|《憶江南》：畫中吟唱的山水詩 |富春山居圖|江南|山水畫|黃公

作者：范志忠仇璜
江南好，能不憶江南？
2022年央視春晚的創意音舞詩畫節目《憶江南》，在傳統與現代、詩畫與歌舞、自然與人文的多重空間中獨辟蹊徑，創造了令人驚艷的審美體驗。

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跨越時空的視聽盛宴
《憶江南》的美，美在其實現了與《富春山居圖》跨時空的互文與對話。遙想當年，年逾八旬的黃公望，將純熟的山水畫技法與超然世外的心境，融入于奇山異水天下獨絕的富春江兩岸，描繪出的《富春山居圖》，可謂峰巒宕逸起伏，飛瀑亭閣點綴，山路蜿蜒崎嶇，布局疏密有致，對明清兩代乃至近代山水畫創作都產生了巨大影響。明代鄒之麟認為，《富春山居圖》乃“右軍之《蘭亭》也，圣而神矣。 ”
《憶江南》主創團隊，在4分多鐘的節目里，將《富春山居圖》拆分成近200個元素，通過高科技的數字建模，營造出畫卷中的美輪美奐的想象世界。節目中，《富春山居圖》以畫卷的形式徐徐展開，山水濃淡重疊，樹石疏密錯落，層次千變萬化，營造出超然的山水之境，讓人沉浸于中國傳統山水畫的意境，帶給觀眾“人在畫中游”的審美體驗。
山水畫中的點景人物一般是漁、樵、耕、讀、隱士，他們一般起到一些點綴作用，所占的位置和筆墨分量不多。但這些點景人物，往往生意盎然，富有生活情趣，寄寓著畫家精神世界的心靈追求。在《富春山居圖》中，畫家黃公望就精心勾勒了八位神態迥異的人物。《憶江南》在跨時空的對話中，通過“以人演畫” ，實現“山水畫”的人格化。濮存昕、李立群、阿云嘎等八位來自海峽兩岸的藝術家，化身為畫中人物，并遵循《富春山居圖》畫卷從右至左這一傳統觀賞次序，移步換景，八位人物，依次粉墨登場。
元代貢性之曾在《南湖集》題黃公望畫云：“此老風流世所知，詩中有畫畫中詩。 ”詩中有畫，畫中有詩，這正是黃公望的藝術匠心所在。為了渲染《富春山居圖》的詩畫意境，節目中選擇了五首唐宋詩詞，從晚唐吳融的《富春》到崔涂的《樵者》，再由宋代陸游的《鵲橋仙·一竿風月》至蘇軾的《行香子·過七里瀨》，最終落筆于元代周巽的《釣臺》，富春山水的勝景與此中蘊含的人生哲學，層層渲染，令人神往。
《憶江南》以音舞詩畫這一形式登上了萬眾矚目的春晚舞臺，以意想不到的打開方式，將傳世名作《富春山居圖》呈現在全國觀眾眼前。書畫、詩詞、音樂、舞蹈、朗誦等藝術元素在新技術的加持下，濃縮為一幅徐徐展開的江南畫卷。既為《富春山居圖》找到了立體化的表達，也讓傳統文化在現代性影像表達的賦能下獲得新生。
生活的詩意棲居
自古以來，以山水為題的創作蘊含著中國古典人文精神，包含著一種對山水的態度。《林泉高致》載“君子之所以渴慕林泉者，正謂此佳處故也。 ”君子因“可游可居”而對山川水澤心生渴慕。因此，作畫之人當以“可游可居”為宗旨作畫，而賞畫之人又當以“可游可居”為宗旨賞玩畫作，如此才不失山水畫的本然意味。這種意味既表明了中國繪畫的核心價值，也通行于中國文化的核心價值。
因此，富春江水域雖不長，但它在中國文化中的歷史記憶卻很長。古往今來，文人墨客不斷傳承并豐富著富春江的價值內涵，使其成為經典的中國文化符號，而《富春山居圖》是其中最為璀璨的一筆。