戲劇的種類 _生活經(jīng)驗(yàn)

中國戲劇有哪幾種

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一、中國戲劇五大核心：1、京劇：腔調(diào)以西皮、二黃為主，用胡琴和鑼鼓等伴奏，被視為中國國粹，被列入“人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄” 。2、越劇：有“第二國劇”之稱，汲取了昆曲、話劇、紹劇等特色劇種之大成。發(fā)源于浙江嵊州，發(fā)祥于上海。3、黃梅戲：是安徽省的主要地方戲曲劇種，表演質(zhì)樸細(xì)致，以真實(shí)活潑著稱。4、評劇：評劇有東路、西路之分，而以東路評劇為主。流傳于中國的北方。5、豫劇：在河南梆子的基礎(chǔ)上不斷繼承、改革和創(chuàng)新發(fā)展起來的。起源于河南地區(qū) 。二、中國戲曲劇種種類繁多，其它比較著名的戲曲種類有：晉劇、漢劇、昆曲、墜子戲、粵劇、淮劇、川劇、秦腔、滬劇、河南墜子、湘劇、河北梆子、河南越調(diào)、湖南花鼓戲等。三、綜合性、虛擬性、程式性，是中國戲曲的主要藝術(shù)特征。這些特征，凝聚著中國傳統(tǒng)文化的美學(xué)思想精髓，構(gòu)成了獨(dú)特的戲劇觀，使中國戲曲在世界戲曲文化的大舞臺上閃耀著它的獨(dú)特的藝術(shù)光輝。擴(kuò)展資料一、戲曲的形成最早可以追溯秦漢時(shí)代。但形成過程相當(dāng)漫長，到了宋元之際才得成型。成熟的戲曲要從元雜劇算起，經(jīng)歷明、清的不斷發(fā)展成熟而進(jìn)入現(xiàn)代，歷八百多年繁盛不敗。二、如今大約有360多個(gè)劇種。中國古典戲曲在其漫長的發(fā)展過程中，曾先后出現(xiàn)了宋元南戲、元代雜劇、明清傳奇、清代地方戲及近、現(xiàn)代戲曲等四種基本形式。三、在戲劇里，文學(xué)、美術(shù)、舞蹈、音樂，甚至建筑藝術(shù)都可以成為戲劇藝術(shù)的組成部分，因此戲劇藝術(shù)必須遵循極為復(fù)雜的、互相制約的許多藝術(shù)門類的創(chuàng)作規(guī)律，它本身具有著多方面的審美價(jià)值。參考資料：百度百科——中國戲劇
中國戲曲種類有哪些？

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中國戲曲百花齊放，歷久彌新。據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，我國各民族、地區(qū)有戲曲劇種達(dá)360余種。先推薦18種的戲曲推薦如下：1、京劇京劇是中國五大戲曲劇種之一，被視為中國國粹。代表劇目：《貴妃醉酒》《霸王別姬》2、越劇越劇是中國五大劇種之一，發(fā)源于浙江，繁榮于全國，流傳于世界！代表劇目：《梁山伯與祝英臺》《紅樓夢》3、黃梅戲黃梅戲唱腔淳樸流暢，表演質(zhì)樸細(xì)致，以真實(shí)活潑見長。代表劇目：《天仙配》《女駙馬》4、評劇評劇是廣大人民喜聞樂見的劇種之一，又稱為“唐山落子” 。代表劇目：《花為媒》《楊三姐告狀》5、豫劇豫劇唱腔鏗鏘大氣，抑揚(yáng)有度。代表劇目：《花木蘭》《穆桂英掛帥》6、昆曲昆曲被譽(yù)為“百戲之祖” ，是中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)中的珍品。代表劇目：《牡丹亭》《鳴鳳記》7、粵劇粵劇又稱為“廣東大戲”，在嶺南地區(qū)非常流行。代表劇目：《紫釵記》《帝女花》8、淮劇淮劇是一種古老的戲曲劇種，流行于江蘇、上海和安徽等地。代表劇目：《孔雀東南飛》《蓮花庵》9、川劇川劇流行于川貴高原地區(qū) ，川劇臉譜是中國傳統(tǒng)藝術(shù)瑰寶。代表劇目：《白蛇傳》《舊正樓》10、秦腔秦腔流行于中國的西北地區(qū)，又叫做梆子腔，風(fēng)格蒼涼古樸。代表劇目：《三回頭》《八義圖》11、晉劇晉劇又名山西梆子，具有濃厚的鄉(xiāng)土氣息。代表曲劇目：《打金枝》《臨潼山》12、漢劇漢劇又稱楚調(diào)、漢調(diào)，民國時(shí)期定名為漢劇。代表劇目：《大賜福》《草場會》13、桂劇桂劇是用桂林方言演唱的劇種，風(fēng)格細(xì)膩，生動活潑。代表曲目代表劇目：《梁紅玉》，《打金枝》。14、潮劇潮劇是廣東三大地方劇種之一，被譽(yù)為南國鮮花。代表曲目：《琵琶記》《荔鏡記》15、越調(diào)越調(diào)是河南的戲曲劇種之一。代表劇目：《獅子頭》《秦瓊賣馬》16、湘劇湘劇是湖南戲曲劇種之一，富有湖南民間地方特色。代表劇目：《琵琶記》《白兔記》17、河北梆子河北梆子流行于河北、天津、北京等地區(qū) 。代表劇目：《秦香蓮》《蝴蝶杯》18、河南墜子河南墜子源于河南。代表劇目：《梁祝下山》《偷石榴》。
中國的戲劇種類有哪些中國的戲劇種類：北京：京劇、北京曲劇、西路評劇、北昆河北：河北梆子、評劇絲弦老調(diào)、哈哈腔、河北亂彈、武安平調(diào)、武安落子、西調(diào)、蔚縣秧歌、隆堯秧歌、上四調(diào)、定縣秧歌、四股弦、唐劇、橫岐調(diào)山西：朔縣秧歌、鑼鼓雜戲、耍孩兒戲、靈邱羅羅、沁源秧歌、祁太秧歌、繁峙秧歌、蒲州梆子山西中路梆子、山西北路梆子、上黨梆子孝義碗碗腔、曲活碗碗腔、鳳臺小戲、上黨皮黃、上黨落子永濟(jì)道情戲、洪洞道情戲、弦子腔、晉北道情戲、壺關(guān)秧歌、臨縣道情戲、襄武秧歌內(nèi)蒙古：漫瀚劇、二人臺遼寧：海城喇叭戲、遼南影調(diào)戲、彩扮蓮花落、蒙古劇吉林：二人轉(zhuǎn)、吉?jiǎng)　⑿鲁菓颉ⅫS龍戲黑龍江：龍江劇陜西：秦腔、合陽跳戲、合陽線戲、陜西碗碗腔、陜西老腔、眉戶戲、弦板腔甘肅：隴劇、甘南藏戲、影子腔、高山劇青海：青海藏戲、青海平弦戲新疆：新疆曲子戲山東：山東梆子、萊蕪梆子、東路梆子、柳子戲五音戲、柳琴戲兩夾弦、棗梆、呂劇茂腔柳腔、四平調(diào)江蘇：昆曲、淮海戲錫劇蘇劇、丹劇、丁丁腔、淮劇揚(yáng)劇淮紅劇、海門山歌劇安徽：黃梅戲、青陽腔、岳西高腔、安徽戲、廬劇端公戲、徽劇安徽目連戲、泗洲戲、蕪湖梨、簧戲、文南詞、鳳陽花鼓戲、淮劇淮北花鼓戲、嗨子戲、皖南花鼓戲上海：滬劇、奉賢山歌劇、滑稽戲江西：贛劇、河戲、宜黃戲、萬載花燈戲、采茶戲福建：莆仙戲、梨園戲高甲戲、閩劇小腔戲、三角戲、閩西采、茶戲、庶民戲、平講戲、詞明戲、大腔戲南詞戲、薌劇、閩西山歌戲、閩西漢劇、北路戲、梅林戲、右詞南劍調(diào)、打城戲、竹馬戲、游春戲、肩膀戲臺灣：歌仔戲廣東：粵劇、正字戲、白字戲、花朝戲、粵北采茶戲、雷劇梅縣山歌劇、潮劇廣東漢劇、西秦戲、粵西白戲、東昌花鼓戲、臨劇廣西：桂劇、邕劇、絲弦戲、廣西師公戲、彩調(diào)劇、牛娘劇、桂南、采茶戲、廣西壯劇、廣西苗戲、廣西侗戲湖南：湘劇、祁劇、長沙、花鼓戲、邵陽花鼓戲、湘昆、師道戲、湘西花燈戲、常德漢劇、巴陵戲、常德花鼓戲、衡陽花鼓戲、零陵花鼓戲、湘西苗劇、湘西陽戲、衡陽湘劇、辰河戲、岳陽花鼓戲、新晃侗族儺戲湖北：漢劇、荊河戲、湖北越調(diào) 、東路花鼓戲、南劇、山二黃、湖北高腔、荊州花鼓戲、梁山調(diào)、遠(yuǎn)安花鼓戲、黃梅采茶戲、楚劇隨縣花鼓戲、鄂西柳子戲、鄖陽花鼓戲、堂戲、襄陽花鼓戲、陽新采茶戲、文曲戲河南：豫劇、南陽梆子、河南越調(diào)、河南道情、大平調(diào)懷梆、豫南花鼓戲、羅戲、卷戲、大弦調(diào)、河南曲劇樂腔、懷調(diào) 、五調(diào)腔四川：川劇、四川燈戲、四川曲藝劇、秀山花燈戲云南：滇劇、云南花燈戲、昆明曲劇、關(guān)索劇、傣劇白劇、云南壯劇、彝劇貴州：黔劇、貴州本地梆子、貴州花燈劇、貴州侗戲、貴州布依戲、貴州苗戲、安順地戲西藏：藏劇戲劇：戲劇，指以語言、動作，舞蹈，音樂，木偶等形式達(dá)到敘事目的的舞臺表演藝術(shù)的總稱。文學(xué)上的戲劇概念是指為戲劇表演所創(chuàng)作的腳本，即劇本。戲劇的表演形式多種多樣，常見的包括話劇、歌劇、舞劇、音樂劇、木偶戲等。是由演員扮演角色在舞臺上當(dāng)眾表演故事情節(jié)的一種綜合藝術(shù) 。戲劇的藝術(shù)特點(diǎn)：戲劇將眾多藝術(shù)形式，以一種標(biāo)準(zhǔn)聚合在一起，這些形式包括：詩、樂、舞。詩指文學(xué) ，樂指音樂伴奏，舞指表演。此外還包括舞臺美術(shù)、服裝、化妝等方面。同時(shí)，戲曲以唱、念、做、打?yàn)榛臼侄危瑤缀鯇⒏黝惐硌菟囆g(shù)成分集于一臺。戲曲演員必須掌握“四功五法”（即唱、念、做、打，口、手，眼、身、步）
中國戲劇種類

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種類有昆曲、墜子戲、粵劇、淮劇、川劇、秦腔、滬劇、晉劇、漢劇、河北梆子、河南越調(diào)、河南墜子、湘劇、湖南花鼓戲等。1、昆曲昆曲（Kun Opera），原名“昆山腔”或簡稱“昆腔”，是中國古老的戲曲聲腔、劇種，現(xiàn)又被稱為“昆劇” 。昆曲是中國傳統(tǒng)戲曲中最古老的劇種之一，特別是戲曲藝術(shù)中的珍品，被稱為百花園中的一朵“蘭花” 。昆曲發(fā)源于14世紀(jì)中國的蘇州昆山，后經(jīng)魏良輔等人的改良而走向全國，自明代中葉獨(dú)領(lǐng)中國劇壇近300年。昆曲糅合了唱念做打、舞蹈及武術(shù)等，以曲詞典雅、行腔婉轉(zhuǎn)、表演細(xì)膩著稱，被譽(yù)為“百戲之祖” 。昆曲以鼓、板控制演唱節(jié)奏，以曲笛、三弦等為主要伴奏樂器，其唱念語音為“中州韻” 。昆曲在2001年被聯(lián)合國教科文組織列為“人類口述和非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作” 。2、墜子戲墜子戲，河北省深澤縣、安徽省宿州市傳統(tǒng)戲劇，國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)之一。墜子戲起源于中國曲藝、戲曲之鄉(xiāng)蕭縣。以曲藝墜子的曲調(diào)為基礎(chǔ) ，吸收京劇，豫劇的一些表演方法，有單唱、對口唱、多人分唱；唱腔流暢婉轉(zhuǎn)，詞句通俗易懂，為群眾喜聞樂見，流傳很廣，大江以北，長城內(nèi)外，均有它的足跡。2008年6月7日，河北省深澤縣、安徽省宿州市聯(lián)合申報(bào)的“墜子戲”經(jīng)國務(wù)院批準(zhǔn)列入第二批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，遺產(chǎn)序號： Ⅳ-97 。3、粵劇粵劇（Cantonese Opera），又稱“廣東大戲”或者“大戲”，廣東傳統(tǒng)戲曲之一，源自南戲，流行廣東、廣西兩省和港、澳地區(qū) ，在國外操粵語的華裔聚居區(qū)也時(shí)有演出。自明朝嘉靖年間開始在廣東、廣西出現(xiàn)，是糅合唱念做打、樂師配樂、戲臺服飾、抽象形體的表演藝術(shù) 。粵劇每一個(gè)行當(dāng)都有各自獨(dú)特的服飾打扮。粵劇名列于2006年5月20日公布的第一批518項(xiàng)國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄之內(nèi) 。2009年9月30日，粵劇獲聯(lián)合國教科文組織肯定，列入世界非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。4、淮劇淮劇，又名江淮戲、淮戲，是一種古老的地方戲曲劇種，發(fā)源于今江蘇省淮安市以及鹽城市里下河一帶，發(fā)祥于近現(xiàn)代的上海市，現(xiàn)流行于江蘇省、上海市以及安徽省部分地區(qū) 。清代中葉，在淮安府（今鹽城市和淮安市）和揚(yáng)州府兩地區(qū) ，當(dāng)?shù)孛耖g流行著一種由農(nóng)民號子和田歌“儴儴腔”、“栽秧調(diào)”發(fā)展而成的說唱形式“門嘆詞” ，形式為一人單唱或二人對唱稱之為“二可子”，僅以竹板擊節(jié) 。淮劇后與蘇北民間酬神的“香火戲”結(jié)合演出，之后又受徽戲和京劇的影響（稱為徽夾可），在唱腔、表演和劇目等方面逐漸豐富，從而形成了淮劇。2008年6月，上海淮劇團(tuán)、江蘇省鹽城市申報(bào)的淮劇經(jīng)國務(wù)院批準(zhǔn)列入第二批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。2011年5月，江蘇省淮安市、泰州市聯(lián)合申報(bào)的淮劇經(jīng)國務(wù)院批準(zhǔn)被擴(kuò)展入第三批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。2015年1月，揚(yáng)州市寶應(yīng)縣經(jīng)江蘇省政府批準(zhǔn)入選江蘇省第四批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。5、川劇川劇俗稱川戲，主要流行于中國西南地區(qū)川渝云貴四省市的漢族地區(qū)，是融匯高腔、昆曲、胡琴(即皮黃)、彈戲(即梆子)和四川民間燈戲五種聲腔藝術(shù)而成的傳統(tǒng)劇種。川劇，是中國傳統(tǒng)戲曲劇種之一，流行于四川東中部、重慶及貴州、云南部分地區(qū) 。川劇臉譜，是川劇表演藝術(shù)中重要的組成部分，是歷代川劇藝人共同創(chuàng)造并傳承下來的藝術(shù)瑰寶。川劇由昆腔、高腔、胡琴、彈戲、燈調(diào)五種聲腔組成。川劇分小生，須生，旦，花臉，丑角5個(gè)行當(dāng) ，各行當(dāng)均有自成體系的功法程序，尤以“三小”，即小丑，小生，小旦的表演最具特色。在戲劇表現(xiàn)手法、表演技法方面多有卓越創(chuàng)造，能充分體現(xiàn)中國戲曲虛實(shí)相生、遺形寫意的美學(xué)特色。2006年5月20日，川劇經(jīng)國務(wù)院批準(zhǔn)列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。參考資料來源：百度百科——中國戲曲
戲劇的種類有哪些？種類1、按容量大小，戲劇文學(xué)可分為多幕劇、獨(dú)幕劇和小品；2、按表現(xiàn)形式，可分為話劇、歌劇、詩劇、舞劇、戲曲等；3、按題材，可分為神話劇、歷史劇、傳奇劇、市民劇、社會劇、家庭劇、科學(xué)幻想劇等；4、按戲劇沖突的性質(zhì)及效果，可分為悲劇、喜劇和正劇。不過最基本、使用最多的分類是悲劇、喜劇和正劇，其中悲劇出現(xiàn)的時(shí)間早于喜劇，正劇也稱為悲喜劇。1、悲劇：沖突的實(shí)質(zhì)：“歷史的必然要求和這個(gè)要求的實(shí)際上不可能實(shí)現(xiàn)” 。悲劇的審美價(jià)值：“將人生的有價(jià)值的東西毀滅給人看” 。2、喜劇：審美價(jià)值：“將那無價(jià)值的撕破給人看” 。3、正劇：將悲劇和喜劇“調(diào)解成為一個(gè)新的整體的較深刻的方式” 。擴(kuò)展資料戲劇，指以語言、動作、舞蹈、音樂、木偶等形式達(dá)到敘事目的的舞臺表演藝術(shù)的總稱。文學(xué)上的戲劇概念是指為戲劇表演所創(chuàng)作的腳本，即劇本。戲劇的表演形式多種多樣，常見的包括話劇、歌劇、舞劇、音樂劇、木偶戲等。戲劇是由演員扮演角色在舞臺上當(dāng)眾表演故事的一種綜合藝術(shù) 。戲劇的起源實(shí)不可考，目前有多種假說。比較主流的看法有二：一為原始宗教的巫術(shù)儀式，比如上古中文，“巫”、“舞”、“武”三字同源，可能是對一種乞求戰(zhàn)斗勝利的巫術(shù)活動的合稱，即戲劇的原始形態(tài) 。另一為勞動或慶祝豐收時(shí)的即興歌舞表演，這種說法主要依據(jù)是古希臘戲劇，它被認(rèn)為是起源于酒神祭祀。戲劇是由演員將某個(gè)故事或情境，以對話、歌唱或動作等方式表演出來的藝術(shù) 。戲劇有四個(gè)元素，包括了“演員”、“故事（情境）”、“舞臺（表演場地）”和“觀眾” 。“演員”是四者當(dāng)中最重要的元素，他是角色的代言人，必須具備扮演的能力，戲劇與其它藝術(shù)類最大的不同之處便在于扮演了，通過演員的扮演，劇本中的角色才能得以伸張，如果拋棄了演員的扮演，那么所演出的便不再是戲劇。戲劇的表演形式多種多樣，常見的包括話劇、歌劇、戲曲、舞劇、音樂劇、木偶戲等。由于文化背景的差別，不同文化所產(chǎn)生戲劇形式往往擁有獨(dú)特的傳統(tǒng)和程式，比如西方戲劇、中國戲曲、印度梵劇、日本能樂、歌舞伎等。現(xiàn)代的戲劇觀念強(qiáng)調(diào)舞臺上下所有演出元素統(tǒng)一表現(xiàn)以實(shí)現(xiàn)綜合的藝術(shù)效果。演出元素包括演員、舞臺、道具、燈光、音效、服裝、化妝，以及劇本、導(dǎo)演等的一切總稱，也包括臺上演出與臺下互動的關(guān)系（一般稱為“觀演關(guān)系”）。在中國臺灣地區(qū)，戲劇是一個(gè)范圍較廣的詞語，如舞臺劇、電視劇、電影等以劇本為核心進(jìn)行表演的演劇形式都統(tǒng)稱為戲劇。文學(xué)上的戲劇概念是指為戲劇表演所創(chuàng)作的腳本，或稱之為劇本。參考資料：戲劇-百度百科
戲劇有哪些不同的類型？喜劇可劃分出不同的類型。有諷刺喜劇(如莫里哀的《貴人迷》、果戈理的《欽差大臣》等) ，有幽默喜劇(如阿里斯托芬流傳下來的《阿卡奈人》、《婦女國》等喜劇，以及堂吉訶德這類喜劇人物) 。有歡樂喜劇(如莎土比亞的《仲夏夜之夢》、《第十二夜》、《溫莎的風(fēng)流娘兒們》等)，有正喜劇(如哥爾多尼的《一仆二主》、博馬舍的《費(fèi)加羅婚禮》、中國的《玉簪記》等) 。有荒誕喜劇(如迪倫馬特的《貴婦還鄉(xiāng)》、貝克特的《等侍戈多》等)，有鬧劇(如15世紀(jì)最有名的鬧劇《巴特蘭鬧劇》) ，等等。
中國的戲劇種類有哪些

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話劇、歌劇、舞劇、音樂劇、木偶戲等。1、話劇話劇指以對話方式為主的戲劇形式，于19世紀(jì)末20世紀(jì)初來到中國。與傳統(tǒng)舞臺劇、戲曲相區(qū)別，話劇主要敘述手段為演員在臺上無伴奏的對白或獨(dú)白，但可以使用少量音樂、歌唱等。話劇是一門綜合性藝術(shù)，劇本創(chuàng)作、導(dǎo)演、表演、舞美、燈光、評論缺一不可。中國傳統(tǒng)戲劇均不屬于話劇，一些西方傳統(tǒng)戲劇如古希臘戲劇因?yàn)榇罅渴褂酶桕?duì)，也不被認(rèn)為是嚴(yán)格的話劇。現(xiàn)代西方舞臺劇如不注為音樂劇、歌劇等的一般都是話劇。2、歌劇歌劇是一門西方舞臺表演藝術(shù)，簡單而言就是主要或完全以歌唱和音樂來交代和表達(dá)劇情的戲劇（是唱出來而不是說出來的戲劇）。歌劇在17世紀(jì)，即1600年前后才出現(xiàn)在意大利的佛羅倫薩，它源自古希臘戲劇的劇場音樂。歌劇的演出和戲劇的所需一樣，都要憑借劇場的典型元素，如背景、戲服以及表演等。一般而言，較之其他戲劇不同的是，歌劇演出更看重歌唱和歌手的傳統(tǒng)聲樂技巧等音樂元素。歌手和合唱團(tuán)常有一隊(duì)樂器手負(fù)責(zé)伴奏，有的歌劇只需一隊(duì)小樂隊(duì)，有的則需要一團(tuán)完整的管弦樂團(tuán) 。有些歌劇中都會穿插有舞蹈表演，如不少法語歌劇都有一場芭蕾舞表演。歌劇被視為西方古典音樂傳統(tǒng)的一部分，因此和經(jīng)典音樂一樣，流行程度不及當(dāng)代流行音樂，而近代的音樂劇被視為歌劇的現(xiàn)代版本。3、舞劇舞劇是舞臺劇本的一種，是以舞蹈作為主要表達(dá)手段的舞臺藝術(shù) 。舞劇由若干要素組成，其中最主要的是人物、事件、矛盾沖突。舞劇作為舞蹈、戲劇、音樂相結(jié)合的表演形式，在我國歷史上源遠(yuǎn)流長。4、音樂劇音樂劇是一種舞臺藝術(shù)形式，結(jié)合了歌唱、對白、表演、舞蹈。通過歌曲、臺詞、音樂、肢體動作等的緊密結(jié)合，把故事情節(jié)以及其中所蘊(yùn)含的情感表現(xiàn)出來。雖然音樂劇和歌劇、舞劇、話劇等舞臺表演形式有相似之處，但它的獨(dú)特之處在于：它對歌曲、對白、肢體動作、表演等等因素給予同樣的重視。音樂劇在全世界各地都有上演，但演出最頻密的地方是美國紐約市的百老匯和英國的倫敦西區(qū) 。5、木偶戲木偶戲是用木偶來表演故事的戲劇。中國傳統(tǒng)藝術(shù)之一，在中國古代又稱傀儡戲。中國木偶戲歷史悠久，普遍的觀點(diǎn)是："源于漢，興于唐" 。三國時(shí)已有偶人可進(jìn)行雜技表演，隋代則開始用偶人表演故事。表演時(shí)，演員在幕后一邊操縱木偶，一邊演唱，并配以音樂。根據(jù)木偶形體和操縱技術(shù)的不同，有布袋木偶、提線木偶、杖頭木偶、鐵線木偶等。木偶戲是由演員在幕后操縱木制玩偶進(jìn)行表演的戲劇形式。參考資料來源：百度百科——戲劇
戲劇分為哪幾類？關(guān)于戲劇的分類，是研究戲劇的一個(gè)基礎(chǔ)問題。但是對于戲劇的分類，很難有一個(gè)能夠囊括一切戲劇樣式的劃分，因此在不同的教材中，我們常常能夠看到有不同的劃分。談到戲劇的分類，有的人會想到悲劇、喜劇，有的人會想到現(xiàn)實(shí)主義戲劇、浪漫主義戲劇，這些都是我們在戲劇分類中所常見到的一些劃分方式。戲劇分類，在古希臘戲劇時(shí)期便已出現(xiàn) 。古希臘哲學(xué)家亞里士多德在《詩學(xué)》中就談到過悲劇和喜劇這兩種戲劇樣式。他認(rèn)為，悲劇傾向于表現(xiàn)比今天的人好的人，喜劇傾向于表現(xiàn)比今天的人差的人。他還進(jìn)一步把悲劇分為四種：復(fù)雜劇、苦難劇、性格劇和情景劇。文藝復(fù)興時(shí)期，西班牙戲劇家德·維迦在《今日新的編劇藝術(shù)》中，主張悲劇和喜劇的因素在一個(gè)劇本里可以并存。十八世紀(jì)法國啟蒙思想家、戲劇家狄德羅提出了“嚴(yán)肅戲劇”的概念，這種嚴(yán)肅戲劇，也稱為正劇。近代和當(dāng)代戲劇越來越偏好將不同的體裁要素在一出戲中混合使用。由于社會思潮和文藝思潮的日趨多元化，戲劇的風(fēng)格類型也越來越豐富各種分類的方法層出不窮，主要的分類方法有以下幾種：1.按照風(fēng)格分為：悲劇、喜劇和正劇。2.按照不同時(shí)期的流派分為：17世紀(jì)法國古典主義時(shí)期的古典主義戲劇；19世紀(jì)的浪漫主義和現(xiàn)實(shí)主義戲劇；19世紀(jì)末興起于法國并波及于整個(gè)歐洲的象征主義戲劇；20世紀(jì)初興起于德國的表現(xiàn)主義戲劇、意大利的未來主義戲劇和法國現(xiàn)代主義；20世紀(jì)50年代興起的法國存在主義戲劇，60年代的荒誕派戲劇等等。3.按題材或表現(xiàn)內(nèi)容分為：兒童劇、農(nóng)村劇、歷史劇、傳記劇、軍事劇等。4.按演出方式分為：廣場劇、教堂戲劇、咖啡館戲劇、環(huán)境戲劇等。也有人依據(jù)舞臺呈現(xiàn)樣式的不同，將戲劇分為話劇、歌劇、舞劇等。不同的分類，服務(wù)于不同的研究，每一種分類背后都有其獨(dú)特的意義。這就要求在談?wù)搼騽》诸愔?nbsp;，要有一定的分類依據(jù) ，這樣才能便于大家從不同角度，對所劃分出的戲劇類別進(jìn)行學(xué)習(xí)與研究。

中國戲曲種類介紹

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1、京劇京劇，曾稱平劇，中國五大戲曲劇種之一，場景布置注重寫意，腔調(diào)以西皮、二黃為主，用胡琴和鑼鼓等伴奏，被視為中國國粹，中國戲曲三鼎甲“榜首” 。徽劇是京劇的前身。清代乾隆五十五年（1790年）起，原在南方演出的三慶、四喜、春臺、和春，四大徽班陸續(xù)進(jìn)入北京，他們與來自湖北的漢調(diào)藝人合作，同時(shí)又接受了昆曲、秦腔的部分劇目、曲調(diào)和表演方法，吸收了一些地方民間曲調(diào)，通過不斷的交流、融合，最終形成京劇。京劇形成后在清朝宮廷內(nèi)開始快速發(fā)展，直至民國得到空前的繁榮。京劇走遍世界各地，分布地以北京為中心，遍及中國，成為介紹、傳播中國傳統(tǒng)藝術(shù)文化的重要媒介。在2010年11月16日，京劇被列入“世界非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄” 。2018年12月，教育部辦公廳關(guān)于公布沈陽師范大學(xué)、中國戲曲學(xué)院、南開大學(xué)為京劇中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承基地。2、越劇越劇（漢語拼音為yuèjù，英語為YueOpera）——中國第二大劇種，有第二國劇之稱，又被稱為是“流傳最廣的地方劇種” ，有觀點(diǎn)認(rèn)為是“最大的地方戲曲劇種”，在國外被稱為“中國歌劇” 。亦為中國五大戲曲劇種（依次為京劇、越劇、黃梅戲、評劇、豫劇）之一。發(fā)源于浙江嵊州，發(fā)祥于上海，繁榮于全國，流傳于世界，在發(fā)展中汲取了昆曲、話劇、紹劇等特色劇種之大成，經(jīng)歷了由男子越劇到女子越劇為主的歷史性演變。越劇長于抒情，以唱為主，聲音優(yōu)美動聽，表演真切動人，唯美典雅，極具江南靈秀之氣；多以“才子佳人”題材為主，藝術(shù)流派紛呈，公認(rèn)的就有十三大流派之多。主要流行于：上海、浙江、江蘇、福建、江西、安徽等廣大南方地區(qū)，以及北京、天津等大部北方地區(qū)，鼎盛時(shí)期除西藏、廣東、廣西等少數(shù)省、自治區(qū)外，全國都有專業(yè)劇團(tuán)存在。越劇為首批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。2018年12月，教育部辦公廳關(guān)于公布杭州師范大學(xué)為越劇中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承基地。3、滬劇中國傳統(tǒng)戲曲劇種。流行于上海和江浙地區(qū) 。淵源于上海浦東的民歌東鄉(xiāng)調(diào)，清末形成上海灘簧，其間受蘇州灘簧的影響。后采用文明戲的演出形式，發(fā)展成為小型舞臺劇“申曲” 。1927年以后，申曲開始演出文明戲和時(shí)事劇。1941年上海滬劇社成立，申曲正式改稱滬劇。主要有長腔長板、三角板、賦子板等。曲調(diào)優(yōu)美，富有江南鄉(xiāng)土氣息，擅長表現(xiàn)現(xiàn)代生活。優(yōu)秀劇目有《羅漢錢》、《蘆蕩火種》、《一個(gè)明星的遭遇》等。2006年被列入國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。4、川劇川劇俗稱川戲，主要流行于中國西南地區(qū)川渝云貴四省市的漢族地區(qū)，是融匯高腔、昆曲、胡琴(即皮黃)、彈戲(即梆子)和四川民間燈戲五種聲腔藝術(shù)而成的傳統(tǒng)劇種。川劇，是中國傳統(tǒng)戲曲劇種之一，流行于四川東中部、重慶及貴州、云南部分地區(qū) 。川劇臉譜，是川劇表演藝術(shù)中重要的組成部分，是歷代川劇藝人共同創(chuàng)造并傳承下來的藝術(shù)瑰寶。川劇由昆腔、高腔、胡琴、彈戲、燈調(diào)五種聲腔組成。川劇分小生，須生，旦，花臉，丑角5個(gè)行當(dāng)，各行當(dāng)均有自成體系的功法程序，尤以小生丑角、旦的表演最具特色，在戲劇表現(xiàn)手法、表演技法方面多有卓越創(chuàng)造，能充分體現(xiàn)中國戲曲虛實(shí)相生、遺形寫意的美學(xué)特色。2006年5月20日，川劇經(jīng)國務(wù)院批準(zhǔn)列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。5、秦腔秦腔（Qinqiang Opera），中國西北地區(qū)傳統(tǒng)的戲劇，國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)之一。古時(shí)陜西、甘肅一帶屬秦國，所以稱之為“秦腔” 。因?yàn)樵缙谇厍谎莩鰰r(shí) ，常用棗木梆子敲擊伴奏，故又名“梆子腔” 。秦腔成形后，流傳全國各地，因其整套成熟、完整的表演體系，對各地的劇種產(chǎn)生了不同程度的影響，并直接影響了梆子腔成為梆子腔劇種的始祖。秦腔的表演技藝樸實(shí)、粗獷、豪放，富有夸張性，生活氣息濃厚，技巧豐富。2006年5月20日，經(jīng)國務(wù)院批準(zhǔn)列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
戲曲種類有哪些？戲曲種類簡介
中國戲劇分類有哪些？我國各民族地區(qū)的戲曲劇種約有三百六十多種，傳統(tǒng)劇目數(shù)以萬計(jì) 。比較流行著名的劇種有：京劇、昆劇、越劇、豫劇、黃梅戲、評劇、粵劇、廬劇、徽劇、淮劇、滬劇、呂劇、湘劇、柳子戲、茂腔、淮海戲、錫劇、婺劇、秦腔、碗碗腔、關(guān)中道情、太谷秧歌、上黨梆子、雁劇、耍孩兒。蒲劇、隴劇、漢劇、楚劇、蘇劇、湖南花鼓戲、潮劇、藏戲、高甲戲、梨園戲、桂劇、彩調(diào)、儺戲、瓊劇、北京曲劇、二人轉(zhuǎn)、二人臺、拉場戲、單出頭、河北梆子、漫瀚劇、河南墜子、河北梆子、湖南花鼓戲、淮北花鼓戲、梅花大鼓、梨花大鼓、京韻大鼓、西河大鼓、評彈、單弦、山東快書、山東琴書等五十多個(gè)劇種，尤以京劇流行最廣，遍及全國，不受地區(qū)所限。地方戲曲具體分布：北京市：京劇北昆西路評劇北京曲劇，河北?。?河北梆子評劇絲弦老調(diào) 哈哈腔河北亂彈武安平調(diào) 武安落子西調(diào) 蔚縣秧歌隆堯秧歌定縣秧歌四股弦唐劇橫岐調(diào)、上四調(diào) 。山西?。?蒲州梆子山西中路梆子山西北路梆子上黨梆子鑼鼓雜戲耍孩兒戲靈邱羅羅上黨皮黃上黨落子永濟(jì)道情戲洪洞道情戲臨縣道情戲晉北道情戲襄武秧歌壺關(guān)秧歌沁源秧歌祁太秧歌繁峙秧歌朔縣秧歌孝義碗碗腔曲活碗碗腔弦子腔鳳臺小戲。
中國戲曲種類有哪些？戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式的總稱。據(jù)不完全統(tǒng)計(jì) ，我國各地有三百多個(gè)劇種，其中包括全國性的劇種如京劇，也包括地方戲如秦腔、河北梆子等。在世界上，古希臘戲劇、印度梵劇和中國戲曲，被稱為三種古老的戲劇藝術(shù) 。我國戲曲種類繁多，難以盡述。其中最有代表性的劇種，主要有昆劇、京劇、豫劇、越劇、評劇等。
1.中國戲曲有哪些種類？1、京劇

京劇，也稱“皮黃”，由“西皮”和“二黃”兩種基本腔調(diào)組成它的音樂素材，也兼唱一些地方小曲調(diào)（如柳子腔、吹腔等）和昆曲曲牌。它形成于北京，時(shí)間是在 1840年前后，盛行于20世紀(jì)三、四十年代，時(shí)有“國劇”之稱。現(xiàn)在它仍是具有全國影響的大劇種。它的行當(dāng)全面、表演成熟、氣勢宏美，是近代中國戲曲的代表。2、昆曲——中國戲曲之母

昆曲已有五百年以上的歷史，形成了一套完整的表演體系和獨(dú)特的聲腔系統(tǒng) 。它的劇目豐富，劇本文詞典雅華美，文學(xué)性較高。發(fā)音，吐字講究四聲，嚴(yán)守格律、板眼。昆曲曲調(diào)是曲牌體，每出戲由成套曲牌構(gòu)成。3、高腔

高腔，是對一種戲曲聲腔系統(tǒng)的總稱。它原被稱為“弋陽腔”或“弋腔”，因?yàn)樗鹪从诮鬟?。其特點(diǎn)是表演質(zhì)樸、曲詞通俗、唱腔高亢激越、一人唱而眾人和，只用金鼓擊節(jié)，沒有管弦樂伴奏。自明代中葉后，它開始由江西向全國各地流布，并在各地形成不同風(fēng)格的高腔，如川劇高腔、湘劇高腔、贛劇高腔等。

4、梆子腔

梆子腔，是對一種戲曲聲腔系統(tǒng)的總稱。它源出于山西、陜西交界處的“山陜梆子” ，特點(diǎn)為唱腔高亢激越，以木梆擊節(jié) 。然后，它向東、向南發(fā)展，在不同地區(qū)形成不同形式的梆子腔，如山西梆子、河北梆子、河南梆子、山東梆子等。5、粵劇

粵劇，流行于廣東、香港、東南亞等粵語語言區(qū) 。6、評劇

評劇，清末在河北灤縣一帶的小曲“對口蓮花落”基礎(chǔ)上形成7、晉劇

晉劇，又名“中路梆子” ，系由山西、陜西交界的山陜梆子發(fā)展至山西，結(jié)合山西語言特點(diǎn)而形成。8、河北梆子

河北梆子，即流行于河北、北京一帶的梆子戲。等等，大致有四十多種。

中國的戲曲種類有哪些？京劇、越劇、評劇、豫劇和黃梅戲并稱中國五大劇種。京劇京劇是在北京形成的戲曲劇種之一。2010年11月16日京劇列入“人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄” 。2.越劇中國五大戲曲劇種之一，中國第二大劇種。2006年5月20日經(jīng)國務(wù)院批準(zhǔn)列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。3.豫劇豫劇，是在河南梆子的基礎(chǔ)上改革和創(chuàng)新發(fā)展起來的。是我國最大的地方劇種。4.黃梅戲舊稱黃梅調(diào)或采茶戲，代表作《天仙配》。2006年5月20日經(jīng)國務(wù)院批準(zhǔn)列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。5.評劇評劇是流傳于我國北方的一個(gè)戲曲劇種。代表人物藝術(shù)家：新鳳霞、小白玉霜等人。現(xiàn)代表曲目：《劉巧兒》、《花為媒》、《楊三姐告狀》等。6.昆曲（戲劇之母）發(fā)源于14、15世紀(jì)蘇州昆山的曲唱藝術(shù)體系。2001年5月18日，聯(lián)合國教科文組織在巴黎宣布第一批“人類口頭和非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”名單。
戲劇有哪些分類？北京——京劇、昆曲、北京曲劇

天津——京劇、評劇

河北——評劇、河北梆子、絲弦、老調(diào) 哈哈腔、亂彈、平調(diào)落子、
二人臺、唐劇、武安儺戲、隆堯秧歌戲、定州秧歌戲
唐山皮影戲、冀南皮影戲

山西——晉劇、北路梆子、蒲劇、耍孩兒、上黨梆子、二人臺、鑼鼓雜戲
碗碗腔、朔州秧歌戲、繁峙秧歌戲、孝義皮影戲、晉北道情戲、
臨縣道情戲、羅羅腔

內(nèi)蒙古——二人臺、漫瀚劇

遼寧——京劇、評劇、喇叭戲、遼南戲
復(fù)州皮影戲、凌源皮影戲
遼西木偶戲
吉林——吉?jiǎng)　⑿鲁菓颉ⅫS龍戲
黑龍江——龍江劇
陜西——秦腔、碗碗腔、眉戶、漢調(diào)桄桄
漢調(diào)二簧、商洛花鼓、弦板腔
華縣皮影戲、華陰老腔、阿宮腔
郃陽提線木偶戲
甘肅——隴劇、敦煌曲子戲、華亭曲子戲
環(huán)縣道情皮影戲
寧夏——花兒劇
青海——青海平弦戲、黃南藏戲
新疆——曲子戲
山東——京劇、呂劇、茂腔、五音戲、
柳琴戲、藍(lán)關(guān)戲、一勾勾
山東梆子、萊蕪梆子、柳子戲
河南——豫劇、越調(diào)、河南曲劇、宛梆
大平調(diào)、太康道情、大弦戲
懷梆、四平調(diào)、南樂目連戲
江蘇——昆曲、淮劇、揚(yáng)劇、錫劇、蘇劇
安徽——黃梅戲、徽劇、廬劇、泗州戲
青陽腔、池州儺戲、鳳陽花鼓戲
岳西高腔、徽州目連戲、墜子戲
上海——越劇、京劇、昆曲、滬劇、
滑稽戲
浙江——越劇、婺劇、昆曲、紹劇、甬劇
西安高腔、松陽高腔、甌劇、
新昌調(diào)腔、寧海平調(diào)、亂彈
海寧皮影戲、泰順?biāo)幇l(fā)木偶戲
江西——贛劇、南昌采茶戲、贛南采茶戲
弋陽腔、青陽腔、萍鄉(xiāng)采茶戲、
徽劇、吉安采茶戲、廣昌孟戲
宜黃戲
福建——莆仙戲、梨園戲、高甲戲、薌劇
閩劇、大腔戲、四平戲
梅林戲、閩西漢劇、北路戲
泉州提線木偶戲、晉江布袋木偶戲
漳州布袋木偶戲
廣東——粵劇、潮劇、正字戲、廣東漢劇
西秦戲、梅山山歌劇、白字戲
花朝戲、陸豐皮影戲
高州木偶戲、潮州鐵枝木偶戲
臺灣——歌仔戲
海南——瓊劇、臨高人偶戲
廣西——桂劇、彩調(diào)、壯劇、桂南采茶戲
湖南——昆曲、湘劇、祁劇、辰河高腔、
巴陵戲、湖南花鼓戲、邵陽布袋戲
常德高腔、辰河目連戲、荊河戲
侗族儺戲、沅陵辰州儺戲
湖北——漢劇、楚劇、黃梅戲、
荊州花鼓戲、江漢平原皮影戲
四川——川劇、川北燈戲、川北大木偶戲
重慶——川劇、梁山燈戲
云南——云南花燈戲（玉溪花燈戲）
滇劇、白劇、傣劇、彝劇
貴州——黔劇、思南花燈戲、德江儺堂戲
布依戲、彝族撮泰吉、侗戲
安順地戲、石阡木偶戲
西藏——藏劇、山南門巴戲

戲劇的分類有什么？戲劇的分類，根據(jù)表現(xiàn)手段的不同，可分為話劇、歌劇、輕歌劇、戲曲、詩劇、舞劇、啞劇等形式；按作品所反映的矛盾沖突的性質(zhì)和意義的不同，又可分為正劇、悲劇、喜劇、悲喜劇四種類型；根據(jù)作品容量大?。卸嗄瘓綰投濫瘓韁?。按題材不同，可分為歷史劇、現(xiàn)代劇、兒童劇、童話劇等。在西方，還有問題劇、假面劇、宗教劇、情節(jié)劇、田園劇、結(jié)構(gòu)劇等品種。
戲劇有哪些種類看用什么方式來分類了:
按容量大小，戲劇文學(xué)可分為多幕劇、獨(dú)幕劇和小品;
按表現(xiàn)形式，可分為話劇、歌劇、詩劇、舞劇、戲曲等;
按題材，可分為神話劇、歷史劇、傳奇劇、市民劇、社會劇、家庭劇、科學(xué)幻想劇等;
按戲劇沖突的性質(zhì)及效果，可分為悲劇、喜劇和正劇。
不過最基本、使用最多的分類是悲劇、喜劇和正劇，其中悲劇出現(xiàn)的時(shí)間早于喜劇，正劇也稱為悲喜劇。
悲劇:沖突的實(shí)質(zhì):“歷史的必然要求和這個(gè)要求的實(shí)際上不可能實(shí)現(xiàn)” 。悲劇的審美價(jià)值:“將人生的有價(jià)值的東西毀滅給人看” 。
喜劇:審美價(jià)值:“將那無價(jià)值的撕破給人看” 。
正劇:將悲劇和喜劇“調(diào)解成為一個(gè)新的整體的較深刻的方式” 。

戲劇的分類有哪些？戲劇是一種綜合性舞臺藝術(shù)，由文學(xué)、音樂、繪畫、雕塑、建筑、舞蹈等元素組成。狹義上，戲劇專指以古希臘悲劇和喜劇為開端，在歐洲各國發(fā)展起來繼而在世界廣泛流行的舞臺演出形式，中國稱之為“話劇” 。廣義上，戲劇也包括東方一些國家、民族的傳統(tǒng)舞臺演出形式，如中國的戲曲、日本的歌舞伎、印度的古典戲劇等。根據(jù)不同的分類標(biāo)準(zhǔn) ，戲劇可以被分成不同的種類：按容量大小，戲劇文學(xué)可分為多幕劇、獨(dú)幕劇和小品；按表現(xiàn)形式，可分為話劇、歌劇、舞劇、戲曲等；按題材，可分為神話劇、歷史劇、傳奇劇、市民劇、社會劇、家庭劇等；按戲劇沖突的性質(zhì)及效果，可分為悲劇、喜劇和正劇。
戲劇的類型有哪些？戲劇有多種分類，按矛盾沖突的性質(zhì)的不同，可以分為悲劇、喜劇和正劇；按容量大小，可以分為多幕劇、獨(dú)幕劇；按表現(xiàn)手段的不同，可以分為話劇、歌劇、舞劇、詩劇和戲曲。關(guān)于“戲劇”還要注意狹義和廣義所指。從廣義上講，戲劇包括話劇、中國戲曲、歌劇、舞劇等。從狹義上講，戲劇主要是指話劇。
戲曲的種類有哪些？【戲劇的種類】那叫劇種，戲曲的名字就多了。
京劇
京劇是在北京形成的戲曲劇種之一，至今已有將近二百年的歷史。它是在徽戲和漢戲的基礎(chǔ)上，吸收了昆曲、秦腔等一京劇
些戲曲劇種的優(yōu)點(diǎn)和特長逐漸演變而形成的。京劇的正式形成大約是道光二十年（1840年）以后的事，這時(shí)京劇的各種唱腔板式已初步具備，京劇的語言特點(diǎn)已經(jīng)基本形成，在角色的行當(dāng)方面已出現(xiàn)了新的變化。京劇的音樂屬于板腔體，主要唱腔有二黃、西皮兩個(gè)系統(tǒng) ，所以京劇也稱“皮黃” 。京劇的唱腔的特點(diǎn)是曲調(diào)豐富，旋律優(yōu)美，節(jié)奏起伏，變化鮮明。各行角色的唱腔和用嗓各有特點(diǎn)，能充分發(fā)揮各行演員的特長和創(chuàng)造性。表演在繼承徽戲、漢戲的基礎(chǔ)上，吸收昆曲及其他地方戲的長處，逐漸形成了一套比較完整的表演手段和表演方法，把唱、念、做、打各藝術(shù)手段發(fā)展到很高的水平。京劇形成以來，涌現(xiàn)出大量的優(yōu)秀演員，他們對京劇的唱腔、表演，以及劇目和人物造型等方面的革新、發(fā)展做出了貢獻(xiàn) ，形成了許多影響很大的流派。
呂劇
呂劇是從說唱形式的“坐腔揚(yáng)琴”演變而來。發(fā)源于魯東北地區(qū)的廣饒、博興一帶；流布于山東全省各地，并流行于河南、江蘇、安徽等省部分地區(qū) 。唱腔屬板式變化體，主要板腔有四平、二板，另外有娃娃腔等部分曲牌穿插運(yùn)用。音樂唱腔質(zhì)樸通俗，深為廣大群眾所喜愛。
眉戶
眉戶又作“迷糊” ，是陜西省的主要戲曲劇種之一。盛行于關(guān)中地區(qū)，同時(shí)流行于山西、河南、湖北、四川、甘肅、寧夏的部分地區(qū) 。眉戶，一說因其主要曲調(diào)是由秦嶺腳下的眉縣、戶縣的民歌小調(diào)組成，因地得名；一說因眉戶曲調(diào)悱惻纏綿，悅耳動聽，頗有迷人之感，故而亦稱“迷糊”眉戶的語言十分通俗生動，音樂風(fēng)格又很質(zhì)樸。音樂結(jié)構(gòu)為曲牌聯(lián)套形式，不少曲牌是由長短不等的句子組成。眉戶的伴奏樂器以三弦為主，板胡、海笛輔之，逐漸加入揚(yáng)琴、二胡、提琴和部分中、西管樂打擊樂器基本與秦腔相同。
評劇
評劇原名“平腔梆子戲”，俗稱“唐山落子”，“蹦蹦戲” 。1910年左右，形成于河北唐山一帶。評劇的前身是河北省東評劇
部灤州一帶的對口“蓮花落” 。蓮花落是一種化妝坐唱的形式，劇目有《王二姐思夫》、《楊二舍化緣》等。東北的蹦蹦（二人轉(zhuǎn)）傳入關(guān)內(nèi)后，蓮花落藝人吸收了蹦蹦的音樂、劇目和表演等，使說唱形式的對口蓮花落成為帶有表演的蓮花落，這就是評劇的雛型；因此，后來人們有時(shí)稱評劇為“蹦蹦”或“蹦蹦戲” 。1909年“蓮花落”進(jìn)入唐山后，受到煤礦工人的歡迎，被稱為“唐山落子” 。接著由于吸收了河北梆子的全套樂器，所以被命名為“平腔梆子戲”，簡稱評劇。再后又吸收了京劇、皮影、大鼓等音樂和表演藝術(shù)，使評劇有了進(jìn)一步的發(fā)展。
黃梅戲
黃梅戲使是安徽省的主要地方戲曲劇種。原名“黃梅調(diào)”或“采茶戲”，流行于安徽及江西、湖北部分地區(qū)，源于湖北黃梅一帶的采茶歌。清道光前后在湖北、安徽、江西三省毗鄰地區(qū)，形成以演唱“兩大戲”、“三小戲”為主的民間小戲。后吸收青陽腔和徽劇的音樂和表演藝術(shù)以及民間音樂，演出了大戲。主要唱腔，大戲有平詞、火工、二行、三行、彩腔等；小戲多用各自獨(dú)立的唱腔。由于在以懷寧為中心的安慶地區(qū)長期流行，用當(dāng)?shù)胤窖灾v唱，形成了獨(dú)特風(fēng)格，所以曾被稱為“懷腔” 。
東北地方戲
在東北地區(qū)二人轉(zhuǎn)基礎(chǔ)上發(fā)展起來的、多人表演的戲曲劇種。音樂部分基本上沿用二人轉(zhuǎn)，擯棄了曲藝色彩，增加了戲劇性。黑龍江、吉林、遼寧等地演出較普遍。
秦腔
流行于陜西、甘肅、寧夏、青海、新疆等地。源于陜甘一帶的民間曲調(diào)和宋金元的鐃鼓雜劇，形成于明代中葉。曾受昆腔、弋腔、青陽腔的影響，以梆子擊節(jié)，音調(diào)高亢、激越，長于表現(xiàn)雄壯、悲憤的情緒。
邕劇
流行于廣西壯族自治區(qū)南寧、百色、欽州等地。清道光、咸豐年間形成于古名邕州的南寧，故名“邕劇” 。系在賓陽戲和武鳴老戲的基礎(chǔ)上發(fā)展形成，屬皮黃系統(tǒng) 。唱腔和劇目與桂劇相近，也吸收粵劇的一些藝術(shù)因素。表演純樸粗獷，武打有“大過山”、“跳椅”、“滾藤牌”等特殊技術(shù) 。解放前已漸趨湮沒，解放后獲得新生。
柳子戲
也叫“弦子戲” 。流行于山東和江蘇、河南的部分地區(qū) 。舊稱“柳子腔”，是由河南、山東一帶流行的山坡羊、黃鶯兒、打棗竿、柳子等弦索小曲于明末清初發(fā)展而成，并用加“滾”的唱法。傳統(tǒng)劇目《黃桑店》、《掛龍燈》、《玩會跳船》等，風(fēng)格均較古老。曲調(diào)分越調(diào)、平調(diào)、下調(diào)、二八調(diào)等四大類，偶亦演唱轉(zhuǎn)調(diào)與昆調(diào) 。主要伴奏樂器是三弦、笙、笛，后來又增添了琵琶、排笙等。
南昌采茶
起源于清道光年間南昌民間的“花燈”和“十二月采茶調(diào)”，經(jīng)燈戲、三腳班、半班等階段而于清末形成。流行于南昌、新建、安義等地。主要曲調(diào)有“茶燈調(diào)”和由“茶燈調(diào)”發(fā)展演變而來的“攀筍調(diào)”、“秧麥調(diào)”、“下和調(diào)”等。音樂伴奏的二胡有“花奏秦腔”的演奏方法，分中弓與短弓兩種，而短弓又有頓弓、顫弓、上滑音、下滑音、打指等拉法。
淮海戲
舊稱“淮海小戲”、“小戲” 。戲曲劇種。流行于江蘇泗陽、沭陽、灌云及連云港等地。始于清末，以地?cái)傂问窖莩觯笾饾u發(fā)展成為舞臺劇。曲調(diào)質(zhì)樸優(yōu)美，以“拉魂腔”見長。伴奏樂器以板制三弦為主，因而俗稱“三括子” 。拉場戲也叫“小落子” 。戲曲劇種。由曲藝二人轉(zhuǎn)發(fā)展而成，故習(xí)慣上也稱“二人轉(zhuǎn)” 。傳統(tǒng)劇目有五十多出，以《回杯記》、《梁賽金搟面》、《寒江關(guān)》、《二大媽探病》等影響較大。解放后編演的現(xiàn)代劇有《光榮燈》、《新婆媳》等。
彩調(diào)
流行于廣西壯族自治區(qū)大部分地區(qū) 。原稱“調(diào)子”或“采茶”，約有兩百多年歷史。解放后定名為“彩調(diào)劇” 。是在廣西民間歌舞和說唱文學(xué)基礎(chǔ)上形成，曾與湖南花鼓戲、江西采茶戲、云南花燈戲互相影響。音樂唱腔大多輕松活潑，生活氣息較濃，表演時(shí)載歌載舞，富有地方色彩。廣西歌舞劇《劉三姐》就是在彩調(diào)音樂、表演基礎(chǔ)上創(chuàng)作的。
莆仙戲
原名"興化戲" ，流行于興化的莆田、仙游二縣和閩中、閩南的興化方言地區(qū) ，因?yàn)榘l(fā)源地過去隸屬于興化府而得名。興化戲在明代中葉就已盛行，清代又有很大發(fā)展， 50年代初改稱"莆仙戲" 。莆仙戲是在古代"百戲"基礎(chǔ)上發(fā)展形成的。作為宋元南戲的古老劇種，盡管莆仙戲在近代以來曾受到閩劇、京劇以及文明戲的某些影響，但由于聲腔、方言和欣賞習(xí)俗等因素，卻一直保持著它獨(dú)特的風(fēng)貌，不被其它劇種所同化。這個(gè)劇種，在保存古老劇目、音樂曲牌、演出儀式、表演程式等方面，都以"奇、古、特"的藝術(shù)形態(tài)令人驚嘆稱絕。
遼劇
遼劇原于遼南皮影戲。遼南皮影戲生成于300多年前，發(fā)展為遼南影調(diào)戲至今已有50多年。道白清晰，唱腔優(yōu)美，既有皮影古韻，又有現(xiàn)代唱腔，深受遼南地區(qū)乃至遼寧全省觀眾的喜愛。2002年1月被遼寧省確定為唯一的地方劇種。
豫劇
豫劇也叫“河南梆子”、“河南高調(diào)” 。它流傳于河南及鄰近各省的部分地區(qū) ，是在明代秦腔、蒲洲梆子傳入河南地區(qū)后，同當(dāng)?shù)孛窀栊≌{(diào)結(jié)合而形成的。一說是由北曲弦索調(diào)直接演變而成，以梆子按拍、節(jié)奏鮮明。豫劇分別有豫東調(diào)和豫西調(diào)兩個(gè)支派，豫東調(diào)以商丘、開封為中心，音調(diào)高亢、唱腔一般多用假嗓為主，稱“上五音”；豫西調(diào)以洛陽為中心，音調(diào)較低，唱腔一般用真嗓，稱為“下五音” 。
錫劇
“錫劇”是江蘇省主要地方劇種之一。發(fā)源于太湖之濱的無錫、常州農(nóng)村。流行于江蘇南部及上海等地。長于抒情，具有濃郁的江南特色和水鄉(xiāng)情趣。基本曲調(diào)有“老簧調(diào)”、“鈴鈴調(diào)”、“大陸板”、“長三調(diào)”、“哭調(diào)”、“老旦調(diào)”等。
高甲戲
從明末清出閩南農(nóng)村流行的一種裝扮梁山英雄、表演武打的化裝游行發(fā)展起來的劇種，也是閩南諸劇種中傳播區(qū)域最廣、觀眾面最多的一個(gè)地方戲曲劇種。高甲戲的表演藝術(shù)，一部分來自梨園戲和木偶戲，一部分來自弋陽腔、徽戲和京劇。角色方面，文戲的青衣、文生和花旦的表演主要以梨園戲科步動作為基礎(chǔ)，優(yōu)美細(xì)膩，舞蹈性強(qiáng)；武生、武旦、老生和凈角的表演則帶有濃厚的京戲色彩。高甲戲的服裝與京戲相同，只是叫法有所不同而已。臉譜化妝最初只有紅黑白三色，后期摹仿京劇的化妝。
淮劇
淮劇是江蘇的主要?jiǎng)》N之一，產(chǎn)生距今約二百年歷史。淮劇土名又叫“三伙子”，可說明它是從三個(gè)方面形成的：一是香火戲，它有一批職業(yè)演唱人員，從事祈神求福的迷信活動；二是民間說唱，如打響板沿門賣唱的“門嘆詞”，唱些小詞書上的片段和流行的各種民間小調(diào)、秧田號子、工鼓調(diào)等；三是徽劇，也就是流行于里下河的徽班。這三方面逐步結(jié)合，尤其是受徽劇的影響，淮劇形式逐漸形成，并有專業(yè)班社流動演出。
柳琴戲
柳琴戲是江蘇省主要?jiǎng)》N之一，分布蘇魯豫皖四省交界的廣大地區(qū)，因其唱腔有拉魂動魄的魅力，故民間一直稱其為“拉魂腔” 。50年代初，就其主要伴奏樂器“柳葉琴”，始正式定名為“柳琴戲” 。柳琴戲在發(fā)展過程中，融匯了當(dāng)?shù)氐拿耖g音樂及毗鄰地區(qū)的劇種音樂，逐步形成了自己完備唱腔體系，內(nèi)容豐富多姿，腔調(diào)高亢華麗為觀眾鐘愛，百聽不厭。
南詞
“南詞”原為坐唱曲藝，清代由蘇州傳入福建。南平南詞即以這種唱腔與南平一帶的地方語言和民間音樂融合，經(jīng)民間藝人和專業(yè)文藝工作者的傳教、整理、挖掘，發(fā)展形成了劇種，上世紀(jì)50年代初搬上舞臺。因劇種年輕，以普通話為劇種語言，著重編演現(xiàn)代戲，深受廣大觀眾特別是青年觀眾的歡迎。
上黨落子
上黨落子是山西省東南部（古上黨郡地區(qū)）的一個(gè)地方劇種。因?yàn)槭窃谏轿魇±璩强h境內(nèi)發(fā)展和形成的，所以又稱黎城落子。上黨落子是河北武安落子的一個(gè)支流。1954年冬，長治專區(qū)人民劇團(tuán)第二分團(tuán)代表全區(qū)參加了山西省第一屆戲曲會演之后，被定名為上黨落子。
滬劇
滬劇是上海地方戲曲劇種，它形成于上海，主要流布于上海、蘇南及浙江杭、嘉、湖地區(qū)，屬灘簧系統(tǒng) 。滬劇源自上海及江、浙一帶農(nóng)村的田頭山歌，初名花鼓戲，進(jìn)入城市后改稱本地灘簧，亦名"本灘"，二十世紀(jì)20年代始有"申曲"之稱， 40年代初又出現(xiàn)了滬劇稱謂，至抗戰(zhàn)勝利后才通稱滬劇，是一個(gè)較年輕的戲曲劇種。在上海風(fēng)行的劇種很多，但只有滬劇才是唯一產(chǎn)生并壯大于上海的地方戲。它源于民間，語言生動，音樂柔和，委婉動聽，帶有濃郁的江南水鄉(xiāng)情調(diào) 。
云南花燈
云南地方戲曲劇種之一。在民間歌舞的基礎(chǔ)上逐步形成，主要流行于云南省境內(nèi)漢族聚居地區(qū)和漢族、少數(shù)民族雜居區(qū) 。在農(nóng)村和小城鎮(zhèn)尤為流行。在昆明就有“有煙火的村子就有花燈”的說法。據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，云南流行花燈的縣達(dá)八十余個(gè) 。由于歷史和地理的原因，云南花燈逐漸形成十個(gè)支系：昆明、呈貢花燈，玉溪花燈，彌渡花燈，姚安、大姚、楚雄、祿豐花燈，元謀花燈，建水、蒙自花燈，嵩明、曲靖、羅平花燈，文山、邱北花燈，邊疆地區(qū)花燈，騰沖花燈。它們彼此大同小異，基本特色相似。此外，在貴州的盤縣、興義和四川的會理一帶也有云南花鼓流行，它們在劇目、音樂、舞蹈等方面也多有相似之處，似有血緣關(guān)系，但因多年來分頭發(fā)展，已各自形成獨(dú)立的劇種。
三跳道情國土局
宜興三跳道情小戲，以宜興地名取名。其前身為江南太湖地區(qū)流行的“說因果”，后來在宜興扎根、發(fā)展，演唱時(shí)因以竹板、木板伴奏，故稱為“三跳道情” 。宜興三跳道情小戲，用宜興方言演唱，形成自己表演形式美、聲腔演唱美和地方語言的藝術(shù)特色。特別是豐富的曲調(diào)和優(yōu)美的唱腔，使得它善于敘事、長于抒情，有利于戲劇矛盾的推進(jìn)和戲劇人物的刻畫，是太湖西岸獨(dú)特的一種戲曲形式。
海門山歌劇
海門市位于江蘇省東南部，南靠長江，近鄰上海，號稱上海北大門，清代中葉后，江南移民把吳歌傳入，經(jīng)海門勞動人民世代口頭傳唱，發(fā)展成為流傳于境內(nèi)的海門山歌。1958年8月，海門縣政府在省、地兩級政府的支持下，正式成立了專業(yè)的海門山歌劇團(tuán)，一個(gè)嶄新的劇種出現(xiàn)于舞臺，活躍于江海之濱。海門山歌劇曲調(diào)優(yōu)美樸實(shí)，清新流暢，鄉(xiāng)土氣息濃郁，具有鮮明的地方特色。
贛南采茶戲
贛南采茶戲是江西省最具地方特色的劇種之一，據(jù)今已有四百年的歷史，是在贛南民間燈影和民間歌舞的基礎(chǔ)上發(fā)展形成的，有傳統(tǒng)劇目一百多出，在閩、粵、湘、桂等地頗有影響。贛南采茶戲具有濃郁的贛南鄉(xiāng)土氣息和客家特色，唱腔優(yōu)美動聽，語言詼諧幽默，表演則以活潑靈巧的高矮步、扇子花、單長水袖載歌載舞的表演有別于其他劇種而獨(dú)具特色。贛南采茶戲的優(yōu)秀劇目有四小金剛《哨妹子》、《補(bǔ)皮鞋》、《釣蛉》、《老少配》。四大金剛《反情》、《大勸夫》《上廣東》、《賣雜貨》以及大型傳統(tǒng)戲《九龍山摘茶》小戲《試妻》、《雙打龍鳳刀》等。
陜北說書劇
陜北說書，是流傳在陜北黃土高原的一種群眾喜聞樂見的民間曲藝形式。有九調(diào)和十八調(diào)之說。男女同腔同調(diào)，說似唱，唱似說，人物跳進(jìn)跳出，旋律委婉動聽。主奏樂器為三弦或曲項(xiàng)琵琶。近年來由延安曲藝館給予改革嘗試，將陜北說書搬上舞臺，發(fā)展為陜北說書劇。
九江采茶戲
九江采茶戲，原名茶燈戲，俗稱茶戲，進(jìn)入半班形式后稱采茶戲。明末清初，廣泛流傳于九江縣內(nèi)及九江府轄各縣，故名九江采茶戲。曲分南河、北河兩個(gè)流派，本劇為流傳九江縣一帶的南河派采茶戲。聲腔分為平板、花腔、漢腔、雜腔、曲牌等五大類。原演出時(shí) ，不用弓弦樂器伴奏，而以打擊樂，樂手居臺中天幕前而坐，演員在樂隊(duì)前臺演唱，眾人后臺幫腔。
藏戲
藏戲的藏語名叫“阿吉拉姆”，意思是“仙女姐妹” 。據(jù)傳藏戲最早由七姐妹演出，劇目內(nèi)容又多是佛經(jīng)中的神話故事，故而得名。藏戲起源于8世紀(jì)藏族的宗教藝術(shù) 。17世紀(jì)時(shí) ，從寺院宗教儀式中分離出來，逐漸形成以唱為主，唱、誦、舞、表、白和技等基本程式相結(jié)合的生活化的表演。藏戲唱腔高亢雄渾，基本上是因人定曲，每句唱腔都有人聲幫和。藏戲原系廣場劇，只有一鼓一鈸伴奏，別無其他樂器。
雷劇
雷劇是廣東省的一個(gè)地方劇種，也是一個(gè)僅僅流行于雷州半島雷州話方言雷劇區(qū)的獨(dú)特的劇種，具有濃郁而鮮明的地方特色。雷劇用雷州地區(qū)方言表演，以雷胡為主要伴奏樂器，聲腔體系完整、曲調(diào)優(yōu)美。唱腔創(chuàng)作以板式變化結(jié)構(gòu)為主，采用原雷謳散、慢、中快板，高商雷謳散、中、快板，高臺羽調(diào)慢、中板，高臺宮調(diào)中板，原腔混合復(fù)、慢板等11種板式，根據(jù)劇情和不同的意境采用女聲伴唱，男女聲重唱的作曲手法來渲染不同的戲劇氛圍。
越劇
越劇，又名紹興戲，是中國漢族五大戲曲種類之一，是目前中國第二大劇種。越劇長于抒情，以唱為主，聲腔清悠婉麗優(yōu)美動聽，表演真切動人，極具江南靈秀之氣；多以“才子佳人”題材的戲?yàn)橹鳎囆g(shù)流派紛呈。主要流行于浙江、上海、江蘇、福建等江南地區(qū) ，鼎盛時(shí)期除西藏、廣東、廣西等少數(shù)省、自治區(qū)外，全國都有專業(yè)劇團(tuán)存在，據(jù)初步統(tǒng)計(jì) ，約有280多個(gè)，業(yè)余劇團(tuán)更有成千上萬，不勝統(tǒng)計(jì) 。在海外亦有很高的聲譽(yù)和廣泛的群眾基?。?當(dāng)為流傳最廣之地方劇種。2006年5月20日經(jīng)國務(wù)院批準(zhǔn)列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

個(gè)人覺得部分說法有失偏頗~~~~~~