山靜居畫論$國畫一片黑黢黢，這就是國家畫院副院長的水準？

中國繪畫史上，從來不缺少書畫兼修的藝術家，如今書法家畫畫的越來越多，曾來德是其中一位。

文章插圖

曾來德主要的身份是書法家，任中國國家畫院副院長、書法篆刻院執行院長、中國書協理事。他的書法多取法自民間書風以及日本現代派創作理念，作品給人“驚世駭俗”的感覺。

文章插圖

他的書法作品更多的是帶有探索性質，所以很難被大家理解，也因此受到很多詬病。更因為他是劉曉慶的書法老師，在劉曉慶辦展、賣字的時候，受到很多批評。
今天我們不去討論曾來德的書法，而是要看看他的國畫。

文章插圖

書法家為什么要畫畫，無非這兩種原因，一是自己真心喜歡畫畫；二是利益所致，俗話說“好字不如爛畫”。曾來德屬于哪一類型？
曾來德畫山水居多，這也是當下書法家畫畫大多會選擇的題材之一，其次是寫意花鳥。顧愷之言：“凡畫，人最難，次山水，后狗馬。”這其中可道出一些緣由。

文章插圖

曾來德山水多以焦墨為主，雖受西方藝術的影響，但其山水還是沒有逃脫傳統山水藩籬，仍追求山川渾厚、草木華滋的境界。但他的一些山水畫，甚至不能稱之為“山水畫”。
山水畫講究筆墨、氣韻和意境。中國畫中，筆墨是基礎。石濤在《畫語錄》云：“筆與墨會，是為氤氳，氤氳不分，是為混沌，辟混沌者，舍一畫而誰耶？畫于山則靈之，畫于水則動之，畫于林則生之，畫于人則逸之。得筆墨之會，解氤氳之分，作辟混沌手，傳諸古今，自成一家，是皆智得之也……”

文章插圖

觀曾來德山水畫，筆墨混沌，雖然他一直強調自己講究墨的用法，追求焦墨山水的意境之美，但其作品中完全體現不出來。焦墨山水強調干裂秋風般的滄桑之美，也最能考驗畫家駕馭筆墨的功力。
曾來德有書法基礎，以書入畫，選擇焦墨是比較明智的，但，觀曾來德多幅作品，畫面展現的是焦墨山水之形態，實則無焦墨山水之韻味。
畫面黑黢黢的色塊堆積，既不見筆墨，有沒有“干裂秋風、潤含春雨”的意境之美，如果不是冠上“曾來德”三個字，這種作品應會被認為是美院入門學生的練筆。
氣韻是中國畫的最高境界。清方薰在《山靜居畫論》中說：“氣韻生動為第一義。然必以氣為主。氣盛則縱橫揮灑，機無滯礙，其間韻自生動矣。”
畫家要使得自己的畫作達到氣韻生動的境界，不僅僅要下筆墨功夫，要有經營畫面位置的能力，更要在畫外下苦功。曾來德山水畫哪看得出用心經營位置，哪有氣韻可言。

文章插圖

意境是山水畫的靈魂，一幅沒有意境的山水畫是沒有生命力的。一幅好的作品可以引起觀者的共鳴，而不是畫家一個人的自嗨。
曾來德的藝術理念是挑戰傳統，努力創造新的藝術理念，但未能如愿以償。其作品太張狂，缺少文氣。
曾來德在劉曉慶的“書法”展上高調亮相，引來罵聲一片。歷史上，有些人是借老師出名，有些人是借學生出名。曾來德又是屬于哪一類？