|她以繡針為畫筆，作品驚艷威尼斯年展，被大英博物館搶著收藏 |威尼斯雙年展|威尼斯|姚惠芬

威尼斯國際藝術雙年展上，我國南宋畫家李嵩的名作《骷髏幻戲圖》以刺繡的方式出現在展會上，瞬間艷驚四座。
「大骷髏頭戴紗質幞頭，身罩長衫坐在地上，右臂提線吊著一個小骷髏玩耍。一小孩子撲向小骷髏，被身后穿對襟旋襖的婦女呵護阻止著，而大骷髏身后的女子正在哺乳幼子。」
畫中出現的骷髏牽線實為懸絲傀儡游戲，作品用了上百種針法展現超現實的民間生活場景。

本文圖片

△威尼斯雙年展作品—《骷髏幻戲圖系列》
這是中國刺繡史上，蘇繡第一次作為當代藝術進入威尼斯雙年展。
而這幅作品的創作者，正是一代“針神”沈壽的第四代傳人——姚惠芬。
姚惠芬
她是蘇繡藝術家、國家級非物質文化遺產項目（蘇繡）國家級代表性傳承人、研究員級高級工藝美術師、享受國務院特殊津貼專家、首屆中國刺繡藝術大師、江蘇省工藝美術大師、江蘇省大工匠、中國非物質文化遺產保護先進個人......
1
傳統技藝與當代審美的碰撞
姚惠芬師從仿真繡創始人、沈壽的第三代傳承人、蘇州刺繡研究所高級工藝美術師牟志紅老師和中國工藝美術大師、虛實亂針繡創始人任彗嫻先生，是沈壽第四代傳人，從藝已經近四十年。
出生于蘇州刺繡世家的她，從小就潛移默化地受到了影響。小時候，只要放學回家，姚惠芬就支起繃架繡花，傍晚天黑下來了，她就會走進院子里，在暮色中和大樹、花草、小鳥對話，尋找靈感。
十幾歲起，姚惠芬在方圓幾十里就小有名氣，而且她養成了這樣的習慣和理念：不喜歡繡重復內容；不想為繡而繡，只想與眾不同；不相信死繡能繡好東西。
作為國家級非物質文化遺產項目（蘇繡）代表性傳承人，在四十多年的刺繡生涯中，姚惠芬一方面堅持了對傳統蘇繡技藝的全面繼承和守望；另一方面又不斷用新的理念與技巧“盡精微而致廣大” ，提升和超越了蘇繡傳統的表現形式與審美內涵。
因生而不同，融合勢必面對顛覆，于傳統蘇繡，這是一種嚴苛的挑戰。

本文圖片

當傳統工藝與現代審美結合，針法越是變化，越是矛盾就越生動，這時蘇繡產生了自己的美學邏輯，不是工筆、攝影、油畫的效果，就是針法自己的美感。
毫無疑問最后成功了。不僅推廣了新的蘇繡針法，更讓全世界人民看到了擁有厚重生命力的中國傳統藝術。
2
10年探索研究獨創簡針繡
「蘇州的一個繡娘啊，一輩子要分7000000根絲線，所以只能有一個心思。」
這個心思，就是怎么去追求更精致的藝術對談。
我們說幾個細節，你就知道這里幾乎就是手工藝的宇宙盡頭。
先說配線，配線是繡娘的基本功。

本文圖片

單是繡一幅十公分的山巒，因為濃淡、光線不同，就需同色系絲線幾十種。
而分線，則是考驗指尖功夫。
我們常見的細細的一根蠶絲線，還可以分兩絨，一絨可以分出八根絲。
一根絲又可以分出八毛。
也就是說，一根我們眼里已經極細的線，竟然由128毛組成，繡娘必須快速分出來。
所以，姚惠芬常說「手要保護好，繡品才能繡好」。