車爾尼鋼琴初步教程 _生活經驗

車爾尼鋼琴初步教程作品599(聲像版)（人民音樂出版社）附帶的DVD光盤不能讀取播放。書里附著的光盤質量本身都不行，何必用光盤，百度里有現成的，599里每條都有講解示范。

車爾尼鋼琴初步教程作品599和它的聲像版有什么區別，什么是聲像？？？？書沒有區別，聲像版多了一張DVD ，里面是所有曲子的視頻。
建議別買聲像版，視頻可以在網上看。

求人民音樂出版社《拜厄鋼琴基本教程》、《哈農鋼琴練指法》和《車爾尼鋼琴初步教程599》的配套教學視頻有嗎？好象沒吧。只看到某老師個人有出類似視頻，看到過常樺老師的拜厄指導

我練鋼琴沒多久，五線譜打小就會看，我自己買了本車爾尼鋼琴初步教程（作品599），這本書應該怎么練呢？一般練鋼琴的過程是，哈農，拜厄，599,749，哈農，拜厄是打牢基礎的，如果想練好就等練這兩本，而且哈農也可以有慢，中，快的速度反復的練，我就練了三四年的哈農，拜厄，后面的手型，力度，技巧，都還不錯，你可以試試，599就先分手練，最后再合

求一套好的藍調鋼琴教材這個問題我來回答最合適，我也是成人學鋼琴。首先自學的話你家里是有鋼琴的吧，然后就是選書。
樂理書：走進音樂世界系列《實用樂理》花城出版社
走進音樂世界系列《視唱練耳基礎教程》花城出版社
練習：高等師范院校試用教材《鋼琴基礎教程》上海音樂出版社
《約翰.湯普森.現代鋼琴教程系列》上海音樂出版社
《哈農鋼琴練指法》人民音樂出版社
《拜厄鋼琴基本教程》人民音樂出版社
《車爾尼鋼琴初步教程作品599》人民音樂出版社
《車爾尼鋼琴快速練習曲作品299》人民音樂出版社
《車爾尼鋼琴流暢練習曲作品849》人民音樂出版社
《五線譜本》畫譜時用得到
以上這些都是我的老師給推薦給我的，也是我現在正在使用的書本。這些書和本子在當當網上買很實惠，還是正版。個別缺貨的就只能去書城按原價購買了。
學鋼琴重在堅持不懈，每天要保持練習時間三五個小時，剛開始可能會枯燥，當你會彈的曲子越來越多的時候你一定會越來越愛鋼琴。
應該可以幫到你，我可是非常用心的回答你的問題，請采納為最佳回答吧。呵呵……

車爾尼鋼琴初步教程五九九第五十一條怎么彈沒有書，發張照片看看

車爾尼鋼琴初步教程的目錄1.識別音符的初步練習2.固定位置的五指練習3.大指移位練習4.音域超過一個八度的練習5.帶有低音譜表的練習6.帶有升、降記號的練習7.其他簡易調的練習8.帶休止符的樂曲練習9.訓練快速的練習10.帶裝飾音及不帶裝飾音的旋律練習
求《車爾尼鋼琴初步教程作品599(實用教學版)》的電子版建議譜子還是紙的好，因為本來小蝌蚪就很小了看起來會很累的，我用ipad也不習慣。淘寶上盜版的買很便宜的，雖然紙差一點但音是不會錯的。

關于車爾尼鋼琴練習曲的學習順序

文章插圖

請按照下述順序學習：1、139（簡易練習100首）-599(實用初級練習100首)-821（8或16小節的練習160首）-849（流暢練習曲）-299（快速練習40首）-740（靈活手指的華麗練習50首） -718（24首左手簡易練習）。2、如果排序的話，大概是在299的后面，其他的都沒有太大的技術難度。599和139的難度差不太多都不是很長。821這本屬于入門級的練習教材，開始有難度應該是從299開始，對手指的靈活性、音樂的控制以及一些新的技術難點都開始出現。3、718最好能認真彈彈，單純訓練左手還是很有必要的。如果你打算一直學鋼琴的話，到后期就會發現左手對于音樂的重要性。沒有好的技術做保證，很難表現音樂 4、最后740還是比較難的，能夠流暢的彈完很不簡單。這些就需要時間的積累。包括《哈農》的手指訓練。另外《哈農》最好和599或139這些練習曲同時進行。而且《哈農》是要一直彈的，里面的音階、琶音、八度、三度、輪指、各種裝飾音顫音的技巧是以后所有表現音樂的基礎。拓展資料：《車爾尼鋼琴練習曲(Op.740)》是我國鋼琴初級階段教學運用極為廣泛的教材之一。是車爾尼專門為兒童初學者所寫的書，共24首小曲。比較注意引起兒童的興趣，讓孩子能從小培養他們具有良好的樂感，為下一階段的學習作好準備。《車爾尼鋼琴練習曲(Op.740)》是市場上面罕見的版本，極其權威。意引起兒童的興趣，讓孩子能從小培養他們具有良好的樂感，為下一階段的學習作好準備。《車爾尼鋼琴練習曲(Op.740)》是市場上面罕見的版本，極其權威。參考資料來源：百度百科-車爾尼鋼琴練習曲
練習車爾尼的順序勤奮的你肯定每天花大把時間去練琴，因為時間對于我們來說就是生命。但是在我們身邊有太多的學生想把琴練好，但是苦于沒有正確的方法而事倍功半。所以在車爾尼練習曲教材的前后選擇順序上，如果方法不對，結果只會原地踏步。而這期我們的析析老師將會帶你了解如何正確練習車爾尼，把正確的方法用在寶貴的時間上。析析華南師范大學學士美國波士頓大學音樂學院鋼琴表演Ḝ/p>
車爾尼鋼琴作品從易到難的順序車爾尼鋼琴作品有很多曲集，他們都有各自的作品號。當今社會下大家所練習的車爾尼鋼琴曲集由易到難的順序是：車爾尼鋼琴初步教程---作品5992.車爾尼鋼琴流暢練習曲---作品8493.車爾尼鋼琴快速練習曲---作品2994.車爾尼鋼琴練習曲50首---作品740(699)以上四本是當今學鋼琴的人都會練習的曲目。其他作品當然也可以練習，但是這四本更經典，更規范。下面是車爾尼所有的鋼琴曲集的作品名稱。僅供參考。作品92號：托卡塔（Toccata）作品139號：簡易練習100首作品151號：大的顫動練習作品161號：48首前奏與終止練習曲作品229號：為兩架鋼琴而用的快速練習曲40首作品239號：二重奏練習曲50首作品244號：大的半音階練習作品245號：大的三度音階與雙音經過句練習作品261號：基本練習101首作品268號：練習曲式大奏鳴曲作品277號：初級練習10首作品299號：快速練習40首作品335號：連奏和斷奏練習作品336號：24首練習作品337號：每日課程40首作品355號：裝飾音練習作品359號：初級教程第一課作品365號：演奏家的高級練習曲作品380號：24個大調的三度練習曲作品388號：準備的簡易練習曲作品399號：改善左手的1十首大練習曲作品400號：賦格的練習作品409號：50首特性練習曲作品428號：60首初級練習作品433號：準備過程的練習曲作品453號：初步簡易練習150首作品481號：初步練習50首作品495號：42首四手練習曲作品499號：兩首為少年鋼琴家寫的練習曲作品553號：6首八度練習曲作品584號：鋼琴初級教程作品599號：實用初級練習100首作品613號：表情練習曲集作品632號：12首練習曲作品636號：靈活手指的預備練習作品684號：24首愛爾蘭歌調練習作品692號：24首大型沙龍練習曲作品694號：少年練習曲作品699號：右手的藝術作品706號：24首新愛爾蘭練習曲作品718號：24首左手簡易練習曲作品727號：兩架鋼琴的12首練習曲作品735號：左手三度練習曲作品737號：40首天天練作品740號：靈活手指的華麗練習50首作品748號：小手用的練習25首作品749號：小手用的練習25首作品750號：基本練習30首作品751號：四手用的音階練習作品753號：30首華麗練習曲作品755號：特性練習曲25首作品756號：25首大練習曲作品765號：庫朗特練習曲作品767號：50首表情練習曲作品777號：五指練習24首作品779號：大的耐力和速度練習曲作品785號：25首大的特性練習曲作品792號：35首為達到鋼琴精確技巧的練習曲作品793號：大的琶音練習作品802號：實用練指法作品807號：新的練習曲作品818號：50首手指練習作品819號：曲調和節奏練習曲集作品820號：50首天天練習作品821號：8或16小節的練習160首作品822號：通向顛峰的途徑作品823號：初步練習作品824號：四手練習作品825號：兒童鋼琴教程作品829號：華麗練習曲作品834號：演奏家練習曲作品835號：兒童的方法作品837號：現代鋼琴篇章作品838號：和弦低音練習作品840號：50首旋律練習作品845號：12首輕快練習作品848號：小手新鋼琴日課32首作品849號：流暢練習曲作品861號：左手練習曲
有關“車爾尼鋼琴練習曲”的問題車爾尼一般連599、849、299和740這四本。每天要把四本書的重點過一遍，再練新的。

車爾尼鋼琴練習曲50首為什么兩個號:740 和699?車爾尼練習曲是由599、849、299、740這樣一個順序排列的
這些都是像書名一樣的，用來區分

那么你這書是合集嗎
既有作品740 ，又有699的

車爾尼練習曲的數字是什么意思看來您是一個音樂愛好者，您所說的數字應該是指奧地利著名音樂家卡爾·車爾尼的作品編號。

一、人物簡介
車爾尼是19世紀上半葉維也納鋼琴學派的創始人，他總結了浪漫主義以前的注重指力的鋼琴技巧，同時又指出了手臂重量的重要性，他在《鋼琴理論及演奏大全》指出：“彈奏時，手的動作要藏起來，手指不可以抬得比必要時高。為了做得正確，有必要增強肌肉的內在緊張，在不破壞手指柔軟運動的范圍內，加入手臂的重量”，他在古典主義和浪漫主義鋼琴演奏架起了一座橋梁。
作為一名鋼琴教育家，車爾尼一生寫了大量的鋼琴練習曲，有編號的共有78本。他的練習曲強調指法技巧的發展，注重手腕動作有一定自由，同時注意應用漸強、漸弱的效果，是鋼琴的基礎教材，其中最著名的包括作品299《快速練習曲》和作品740《手指輕巧的藝術》，在中國大陸，《作品599初步教程》也應用很廣。車爾尼的最后一部作品是Op. 861：左手練習曲(Studies for Left hand) 。車爾尼還創作有鋼琴四手聯彈和奏鳴曲，他也創作了一些彌撒、安魂曲、交響曲、協奏曲和弦樂四重奏。車爾尼的練習曲融古典派的雅典風格和克萊門蒂的動態風格為一體，經過精心的編排，嚴密的分類，由淺入深，適應不同層次的鋼琴學生練習。
二、作品列表
車爾尼鋼琴教學練習曲作品：
作品92號：托卡塔（Toccata）
作品139號：簡易練習100首
作品151號：大的顫動練習
作品161號：48首前奏與終止練習曲
作品229號：為兩架鋼琴而用的快速練習曲40首
作品239號：二重奏練習曲50首
作品244號：大的半音階練習
作品245號：大的三度音階與雙音經過句練習
作品261號：基本練習101首
作品268號：練習曲式大奏鳴曲
作品277號：初級練習10首
作品299號：快速練習40首
作品335號：連奏和斷奏練習
作品336號：24首練習
作品337號：每日課程40首
作品355號：裝飾音練習
作品359號：初級教程第一課
作品365號：演奏家的高級練習曲
作品380號：24個大調的三度練習曲
作品388號：準備的簡易練習曲
作品399號：改善左手的1十首大練習曲
作品400號：賦格的練習
作品409號：50首特性練習曲
作品428號：60首初級練習
作品433號：準備過程的練習曲
作品453號：初步簡易練習150首
作品481號：初步練習50首
作品495號：42首四手練習曲
作品499號：兩首為少年鋼琴家寫的練習曲
作品553號：6首八度練習曲
作品584號：鋼琴初級教程
作品599號：實用初級練習100首
作品613號：表情練習曲集
作品632號：12首練習曲
作品636號：靈活手指的預備練習
作品684號：24首愛爾蘭歌調練習
作品692號：24首大型沙龍練習曲
作品694號：少年練習曲
作品699號：右手的藝術
作品706號：24首新愛爾蘭練習曲
作品718號：24首左手簡易練習曲
作品727號：兩架鋼琴的12首練習曲
作品735號：左手三度練習曲
作品737號：40首天天練
作品740號：靈活手指的華麗練習50首
作品748號：小手用的練習25首
作品749號：小手用的練習25首
作品750號：基本練習30首
作品751號：四手用的音階練習
作品753號：30首華麗練習曲
作品755號：特性練習曲25首
作品756號：25首大練習曲
作品765號：庫朗特練習曲
作品767號：50首表情練習曲
作品777號：五指練習24首
作品779號：大的耐力和速度練習曲
作品785號：25首大的特性練習曲
作品792號：35首為達到鋼琴精確技巧的練習曲
作品793號：大的琶音練習
作品802號：實用練指法
作品807號：新的練習曲
作品818號：50首手指練習
作品819號：曲調和節奏練習曲集
作品820號：50首天天練習
作品821號：8或16小節的練習160首
作品822號：通向顛峰的途徑
作品823號：初步練習
作品824號：四手練習
作品825號：兒童鋼琴教程
作品829號：華麗練習曲
作品834號：演奏家練習曲
作品835號：兒童的方法
作品837號：現代鋼琴篇章
作品838號：和弦低音練習
作品840號：50首旋律練習
作品845號：12首輕快練習
作品848號：小手新鋼琴日課32首
作品849號：流暢練習曲
作品861號：左手練習曲
三、作品299至740介紹
車爾尼練習曲Czerny Etudes Op.740
奧地利鋼琴教育家、鋼琴家、作曲家車爾尼創作的鋼琴練習曲集。共有50首練習曲。
第1首C大調左右手五指練習，手指的平均動作練習；
第2首G大調左右手琶音練習，大拇指從下面經過的練習；
第3首D大調右手五指練習，決速清晰的訓練；
第4首降B大調右手三度練習；
第5首降E大調左右手雙音同型的音階練習；
第6首降A大調左右手琶音練習；
第7首C大調右手同音型反復；
第8首a小調左手輕快地八度練習；
第9首E大調右手輕快地八度練習，倚音、斷音練習，輕巧地跳躍；
第10首C大調右手三度練習，包含音階；
第11首F大調右手大拇指調換、手指擴張練習；
第12首d小調左手伸縮自如的琶音練習；
第13首降B大調右手快速經過音階練習；
第14首g調右手分解和弦的練習；
第15首降E大調左右手擴張練習；
第16首C大調右手三連音大拇指調換手指的練習；
第17首a小調右手音階練習；
第18首降A大調左右手琶音，雙手交叉練習；
第19首降B大調右手不同距離的手指擴張練習；
第20首G大調左右手雙八度練習；
第21首D大調左右手雙手琶音練習；
第22首B大調顫音練習；
第23首E大調左手回音，輕快的觸鍵練習；
第24首降A大調右手大拇指彈黑鍵時手的姿勢平穩的練習；
第25首降D大調右手音階練習；
第26首A大調右手琶音練習；
第27首D大調右手分解八度練習，包含四聲部；
第28首D大調（B大調）左手琶音練習；
第29首D大調右手回音波音練習；
第30首F大調右手快速雙音練習；
第31首a小調右手琶音練習，大拇指經過手掌的練習；
第32首C大調左右手和弦練習，包含八度斷音，同音反復；
第33首降A大調右手八度跳躍練習，包含左右手雙八度練習；
第34首C大調右手三度顫音練習；
第35首F大調右手同音反復練習，分解八度；
第36首A大調右手分解和弦，手指伸縮自如練習；
第37首d小調左右手同一音型反復練習，包含琶音；
第38首降B大調左右手兩手交替八度練習；
第39首G大調右手三度練習；
第40首C大調右手和弦和斷奏練習；
第41首a小調左右手手指靈活的練習；
第42首F大調右手雙連音、回音的練習；
第43首D大調右手大拇指靈巧經過的練習，包含分解和弦；
第44首G大調左手分解雙音，輕巧的八度練習；
第45首降A大調左右手分解和弦的旋律的連奏、歌唱性的練習；
第46首F大調左右手琶音的練習；
第47首降G大調右手分解和弦、琶音的練習；
第48首降A大調左右手顫音練習，音階；
第49首G大調左右手八度斷奏練習；
第50首g小調左右手分解和弦，各種組合練習。
《快速練習曲》Etudes Op.299
奧地利鋼琴教育家、鋼琴家、作曲家車爾尼創作的40首快速鋼琴練習曲集。Op.299是車爾尼重要的作品之一，這里有較長大的練習曲。
第1首C大調右手流暢的音階練習；
第2首C大調左手流暢的音階練習；
第3首C大調右手分解和弦，同型的反復；
第4首C大調右手連續回音的練習；
第5首C大調左右手流暢的音階；
第6首C大調右手五指不連音的練習，各種音型，同一音型反復；
第7首C大調左手五指不連音的練習，各種音型，同一音型反復；
第8首C大調右手綜合的手指練習，流暢的音階琶音；
第9首C大調左右手五指與音階，包含五指的快速運動；
第10首F大調左手五指練習，阿爾貝式低音，分解和弦；
第11首C大調右手三度分解，同音反復；
第12首F大調右手琶音，齊奏平衡的練習；
第13首降B大調左右手的分割奏法，正確的時值；
第14首F大調右手各種回音的練習；
第15首C大調右手半音階式的五指練習；
第16首G大調右手分解雙音，各種音型分解雙音；
第17首F大調右手多聲部的進行，同型的反復，手指獨立性的練習；
第18首G大調左手同型反復的五指練習，包含分解三度；
第19首F大調右手琶音，同型的反復，手指的敏捷練習；
第20首C大調左右手分解擴張練習；
第21首C大調右手五指的力度練習，左手有旋律；
第22首G大調左右手同音反復的練習；
第23首A大調右手各種分解雙音；
第24首D大調右手音階與五指練習，雙音與三度；
第25首降E大調左右手音階齊奏，平衡與力度練習；
第26首A大調右手連音、樂句與速度、六對不確定數目音符的組合訓練；
第27首g小調左右手雙音震音練習；
第28首C大調右手分解八度，同型的反復，四、五指的獨立與強化，指間的擴大；
第29首E大調左右手平行音階，跳躍斷奏，三度雙音；
第30首C大調左手包含八度音程的琶音與右手的分割奏法；
第31首降B大調左右手半音階，五指的各種運動；
第32首C大調左右手交叉的琶音；
第33首E大調左右手音階與五指練習，包含平行音階；
第34首a小調左手綜合的手指練習，右手和弦節奏，指尖的擴大；
第35首A大調右手分解八度，左手的跳躍；
第36首C大調左右手反行琶音，反行半音階的快速音群，手指的綜合練習；
第37首降A大調右手多聲部的進行，高音域上的練習；
第38首G大調右手雙震音，有保持音的顫音，左右手的分割奏法；
第39首降D大調右手琶音，包含雙手交叉；
第40首F大調左右手手指的綜合練習，包含有保持音的顫音。
車爾尼小鋼琴家(作品823)
車爾尼的《小鋼琴家》（羅傳開）
譜號與譜表
樂理提要
1.全音符、二分音符、四分音符的練習
2.二拍子系統與三拍子系統樂曲中的八分音符、三連音與十六分音符練習
3.休止符的練習
4.包括臨時記號的樂曲練習
5.低音部的練習
6.十二種大調音階與小調音階的練習
7.G大調與F大調的練習
8.裝飾音的練習
9.D大調的練習
10.降B大調的練習
11.降E大調的練習
12.顫音的練習
13.A大調的練習
14.E大調的練習
15.三度雙音的練習
16.馬祖卡舞曲
17.降A大調的練習
18.小回旋曲
19.手腕交叉的練習
車爾尼的《三十首新鋼琴技巧練習曲》30 New Studies in Technics Op.849（又譯“鋼琴流暢練習曲”），一般的學生大概在《鋼琴初級練習曲》Op.599彈到70條左右就可以接上了。但對于年齡較小的琴童，或者基礎打得不是怎么最好的，可能還得根據手指獨立的不同情況，作些適當的補課，例如用車爾尼《鋼琴簡易練習曲》Op.139作為過渡。
能夠把這些曲子都彈出來并非一件難事，但所謂“流暢練習曲”，顧名思義，就得有一定的速度，真要達到這個要求，則需要花番工夫了。首先我們要讓學生在手指初步獨立的前提下，學會根據不同的音型加上與此相適應的手腕動作，以便應對較長時間的同一音型的反復——須知這是19世紀音樂最普遍的織體構成方式之一。
音階、半音階、琶音、屬七和減七和弦琶音、雙八度以及雙三度等等這些技術類型的訓練，在鋼琴教學中占有重要地位，但卻往往受到不同程度的忽視。
究其原因可能有三：
一.彈起來或教起來都枯燥乏味；
二.不易“立竿見影”地看見效果；
三.以為多彈練習曲或樂曲也能有效地提高技術。
練習曲或樂曲當然不容忽視，但練音階、琶音自有其不能取代的作用。
我幼時的老師拉薩列夫告誡我每天應練一小時左右的音階、琶音。
拉薩列夫是俄國著名鋼琴家兼教育家A.西洛蒂（1863-1945）的門生，拉赫瑪尼諾夫的同窗，他繼承了俄羅斯鋼琴學派的許多優點，在當時的上海影響很大。
今天，當我們從唱片里聽到拉赫瑪尼諾夫或是J.列文這些鋼琴家往年的演奏時，仍不能不為他們驚人的、一塵不染的技巧所傾倒。
這點想必跟他們受過嚴格訓練分不開。一個學生在他技術成長的七、八年里，音階、琶音是重要的學習內容。
技術訓練，從本質上來講，就是提高手和手指的機能，同時讓大腦能加以完善的控制。
這些需要通過練習的量來積累達到。
當掌握了合理的彈奏方法之后，練習的量就是決定的因素，總的來說，在這方面，音階、琶音比練習曲或樂曲能提供更大的練習的量。
只要連續彈上十幾分鐘音階、琶音，手掌就會隱約有發酸的感覺。
如果連續彈上半個小時到一小時，手指的活動量就相當可觀。
這就是練習音階、琶音的一個作用。
此外，還有些特定的技術要求，在音階、琶音的練習中能最集中地得到訓練。
一個人要想把音階、琶音都彈好，不花費很大的功夫是辦不到的。
彈得不均勻是音階、琶音練習中普遍存在的一個問題。
也許可以這樣說，練習音階、琶音的一個重要目的，就是學習如何能彈得均勻。
不均勻，一方面指的是力度，另一方面指的是速度。
不少人彈音階、琶音，這兩方面的不均勻都兼而有之。原因之一可能是手指獨立能力差，這就需要從根本上來提高基本功。大指的彈奏經常是一個問題。
音階、琶音都必須通過大指的轉彎動作來得到連貫。
如果大指動作不好，就會影響連貫，聽起來有一組一組的感覺。
大指的生長，異于其他各指，它笨拙、有力、不易控制。
但有一種獨特功能，除了與其它各指一樣作垂直的運動把琴鍵按下之外，還能作水平的轉彎運動，來支撐彈音階、琶音時手的位置轉換。
正是由于大指的這一功能自18世紀被人們所認識，我們才有了現代的鋼琴指法，能夠很容易地彈奏長串的音階、琶音。
在古代的鍵盤樂器上，人們通常只用三個或四個手指彈奏，大指，有時還有小指都被排斥在外，這種情況持續了大約有二百年之久。
偉大的德國作曲家巴赫，在使用大指彈奏方面，也是一個先軀。有時常常把大指平躺著往下壓鍵，這樣就會導致聲音重濁。
用大指彈奏須注意大指掌關節的靈活運用，彈下后，整個大指應呈傾斜狀，以指尖的外側觸鍵。
這樣的彈奏就可以接近于其他各指，而求得聲音的統一。
大指的另一種運動方式，即水平的轉彎，也應該倚重掌關節的活動。
波蘭著名鋼琴教育家列謝蒂茨基（1830至1915）有這樣的見解，他要求彈音階、琶音時，大指剛一離鍵，立刻彎到手掌下面，作下一次彈奏的準備。
我很推崇他的見解，用這樣的方法彈奏會帶來很多好處。
有人彈奏琶音時大指是跳過去的，所彈的聲音之間，就有一條縫隙，破壞了連接。
應該要求彈出真正的連接，這就須讓大指狠狠地往手掌下面彎進去，直到大指把音按下，彈前一個音的手指才能離鍵。
這僅僅是一個要求是否嚴格的問題，要做到其實不困難。
彈琶音時手腕可以略有一些動作，因為手指伸展較寬，手需要跟隨每個手指的彈奏作一些平面上的移動。
大指作轉彎的動作，手腕可升高一點，使大指容易通過，然后手腕復原。
所以，手腕動作略有一點波浪起伏，但需注意動作不太突然，不太過分。
至于彈音階，因為手指處于密集狀態，我想不需要什么手腕的動作，還要注意防止用大指彈奏時手腕下沉。
小指很弱，常常有人用手的擺動來幫助小指彈奏，這會造成含混的聲音，還是要讓小指獨立彈奏。
音階、琶音的聲音要彈得非常清楚是不太容易的，特別速度快的時候。
在這個問題上，手指獨立性應該被強調。這里還想談談手指彈完后離鍵的問題。
不少人僅注意到手指觸鍵，而不注意手指彈完后的離鍵，這會影響聲音的清楚。
如果手指彈完后果斷地抬離琴鍵，就能使鋼琴機件的止音器猛然壓到震動的琴弦上，聲音就明顯地中斷，彈出的聲音顆粒清楚。
所以，彈奏中應同時注意兩個手指的動作，當一個手指彈下時，另一個手指同時抬起，象剪刀那樣。如果彈完后手指還搭在鍵上，就會造成不清楚的效果。
四指尤其應該注意要抬起來。
彈黑鍵也很容易發出含糊的聲音，黑鍵突出在鍵盤上，跟指尖很接近，往往容易順勢摸下彈奏，這樣彈出來的聲音，就會有異變。
一只穩定而有力的手，對彈出均勻有力的聲音非常重要。但有人僅注意手指而忽略了手的作用。
手是各個手指的依靠和后盾，彈奏時手雖然沒有多少明顯的動作，實際上通過手的內部活動積極參加與彈奏。
一只松松垮垮、上下顛簸的手，很難使手指彈出均勻和清楚的聲音。
手腕跳動是一種最為有害的現象，它表明彈奏者手指獨立性很差，彈得稍久，就會使手腕和前臂酸痛而彈不下去。
如果出現這種情況，需首先解決彈奏的基本方法問題，這方面本文就不多說了。
有人誤以為手腕的放松就是手腕的抖動，這是根本不相干的兩回事。放松是指手腕內部，并不需要通過動作來讓人看到。
練習音階、琶音所用的速度，我想最好多用中間偏慢和偏快以至于快的若干種速度。
在正常情況下，彈得過分慢沒有太大的意義，因為歸根到底，練習音階、琶音還是為了要學會彈快。
至于彈得太快，也很容易彈得粗糙，來不及注意到彈奏中各種要求。但是，最后也還是要練習彈快。
彈熟以后，不用過多考慮節奏問題，數拍子或不數拍子都可以，只要能彈得流暢而均勻即可。
但在初學階段，和一些節奏感差的學生，數拍子會很有用處。音階可以彈每四個音一拍，結束時剛好停在拍子上。
琶音也最好四個音一拍，而避免三個音一拍，這樣彈重音可以依次地落到主音、三度音和五度音上，而不會每次都重復地落到主音上，所用的三個手指也就都可以彈到重音。
練習音階、琶音最好每遍能彈得持久一些，使手得到充分的連續活動。
在鋼琴技術訓練中，持久練習很有用處，車爾尼通過他的練習曲集作品337和作品365說明了這一點。
他要求彈這兩本練習曲每一首的每一小段，都反復彈奏若干遍到十幾、二十遍，他在作品365的序言里這樣寫到：“要根據所指定的次數去不間斷地反復彈奏每一段練習，經驗有說服力地表明，學生能在很少的幾個月里達到純熟的程度，而如果他用通常的方法，要得到成就需消耗很大的辛勤和通過多種要求，并且要好幾年。” 車爾尼這樣說似乎有點夸張，但其中也有道理。這個道理，對彈奏音階、琶音也同樣有用。而且反向練習還能增加彈奏中的趣味。
三度、六度和十度音階，比起八度音階來難彈得多，特別是六度音階。雖然所有這幾種彈法，對手指的負擔都完全相同，但實際難度卻不同。這說明了彈鋼琴除了手指以外，還有大腦的控制在起作用。沒有完善的控制，兩手就要錯亂。因此三度、六度和十度就比八度難彈。這種控制，也需要苦練才能見效。半音階也可以用三度、六度和十度彈奏，大小調半音階都如此。這一部分內容的練習，會占去學生練習的大量時間，但學生也一定會從中得到很大的收獲。
以上提到的各種音階、琶音，還有屬七、減七和弦琶音，都可以彈反向練習。
雙八度音階不僅對這種技術本身有用，對加強整個手的力量也有作用。
多練之后，小指后面掌邊的肌肉會堅實有力，整個手能更好地支撐來自手臂的巨大力量，彈出更好的聲音。
在多種多樣的八度彈法中，首先需要注意解決速度和耐久力的問題，否則，遇到象肖邦《降A大調波蘭舞曲》的中段，或是舒伯特的歌曲《魔王》的伴奏這些地方，就無法彈下來。而手腕在這樣的彈奏中起非常重要的作用，平時需多練習。使我感到大惑不解的一個問題，是許多人只用一指和五指這樣的指法來彈奏所有的八度，而我覺得應該用一指和五指來彈白鍵上的八度，用一指和四指來彈黑鍵上的八度。由于五指和四指交替使用，就使手指動作有可能參與八度彈奏，從而減少了手掌和手臂的抖動，彈起來輕易的多，并能更好做到流暢和連接，是一種事半功倍的指法。
有一些樂曲的段落，如肖邦《g小調敘事曲》中間第199、121、132小節的八度音階，如果不用四指來彈，是極端困難。
肖邦的敘事曲中，我所見的四、五種版本，只要寫上指法的，都不僅要求用四指，還要求用四指彈八度是不成問題的。
既然如此，為什么平時練習雙八度音階時我們不用四指呢？雙八度音階是雙八度練習的輔助部分，同時也是一種單獨的技術。
分解八度有兩種。一種先彈下面的音，后彈上面的音。另一種則相反。后面那種彈起來顯得較為麻煩。
彈雙三度音階，是一件最為復雜的事情，不少學鋼琴的人，從來就沒有彈過，這不能不認為是一件遺憾的事。
雙三度不被重視，可能是因為這種技術在樂曲中并不多見，但是，象肖邦的《f小調敘事曲》、《波蘭舞曲幻想曲》這些名作中，并不缺少雙三度的段落。
至于布拉姆斯的《第二鋼琴協奏曲》的末樂章。
雖然短短的幾句雙三度音階，卻成為許多鋼琴家不可逾越的天塹。
一個有抱負的鋼琴學生，應該認真練習雙三度。
雙三度的練習，和其他雙音練習一樣，手指的活動強度非常大，這種活動強度，是本文所特別強調的，對加強手指獨立能力和整只手的力量非常有用。
本來，鋼琴技術的各種類型之間，都存在著有機的聯系，能互相補充，互相促進，一個人多彈各種各樣類型的練習，技術才會進步得快。
把雙三度音階彈得連接，非常困難。
列謝蒂茨基認為只要把雙三度上面的各音之間彈得連接，聽起來整個雙三度音階就有連接的感覺，下面的各音，可以不要求彈得那么連。
這種看法是否投機取巧？是否要求不嚴？我以為完全不是，而恰好是這位一代名師的一點卓見。
因為彈雙三度音階的連接是那樣地困難，如果有誰能夠把上上下下的音都彈得連接，當然值得稱贊，但如果做不到這樣，那就只好先照顧上面的音了。
至于效果如何，大家不妨試試。

更多的相關資料您可以參閱“百度百科”的相應詞條。

車爾尼鋼琴教程的書都有哪些不想你被誤導，車爾尼是最偉大的鋼琴教育家，貝多芬的學生，李斯特的老師，他一生未婚執著教學，一共寫下了超過一千多首鋼琴作品，只不過他的練習曲系列是幾百年來的經典因此非常流行。但是，他的其他中大型鋼琴作品，如變奏曲，回旋曲，奏鳴曲，改編曲，協奏曲等等，是非常優美動聽但又非常非常難。他本人是一個技術高超的鋼琴家，他最出名的就是他快速移動的手指和八度，還有雙三六度移動。李斯特非常尊敬他，李斯特寫的超級練習曲就是獻給車爾尼的，大家都知道超技很難，由此可見車爾尼的技術有多厲害。建議你可以聽車爾尼的變奏曲op33,還有傳奇的大奏鳴曲op268.這才是車爾尼的音樂風格。

車爾尼鋼琴初步教程45條上愛奇藝，上面有凌遠老師車爾尼599全曲講解，很實用，還有試奏

我是成人鋼琴自學，想知道從鋼琴入門到掌握，用的鋼琴教程的順序是什么?成人學習鋼琴，80%的人都是帶有很強目的性，即想彈奏某首鋼琴曲子。很多的成年人學生中，很多人一開始學琴就會問：我要學習多久才能彈奏《夢中的婚禮》，《獻給愛麗絲》，《眼淚》等等曲子？遇到這樣的問題怎么回答的確挺為難！因為這個問題是和每一個學琴者的練琴情況、質量，以及音樂的接受和反應能力，是密切相關的！在這里之所以說是練琴情況、質量，而不說是練琴時間。是因為很多時候成人練琴花了時間卻沒有質量，或者把時間花到了不該花的地方上！那么成人學琴應該怎樣練習才能夠速成呢？下面丁丁租琴與大家一起探討練琴方法的問題，為什么很多成人，在練琴中花了大量時間卻沒有效果或者效果不顯著呢？又或者對老師布置的作業沒有目的、條理性很不清晰的進行練習呢？1.明確目的，端正態度：為什么學鋼琴?是為了培養興趣愛好還是走專業路線?自學鋼琴能否堅持下來?2.如果是當作一種興趣愛好，那么可以持久的有計劃的練琴，每天練習多長時間為宜自己決定(把學習工作時間考慮進去) ，至少要彈條哈農練習曲，保持手指不生熟。3.如果沒有樂理基礎需要學習識譜(五線譜)、掌握常用音符的時值、要能看懂樂曲上的演奏指示。4.選擇好的鋼琴教材：初級常用的有：《拜厄》(簡單的短曲)、《哈農》(練習指法、熟練度) 、《車爾尼系列》(有針對性的練習曲)、《布格繆勒25曲》(簡單的主題小曲)等，選取教材還是要聽老師的安排5.可以自己選取樂曲彈奏：理查德的曲子通俗，動聽，流行廣泛。馬克西姆的曲子壯闊，主題鮮明。還有一些其他名曲，自己可以嘗試，作為保留曲目，可以拿的出手。6.是否考級：考級是對你學習鋼琴能力的一個肯定，但也不是必須的。7.參加活動：多給自己登臺亮相的機會，對鋼琴學習是很有幫助的，更鍛煉你的心里素質。8.那么，最重要的是學琴一定要選擇一個質量不錯的鋼琴，如果大家覺得成本高，中國首家權威租琴服務平臺——丁丁租琴建議，前期大家可以選擇租琴，這樣大家可以花最少的錢租到全新的品牌鋼琴，因為好的鋼琴能激發你后續的堅持，并且之后會有很快的進步，此時切不可半途而廢，要有毅力、耐性。為了培養興趣，可以經常聽鋼琴名曲，或者去音樂論壇交流經驗，學習觀摩。
自學鋼琴只為自娛自樂不考級，應該學些什么教程學鋼琴要注意練琴方法（王喜亮）
練習是鋼琴學習中最重要的步驟，練琴的過程就是學生提高和進步的過程，上課只是對這個過程的檢驗和指導。因此，對練琴要重視起來，培養一個良好的練琴習慣顯得猶為重要。現將練琴過程中常見的問題及解決辦法列出來供各位教師和家長參考：
1、練琴隨意無計劃
家長看見孩子在看電視，就催練琴，看見孩子在玩，就催練琴，孩子勉強坐到琴凳上，心里卻在想著電視內容，想著玩的內容，不能保證練琴效果。這樣時間長了孩子就會對練琴厭煩起來，一旦家長不在家，孩子就會幾天不練琴。解決的辦法就是制訂計劃，對練琴嚴格要求，每天定時練琴。練琴時間之內必須練琴，練琴時間之外不必練琴，可安排做作業等其它事情。
2、輔導方法不正確
看見孩子沒彈好，“啪”就是一巴掌，或動輒大聲訓斥，都是錯誤的教育方法。在社會文明高度發達的今天，打罵的教育方法是不和時宜的。在錯誤的教育方法下，孩子不僅鋼琴學不好，在學校的學習成績也很難保證，更會影響孩子的個性完善與健康成長。對于年齡小的孩子，其記憶力，理解力，自制力都有限，剛學會的東西，一出門可能就會忘記，所以必須輔導，家長沒有時間輔導可找陪練老師輔導，不能不管不問。隨著年齡的增長和孩子獨立練琴的能力增加，可逐漸脫離。
3、把練習看成簡單重復
每次都是一遍一遍完整地練，難點便不能很好地解決。每次總喜歡從頭練，結果，前面的越來越流暢，后面的依舊不熟練。練琴要注重解決難點，對難點應采取分手，分段，慢練，多練的方法。難點練好了，也就意味著練習的成功。對于有一定程度的學生，這是練琴方面最常見的問題。
4、長時間連續練琴
長時間連續練琴的結果是，第一個小時出效果，第二個小時沒效果，第三個小時出差錯。對于長時間的練琴，中間必須休息。
5、疲勞狀態下練琴
有的學生習慣在做完功課后非常疲勞的狀態下練琴，效果肯定不好，可以考慮在早上安排練琴，早上練琴比晚上練琴效率要高。
6、嘈雜的環境中練琴
父母坐在沙發上看電視，孩子在一旁練琴，或其它嘈雜環境，都要影響練琴效果。
7、假期練琴的問題
在寒、暑假，由于學生正常的作息規律被打破，很容易散漫起來。寒、暑假正是鋼琴進步的好時機，家長要注意重新安排學生的作息時間，避免睡懶覺，避免玩“瘋” 。
各年齡段每天練琴時間可參考以下標準：4—6歲：30—60分鐘；6—8歲：60—120分鐘；8—10歲：90—180分鐘，10歲以上：120分鐘以上。平時學習緊張時練琴可以適當減少，寒暑假適當增加。

零基礎的人學鋼琴,要買什么書好如今，很多人為了充實自己，興趣愛好涉獵更加廣泛，鋼琴成為他們首選的學習目標，但是，很多鋼琴初學者不知道如何購買鋼琴？買新琴還是二手琴？買琴要注意哪些事項？今天，丁丁租琴就為大家提供建議作為參考：如果初學者經濟能力有限的話，其實不一定非要買一臺鋼琴，可以先租一臺鋼琴，這樣經濟壓力也不會太大，而且也一樣可以練鋼琴。當然現在租琴市場中有些商家會將一些二手琴或者雜牌琴出租，那么如何識別是否為全新的鋼琴呢？首先，必須選擇權威的租琴平臺，出租大牌的主流品牌鋼琴，比如珠江、雅馬哈等品牌鋼琴；其次，外觀品質，觀察琴的外觀是否平整光滑，有無破損，鍵皮是否劃傷或者開裂。外殼組裝是否穩妥、牢固，有無變形。肋木、音板是否脫膠或者開裂。并且，初步檢查，先彈奏一段樂曲，檢查琴的音色、音量、音準是否滿意。琴鍵的觸感是否均衡一致、輕重適中。踏板是否靈敏，有無雜音。再檢查低音是否清晰，高音是否有足夠的音量。中高音過度時候的音色是否很統一。聲音檢查，彈奏半音階，檢查音質是否均衡，聲音是否連貫。打開琴蓋，取下上門。然后逐音重彈琴鍵，檢查是否有沙音或者雜音。有的雜音很好消除，也有的雜音是由于音板開裂肋木開膠或者低音纏弦不合格所致。后者很難修理。檢查擊弦機性能，演奏半音階，檢查琴鍵觸感是否均衡一致。如有的琴鍵不起，可按下琴鍵后左右晃動琴鍵，晃動后恢復正常不算大毛病，可繼續檢查。輕彈半音階，每個音都不能出現“嘟嘟”的連擊聲，也不能出現明顯的機械碰擊和磨檫聲。踩下共鳴踏板并保持，雙手將一段音區內所有的黑白鍵按下后緩緩抬起，然后重彈這些音，觀察這些音中是否有琴鍵不起或者重彈不發強音。關于丁丁租琴丁丁租琴作為國內首家O2O鋼琴租賃平臺，致力于讓更多人能用上琴、用好琴。通過線上下單、線下服務，為用戶提供便專業的用琴服務。在不斷的努力下，成為中國鋼琴消費者信賴的鋼琴品牌企業。丁丁租琴創立以來，一直為廣大消費者提供的是全新的大品牌鋼琴，為此受到眾多租琴顧客的好評和點贊！
鋼琴每一級考級都考些什么內容？這里為你介紹鋼琴考級第1級到底是什么樣，都考了些什么？1
請問我現在正在學鋼琴，請大家幫我看一下老師現在教我的是考級的教材還是怎樣的？最開始學小湯1—3 ，然不是，這是基礎的，考級的有考級專門的書，《全國鋼琴演奏考試作品級》，

在學琴的彈到《車爾尼599》和《鋼琴基礎教程1》，那水平大概是多少級，彈完599之后一般要彈什么書呀推薦要是喜歡鋼琴的話可以買些理查德克萊德曼還有基礎爵士樂練練那些不算很難但是有助于提升學習興趣

車爾尼《鋼琴初步教程》作品599是哪個階段學的呀學琴第一年

鋼琴599主要是學習一些什么內容呢？彈599需要注意些什么問題呢？鋼琴599暨《車爾尼鋼琴初步教程(作品599)》由鋼琴家車爾尼創作。其基本內容包括：識別音符的初步練習，固定位置的五指練習，大指移位練習，音域超過一個八度的練習，帶有低音譜表的練習等。鋼琴作品599是鋼琴學習入門級的初級練習，練習曲目具有樂曲短小精致、結構工整，旋律優美抒情，富于歌唱性，技術訓練由淺入深、循序漸進等特點。

鋼琴作品599由于是入門的初級練習，彈奏時沒有什么特別需要注意的地方，如果一定要注意的話，就要注意入門性練習，要從一開始就養成好的彈奏習慣，尤其是彈奏指法技巧上，入門練習時如果形成不好的習慣很難改過來。

鋼琴學完車爾尼599是幾級的水平看你學的怎么樣了，一般是個4級的水平

車爾尼鋼琴599相當于鋼琴幾級水平

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車爾尼599在鋼琴業余考級被定為2-3級別的練習曲考試范圍，鋼琴不存在哪一本教材等于幾級的說法，因為每個人練習教材時接受掌握情況不一樣，車爾尼599如果要定級別的話，定級大概在3-5級之間，每個地方的定級標準不同。1、初級階段車爾尼的《鋼琴初步教程》599 ，這是我國鋼琴初級階段教學運用極為廣泛的教材之一，全書可分為三個部分.2、車爾尼《鋼琴簡易練習曲》139 (較少用)，這是從599過渡到849的教材之一，139的教材編排不如599集中，可以選擇與599不同類型的曲目.在599到50首左右就可以。3、車爾尼《24首鋼琴左手練習曲》718 (較少用)，這是全部為左手而寫的練習,內容有音階,琶音型,五指型,分解和弦等,學習順序要靈活掌握,對于手小的學生,可以先學音階型或五指型的曲目,八度練習暫緩。擴展資料：車爾尼的演奏引起了評論界的高度重視，以為他是維也納繼胡梅爾后最主要的鋼琴演奏家。但是，由于車爾尼身體纖弱、生性靦腆、內向，與演奏相比他更適合教學。因此，從15歲起，車爾尼便開始了他為之獻出畢生精力的教學生涯。作為一名杰出的鋼琴教師，他培養了大批才華橫溢的學生，其中包括多勒、克拉克、伊爾、塞爾伯格等，而最著名的便是一代鋼琴大師李斯特。
車爾尼的難度排列序號車爾尼的難度排列序號是：849、821、718 139、599 。（從難到易排列）車爾尼（鋼琴曲）是指代卡爾·車爾尼所創作的作品，卡爾·車爾尼是貝多芬最得意的學生，他對于貝多芬的作品積極宣傳，并在他的作品500號《鋼琴理論及演奏大全》的第四冊的第二、三章中論述如何正確演奏貝多芬的作品。卡爾·車爾尼是19世紀上半葉維也納鋼琴學派的創始人，他總結了浪漫主義以前的注重指力的鋼琴技巧，同時又指出了手臂重量的重要性，其代表作品有《鋼琴初步教程》（作品599號）、《鋼琴流暢練習曲》。作為一名鋼琴教育家，車爾尼一生寫了大量的鋼琴練習曲，有編號的共有78本，他的練習曲強調指法技巧的發展，注重手腕動作有一定自由，同時注意應用漸強、漸弱的效果，是鋼琴的基礎教材。
車爾尼的難度排列序號是什么？

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車爾尼的難度排列序號是：849、821、718 139、599 。（從難到易排列）車爾尼（鋼琴曲）是指代卡爾·車爾尼所創作的作品，卡爾·車爾尼是貝多芬最得意的學生，他對于貝多芬的作品積極宣傳，并在他的作品500號《鋼琴理論及演奏大全》的第四冊的第二、三章中論述如何正確演奏貝多芬的作品。卡爾·車爾尼是19世紀上半葉維也納鋼琴學派的創始人，他總結了浪漫主義以前的注重指力的鋼琴技巧，同時又指出了手臂重量的重要性，其代表作品有《鋼琴初步教程》（作品599號）、《鋼琴流暢練習曲》。作為一名鋼琴教育家，車爾尼一生寫了大量的鋼琴練習曲，有編號的共有78本，他的練習曲強調指法技巧的發展，注重手腕動作有一定自由，同時注意應用漸強、漸弱的效果，是鋼琴的基礎教材。
《車爾尼》系列練習曲從易到難的排列順序？？

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一般《車爾尼》系列練習曲從易到難的排列順序為：1、車爾尼鋼琴初步教程，作品5992、車爾尼鋼琴流暢練習曲，作品849 3、車爾尼鋼琴快速練習曲，作品299 4、車爾尼鋼琴練習曲50首，作品740(699)到849階段可以加上簡易練習曲139，849到299階段可加左手練習曲718 ， 299到740階段可加上八度練習曲553 。手小的學生可用小手練習曲748、749 。最重要的是車爾尼練習曲和巴赫復調的搭配，如599階段練《初級鋼琴曲集》，849階段練《小前奏曲與賦格》、《二部創意》，299階段練《三部創意》、《英國組曲》、《法國組曲》，740階段練《帕蒂塔》、《十二平均律》擴展資料：《車爾尼鋼琴練習曲(Op.740)》是我國鋼琴初級階段教學運用極為廣泛的教材之一。是車爾尼專門為兒童初學者所寫的書，共24首小曲。比較注意引起兒童的興趣，讓孩子能從小培養他們具有良好的樂感，為下一階段的學習做好準備。《車爾尼鋼琴練習曲(Op.740)》是市場上面罕見的版本，極其權威。意引起兒童的興趣，讓孩子能從小培養他們具有良好的樂感，為下一階段的學習做好準備。《車爾尼鋼琴練習曲(Op.740)》是市場上面罕見的版本，極其權威。
我想要車爾尼鋼琴教程從簡單到難的順序，請一一排列下來作品92號：托卡塔（Toccata）
作品139號：簡易練習100首
作品151號：大的顫動練習
作品161號：48首前奏與終止練習曲
作品229號：為兩架鋼琴而用的快速練習曲40首
作品239號：二重奏練習曲50首
作品244號：大的半音階練習
作品245號：大的三度音階與雙音經過句練習
作品261號：基本練習101首
作品268號：練習曲式大奏鳴曲
作品277號：初級練習10首
作品299號：快速練習40首
作品335號：連奏和斷奏練習
作品336號：24首練習
作品337號：每日課程40首
作品355號：裝飾音練習
作品359號：初級教程第一課
作品365號：演奏家的高級練習曲
作品380號：24個大調的三度練習曲
作品388號：準備的簡易練習曲
作品399號：改善左手的1十首大練習曲
作品400號：賦格的練習
作品409號：50首特性練習曲
作品428號：60首初級練習
作品433號：準備過程的練習曲
作品453號：初步簡易練習150首
作品481號：初步練習50首
作品495號：42首四手練習曲
作品499號：兩首為少年鋼琴家寫的練習曲
作品553號：6首八度練習曲
作品584號：鋼琴初級教程
作品599號：實用初級練習100首
作品613號：表情練習曲集
作品632號：12首練習曲
作品636號：靈活手指的預備練習
作品684號：24首愛爾蘭歌調練習
作品692號：24首大型沙龍練習曲
作品694號：少年練習曲
作品699號：右手的藝術
作品706號：24首新愛爾蘭練習曲
作品718號：24首左手簡易練習曲
作品727號：兩架鋼琴的12首練習曲
作品735號：左手三度練習曲
作品737號：40首天天練
作品740號：靈活手指的華麗練習50首
作品748號：小手用的練習25首
作品749號：小手用的練習25首
作品750號：基本練習30首
作品751號：四手用的音階練習
作品753號：30首華麗練習曲
作品755號：特性練習曲25首
作品756號：25首大練習曲
作品765號：庫朗特練習曲
作品767號：50首表情練習曲
作品777號：五指練習24首
作品779號：大的耐力和速度練習曲
作品785號：25首大的特性練習曲
作品792號：35首為達到鋼琴精確技巧的練習曲
作品793號：大的琶音練習
作品802號：實用練指法
作品807號：新的練習曲
作品818號：50首手指練習
作品819號：曲調和節奏練習曲集
作品820號：50首天天練習
作品821號：8或16小節的練習160首
作品822號：通向顛峰的途徑
作品823號：初步練習
作品824號：四手練習
作品825號：兒童鋼琴教程
作品829號：華麗練習曲
作品834號：演奏家練習曲
作品835號：兒童的方法
作品837號：現代鋼琴篇章
作品838號：和弦低音練習
作品840號：50首旋律練習
作品845號：12首輕快練習
作品848號：小手新鋼琴日課32首
作品849號：流暢練習曲
作品861號：左手練習曲

平時經常練習作品的難易排序（個人之見，僅供參考）：
作品825號：兒童鋼琴教程
作品835號：兒童的方法
作品599號：實用初級練習100首
作品139號：簡易練習100首
作品849號：流暢練習曲
作品299號：快速練習40首
作品779號：大的耐力和速度練習曲
作品792號：35首為達到鋼琴精確技巧的練習曲
作品834號：演奏家練習曲

關于成人自學鋼琴教程的問題你好！想必你已經找人了解過了首先應該買哪些教材… 其實你說的這些教材都是入門－初級學者的必用教材。特別是拜爾和哈農可以說是享用一生。不過不太清楚你的學習計劃是怎樣？如果只是娛樂消遣大可以直接選購《成人學鋼琴》之類的書籍如果你是打算將學習鋼琴作為你以后生活當中必不可少的一件事那么就得從識譜等基本樂理開始了既然以前接觸過又是成年人回顧起來就方便多了就算是從頭開始也比較容易理解。《拜爾鋼琴基本教程》一開始就有音樂入門知識和鍵盤對照表所以你大可以省去《小湯2》（如果是小孩就絕對不能?。┩薄洞筇?》可以配合使用前半部分的程度和《小湯3》的程度差不多曲目會更加生動好聽。《哈農》就買練習曲那本吧！《孩子們的～》雖然有變奏練習但只有兩個八度成年人還是買以前那種好。至于你說的TAOBAO網上的價格要便宜很多這是肯定的。商家畢竟要獲取利潤嘛！呵呵除了有的書籍紙張質量有些問題里面的內容基本上和書店琴行的沒差別。希望你學得開心加油！

成人用什么鋼琴入門教程好？找鋼琴老師推薦吧~
有個建議，如果覺得自己學的太慢也沒什么，反正只是娛樂而已
我以前學的時候因為學得不好又努力跟上心里都有陰影了現在都不敢碰鋼琴
在聽自己彈的時候會覺得心浮氣躁的堵住耳朵就好了
另外，左右手不協調是很重要的~就是要能彈不一樣了啦
像小龍女左手畫圓右手畫方那樣~
在另外~不要覺得任何曲子難，盯住了彈就行~
三級的人還能彈八級的曲子呢~
加油~~

我是成人,我想自學鋼琴,請問有什么技巧和注意事項?-[成年學琴]成人學習鋼琴前必讀

很多的朋友現在都很喜歡鋼琴，但是，老實說鋼琴的門檻真的是太高了。很多人帶著自己的熱情，面對浩瀚的鋼琴學習材料不知道任何開始，怎么開始等等的問題，無所適從。

大致上朋友門可能都會碰到這樣的問題，也就是我在教學當中很多朋友都會在開始前碰到的問題。（不一定正確，請大家指正）

一明確學習鋼琴的目的

目的是很重要，到底只是學習幾首簡單的曲子還是想系統的學習下去等等，要知道學習的方法有很多的。如果只是學習幾首很單純的曲子，我們沒有必要話很長時間彈到《肖邦練習曲》等的。開始的目的直接影象以后的學習方法及其方向。

二老師的選擇

老師是很重要的，這點大家都知道，可是我們怎么找到自己需要的老師呢？

1 你可以去找圈內的人士打聽下，多問幾個人，你應該不會搞錯；

2 去有音協問問哪個老師學生考級成績好（盡管考級只能是一個方面）；不要過份相信琴行的老師，因為有些琴行為了利潤請些要價不是高的老師，但是這不是絕對的；

3 很委婉的要求老師給你演奏一個技巧性的曲子，盡管做教學與演奏不是一嗎事情，但是可以從側面了解老師的情況；

三學習課程的選擇

基本上國內的鋼琴課程如下：

初級：如《布格繆勒》，《湯普生》，《小奏鳴曲》，《車兒尼139，849》

如《拜厄》，《車兒尼599》，《巴赫初級》，《小奏鳴曲集》

如《巴托克小宇宙》，《萊蒙》，《克拉克鋼琴教程》及《鋼基》的中國作品等等3 大類

中級的有《凱斯樂練習曲》，《克列門第練習29》，《克拉莫練習曲》，《莫斯科夫斯基練習曲》，《車兒尼740》《巴赫組曲》，《巴赫平均律1，2》等等

四買什么樣的鋼琴

這個問題我覺得根據自己的經濟情況來選擇，一般的選擇國內5 個鋼琴大廠的產品，不要太注意鋼琴的外表，要知道鋼琴的音色比什么都重要，還有就是手感。

一臺好的鋼琴應該音色很純，很清澈的，沒有雜音。手感很柔和，你可以感覺自己的手指跟琴鍵是很融合的。大家不要因為便宜買2手琴或者翻新琴，基本上質量是沒有保證的。

五跟老師的溝通

這是很重要的，你必須知道成人的教育是很有針對性的，你的要求直接影響老師的教學，你也必須知道老師的教學計劃，對于自己的短期及長期的計劃必須有一個清醒的認識。

成人自學鋼琴應該從什么開始練習？自學鋼琴必須要有樂理基礎
你只要認識哪個鍵是那個音
還要了解基本的升降號的感念吧
如果這個知道了就很好自學了
還有你要知道手指的姿勢，這些都可以上網查的到，也可以問我，當然要分
剩下買鋼琴書嘛
先連哈農到了6、70條再練車爾尼你到了琴行老板都會告訴你先買什么849之類的
然后買鋼琴考級的書一級一級的練
當然學到瓶頸的時候必須找會的人鑒定下，沒有絕對的天才
當你練到一定程度了，別人一句話，不一定是老師的，同學的啊隨遍問問就是啦
當然如果你要練鋼琴即興伴奏還得學和聲這就難了
可以去買即興伴奏的書~~~
反正必須買書?。。。∠嚷頡痘糾擲懟?br>看到自然大小調后就可以了練琴了
先練《哈農》《拜厄》這兩個當你看的懂譜子后就可以開始練了
練到書的一半就可以同步開始練考級的
鋼琴書《全國鋼琴業余考級教程》
練到4級就去買《車爾尼練習曲，很多本你要按步驟來買》同步練習
車爾尼139（簡易練習100首）-車爾尼599(實用初級練習100首
)-車爾尼821（8或16小節的練習160首）-車爾尼849（流暢練習曲）-車爾尼299（快速練習40首）-車爾尼740（靈活手指的華麗練習50首）此外車爾尼718（24首左手簡易練習曲
）如果排序的話大概是在299的后面除740外其他的都沒有太大的技術難度 599和139的難度差不太多都不是很長 821這本我沒彈過不過貌似也屬于入門級的練習教材開始有難度應該是從299開始對手指的靈活性、音樂的控制以及一些新的技術難點都開始出現（里面好像是有三度和八度的訓練不過記不清了...）。718最好能認真彈彈單純訓練左手還是很有必要的如果你打算一直學鋼琴的話到后期就會發現左手對于音樂的重要性沒有好的技術做保證很難表現音樂最后 740還是比較難的能夠流暢的彈完很不簡單這些就需要時間的積累包括《哈農》的手指訓練另外《哈農》最好和599或139這些練習曲同時進行而且《哈農》是要一直彈的里面的音階、琶音、八度、三度、輪指、各種裝飾音顫音的技巧是以后所有表現音樂的基礎。
到一定階段后每天練琴前先練《哈農》
再開始練習你的其他作業
到里瓶頸階段是一定要找人問的包括些技巧不問是學不會的
切分節奏的把握跳音之類的必須要人做示范~~~
希望我的回答你能滿意

我是成人學習鋼琴。自己想十分系統地學習樂理知識，鋼琴系的同學幫我列一個書單。從零基礎到鋼琴專業本科周復三基本樂理

彈車爾尼的先后順序一般的順序是599、849、299、740，599到849階段可以加上簡易練習曲139，849到299階段可加左手練習曲718，299到740階段可加上八度練習曲553，手小的學生可用小手練習曲748、749 。最重要的是車爾尼練習曲和巴赫復調的搭配，如599階段練《初級鋼琴曲集》，849階段練《小前奏曲與賦格》、《二部創意》，299階段練《三部創意》、《英國組曲》、《法國組曲》，740階段練《帕蒂塔》、《十二平均律》

車爾尼作品的練習順序一般來說，337學得很少。順序是849—636—299,對于學完849,學299又有困難的學生可以學636,636相對來說也用得比較少。最常見的是：599-849-299-740的順序。

我在哪可以下載車爾尼鋼琴初步教程作品599和孩子們的哈農這兩本書你不覺得直接去賣書比較好嗎？從網上下載的譜子，打印后不如實體書看起來清晰，譜子一頁一頁的也不利于保存！我就是彈鋼琴的，現在我寧愿買書也不愿從網上下載，尤其是像哈農這樣的常用書，還是買書比較好！

車爾尼599 849 什么的是什么意思？

文章插圖

【車爾尼鋼琴初步教程】是指車爾尼的階進練習曲599、849 。《車爾尼鋼琴練習曲彈奏指導:作品599、849、299、718、740》是對樂曲彈奏的詮釋，因而書中除文字寫法、作者的見解略有不同外，對演奏方法、彈奏技巧、重點、難點的解決與各家的認識不無相同之處。擴展資料：進入《車爾尼》599的學習之后，鋼琴學習進入初級階段，其程度大約相當于業余考級的2—8級，學習時間大約需要2—4年。在鞏固彈奏方法與識譜的基礎上進行手指基本功訓練和聲部訓練，能夠理解與表現音樂、懂得一些作者、作品等方面的知識等，其核心問題是手指訓練。中級階段與初級階段并沒有明顯的界限，在初級階段打下一個良好的手指工夫的基礎上，逐漸進入中級階段的學習。中級階段的程度大約相當于業余考級的7—10級，鞏固前一時期的手指訓練與聲部訓練，了解音樂史，欣賞更多的作品，學習一定的和聲知識，背奏、精練一定量的作品。參考資料來源：百度百科-車爾尼鋼琴練習曲彈奏指導