明初|淺談；鑒別明初民窯青花瓷明初|洪武|永樂|明代

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明洪武青花纏枝牡丹紋玉壺春瓶明初民窯青花瓷的范圍是什么？根據(jù)一些學者的著作，將明代民窯的青花瓷分為明初、明中期和明末三個階段，明初指洪武、建文、永樂、洪熙、宣德、正統(tǒng)、景泰至天順朝，簡單來說就是朱家的前四代人，不到100年時間，這段時間也是明代民窯的恢復和發(fā)展階段，之前是延續(xù)多年的戰(zhàn)爭。
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明初民窯青花瓷的特征是什么？1、整體形制：“器型”方面基本保留了元代青花瓷的傳統(tǒng)，碗、盤、罐等日用器與元青花基本一致，但民窯工藝水平與官窯不可同日而語，因此只是形似。比如“碗、盤”多是向外撇口，中間圓弧收腹，圈足較小但足墻較厚；“罐”多是口沿很短，寬部很寬、很圓潤，而且向下急收，與“鬼谷子”下山罐基本一樣，這些就是明初民窯青花瓷的整體形制。
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明早期民窯青花寫意人物紋碗2、青花料特點：明初民窯青花瓷基本上用的都是國產(chǎn)青料，因此青花發(fā)色普遍偏灰，從洪武至天順雖有近百年的時間跨度，但延續(xù)到景泰、天順朝，青花發(fā)色仍不十分鮮艷、明麗。當然也有少數(shù)用的外來青料，在民窯器里可是鳳毛麟角，只有一點是與官窯器一致的，那就是青料濃重處會形成“鐵銹斑”。
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明正統(tǒng)-天順景德鎮(zhèn)窯青花獅球紋大盤上海博物館藏
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明代天順青花攜琴訪友圖梅瓶土耳其托普卡帕皇宮博物館藏3、紋飾圖案：首先講畫法，基本上只有“一筆點畫”、“拓染”和“勾勒點染”三種方法，這三種方法也是逐步發(fā)展的。洪武至永樂朝多用一筆點畫法，即所有的圖案都是用筆一次性畫出來的，這就要求畫師手法純熟，類似于水墨畫中的寫意，重意不重形，不懂畫的人看來，可能類似于小學生作品，懂的人才能看出其飄逸、灑脫的美。
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永樂青花宣德朝用拓染法的很多，所謂拓染就是用一個大筆多次涂染出花瓣、纏枝蓮等圖案，和今天的油畫是一個道理，重點是上色，手工上色往往造成濃淡不均勻，但高手畫師正是利用這種方法，才能畫出濃淡搭配的圖案，幻化出不一樣的視覺效果。
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明宣德青花花卉紋小罐發(fā)展到正統(tǒng)、景泰、天順朝多用勾勒點染法，所謂的勾勒點染簡單來說就類似于工筆畫，只不過畫線的工具改成了毛筆。以上三種畫法決定了明初民窯青花瓷的紋飾圖案特點，或為簡筆大寫意的抽象畫、或為層次感豐富的纏枝花卉、或為頗具特色淡青小工筆。4、圈足特點：圈足也是一個逐步發(fā)展的過程，從洪武到天順比較一致的特征是“火石紅”，不一致的特征發(fā)展過程如下：洪武時期圈足內(nèi)墻外斜，砂底無釉，底心有乳點。永樂以后圈足內(nèi)墻基本直立，但仍然較厚，而且無釉。宣德以后圈足開始變薄，底心開始有釉，而且變平，沒有乳點，很多專家都說，從宣德開始，明代青花才擺脫元青花，有了自己的特點。
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明洪武青花