》是一件現成品，名為LHOOQ。這是達·芬奇《蒙娜麗莎》的廉價明信片復制品，杜尚用鉛筆在其上畫了胡子和胡須，并附加了標題。作品的名稱LHOOQ 是一個雙關語，算是一句庸俗的“杜尚俏皮話”，法語中的字母聽起來像“ Elle a chaud au cul”，意思是“她在屁股上很熱”。
這是藝術品嗎？
對的，達達藝術的核心概念就是“反藝術”。畫家們開始思考“藝術“是什么。在此期間產生了很多的藝術流派，他們開始超越”寫實“，開始做各種新的嘗試。而達達藝術與杜尚就是反藝術反傳統的先鋒人物。