繪畫@南宋的一幅畫，畫船不畫水卻被稱為神作？放大10倍后看出其中奧妙

經常聽人評價一幅畫，會說：“畫的真像”、“畫的一點兒也不像”。
吳冠中說：“畫得像是寫真不是藝術”，藝術是有情感的，不是學了畫畫就可以畫出藝術品的。
畫畫，不是畫這個東西的本身，而是要通過繪畫把自己的所感所想描繪出來，當別人看到的時候可以有所感觸。

文章插圖

現如今，我們可以用相機、手機等工具將美好的事物記錄下來，但是在古代沒有相機怎么辦，于是就出現了許多繪畫大師，他們用自己的一筆一劃將美好的瞬間通過繪畫的形式保存下來，不僅如此，通過繪畫可以將自己想要表達的情感全部表達出來，這是相機無法辦到的，這才是繪畫藝術的最高境界。
真正的繪畫大師，寥寥幾筆就能將這幅畫的意境表達出來，看似畫的“牛頭不對馬嘴”，但是懂畫的人卻是一眼就能看出其中的奧妙，這才是繪畫的奇妙之處，讓人不得不佩服。

文章插圖

唐代詩人柳宗元有一首絕句：“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒山雪。”想必這首《江雪》大家在上學的時候都有學過，柳宗元用極其精練的文筆，勾勒出了一位漁翁在白雪茫茫的江面上獨自釣魚的情景。
【繪畫@南宋的一幅畫，畫船不畫水卻被稱為神作？放大10倍后看出其中奧妙】通過這首詩，反映出了當時的險惡環境，也表現出了柳宗元毫無畏懼，不向惡勢力屈服的精神，詩中沒有出現過一個關于惡勢力的詞語，但是卻能很好地將作者的情緒表達出來，這就是創作的厲害之處。

文章插圖

今天，我們要講的“寒江獨釣圖”與“江雪”有關，只不過一幅是詩，一幅是畫，但都描述著關于垂釣者釣魚的場景，欣賞這一詩一畫，可以領略到藝術的趣味。
《寒江獨釣圖》這幅畫，看上去根本就沒有復雜的背景和繁瑣的事物，只畫了漂浮在水面上的一葉扁舟和一位在船上獨自垂釣的老翁，好似連波光粼粼的水面都沒有。

文章插圖

但就是這么一幅畫卻被稱作神作，這幅畫的創作者是南宋畫家馬遠，擅長畫山水、人物、花鳥，與李唐、劉松年、夏圭并稱“南宋四家”，因為喜作邊角小景，世稱“馬一角”。
乍眼一看，馬遠的這幅《寒江獨釣圖》確實不能與豐富多彩的風景畫相提并論，但正是這簡單的幾筆，足以看出馬遠創作的厲害之處。

文章插圖

只見這位老翁坐在船的一端，因為重力前傾，船尾稍稍往上翹，老翁的身體也在前傾，全神貫注的看著水中的情況，看看有沒有魚兒上鉤。
除了小舟和老翁，四周都是空蕩蕩的，然而正是因為這片空白，襯托出了一個“獨”字，若是周圍坐滿了人，那么還能體現出“獨”的巧妙之處嗎？

文章插圖

然而，還有人提出質疑，畫的是江面，為什么會沒有水呢？其實，只要將《寒江獨釣圖》這幅畫放大10倍后你會發現，馬遠只是寥寥幾筆畫出了江面，這才能襯托出江面的空曠和寒意蕭瑟的氣氛，看著這幅畫就會讓觀眾產生無限的遐想……