|“透納的現代世界”，在波士頓看藝術家面對時代之變 |藝術家|波士頓美術館|美術館

約瑟夫·馬洛德·威廉·透納（J. M. W. Turner 1775-1851）是英國最偉大的藝術家之一，他是工業革命的親歷者，目睹了蒸汽取代了帆，機器取代了人力，以及戰爭、政治動蕩和社會改革下的劇變。
美國波士頓美術館正在展出“透納的現代世界”（Turner’s Modern World），展覽以100多幅作品，探索透納如何比同時代人更迅速感知這些變化，并以一種創新的繪畫風格，捕捉新世界的到來。

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展覽現場
透納的一生備受推崇，如今，英國泰特美術館有一個展廳專門陳列他遺贈給英國的大量作品。《被拖去解體的大無畏號》（1839年，英國國家美術館藏）描繪了一艘過時的戰船，卷著帆、面對夕陽，這件作品在英國“我最喜歡的繪畫”投票中反復領先，在美國也同樣知名。在美國女作家路易莎·梅·奧爾科特創作的長篇小說《小婦人》中，小女兒艾米鐘愛繪畫，曾嘗試畫過透納的日落。透納部分重要的油畫作品目前收藏在美國。
透納出生在1775年，當時的英國正處于格魯吉亞時代， 1851年去世時，已是維多利亞女王統治時期。這一時期，西方世界經歷了法國大革命、拿破侖時代、滑鐵盧戰爭、大英帝國的擴張和美國革命；透納本人則經歷了工業革命帶來的社會、政治和技術劇變，煤炭動力的蒸汽機改變了被鐵路連接在一起的鄉村交通和制造業，空氣中充滿了煤煙，這為透納提供了重要的視覺主題。
英國泰特美術館、美國金貝爾美術館和波士頓美術館聯合舉辦的“透納的現代世界” ，展覽匯集了百余幅油畫、水彩畫、素描作品，展示了他如何致力于描繪所處時代的重大事件，并將社會的變化反映在作品中。

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透納，《沙夫豪森的萊茵河瀑布》， 1805-1806 ，
矛盾和驚喜在展覽中比比皆是。巨大而充滿大自然力量的《沙夫豪森的萊茵河瀑布》（1805-1806）占據了展廳中早期作品的主導地位，這表明透納本可以將注意力集中在未受現代干預的景觀上，他用調色刀壓平顏料，以使得水流表現出巨石的輪廓，展現出人類在大自然之下的樸實無華。造船廠、發光的石灰窯、布萊頓碼頭，以及沉船、特拉法加海戰、滑鐵盧戰役的余波和議會大廈的大火，證明了透納對及時題材的偏好。其中，有些畫面是透納親眼所見，有些根據目擊者描述構建。比如《從勝利號桅索上看特拉法加之戰》，正是他參觀正在修理的“勝利號”戰船后所作。

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透納，《從勝利號桅索上看特拉法加之戰》， 1806-1808 ，英國泰特美術館藏
豐富的色彩、戲劇性的燈光效果、大膽的顏料使用，傳達出戲劇效果。熊熊燃燒的國會大廈被一抹淡赭色和橙色籠罩，散發著火焰和倒影的光芒；皇家宴會的場景融入了大片的紅色和金色洗刷，點綴著一個脆弱的吊燈；疲憊的納爾遜、癱倒在擁擠的勝利號甲板上。

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透納，《滑鐵盧戰場》， 1818
透納也關注戰爭與和平的主題，他以色彩與光線描繪沉思與共存。在陰影籠罩的《滑鐵盧戰場》（1818年）上，幸存者絕望地尋找親人，她手中的光照見了成堆的尸體。透納作品的面向如此豐富，以至于很難相信它們出自同一位藝術家之手，但它們有不同的目的：取悅顧客、獲得王室青睞，展示非凡的想象力和冒險精神。