展覽|現場|虛構與現實:蜷川實花鏡頭下的如夢似幻

3月19日至6月19日 , “蜷川實花:虛構與現實之間”攝影展于北京時代美術館對外展出 , 這是日本導演、攝影師蜷川實花在北京的首次個展 , 展覽呈現了她近700件藝術作品 , 其中除了經典的櫻花、金魚等系列作品 , 還有她近些年的新作 。 澎湃新聞在現場看到 , 現場大部分作品為攝影作品 , 為營造如夢似幻的情境 , 展覽也將多個空間鋪滿蜷川實花作品中的花紋 , 制作為三維的沉浸式空間 。
展覽|現場|虛構與現實:蜷川實花鏡頭下的如夢似幻
文章圖片

蜷川實花
蜷川實花(Ninagawa Mika) , 1972年10月18日出生于日本 , 女性攝影師、電影導演 。 作為導演的蜷川實花曾執導了電影《惡女花魁》(2007)、《狼狽》(2012)、《殺手食堂》(2019)以及《人間失格》(2019) 。 2020年執導首部Netflix劇集《追隨者FOLLOWERS》在全球190個國家上線 , 然而 , 她更為人所知的身份是攝影師 , 作為攝影師的她 , 喜歡運用各種繁縟的、高飽和度的色彩制造一個迷幻神秘的、浮世繪一般的華麗世界 。
此次展覽共分為 12 個展示區域 , 包含了花(Flowers)、櫻花(Sakura)、金魚(Liquid Dreams)、煙火、自拍像(Self-image)、明星藝人肖像(I am Me)及美麗的日子(The Days Were Beautiful)等10個不同系列 。
散落、變化、消逝中的美
蜷川實花極盡追求獨特的色彩與光 , 以女性、花為主題 , 充滿了對女性精神世界的關注與表現 , 把觀眾帶入如同宇宙般浩瀚的夢幻“蜷川世界” 。 展覽從最能代表著蜷川風格的作品開始 。 現場的一個360度沉浸式空間 , 展示的全部為櫻花 , 作為其畢生創作的對象之一 , 蜷川每年都會拍攝櫻花 。
展覽|現場|虛構與現實:蜷川實花鏡頭下的如夢似幻
文章圖片

展覽現場
蜷川實花拍攝的許多鮮花并不是自然界中自然綻放的花 , 而是專為人類、經人手培育出的花 。 花朵喪失了原本的傳播種子的功用 , 成為一種裝點人類生活的附庸 。
蜷川在作品中傳遞著每個瞬間自身所感受到的情感 , 同時也拍下了為人們而盛開的花朵的樣貌 , 以呈現一種散落、變化、消逝中的美 。
展覽|現場|虛構與現實:蜷川實花鏡頭下的如夢似幻
文章圖片

現場展出的蜷川實花攝影作品
另一個因為高飽和度給視覺造成強烈的震懾的是其拍攝的人造花的空間 , 這個空間展示的作品拍攝的是人造花、人工染色花(讓花吸收顏料水而做成的各色花朵)和不可能自然搭配組合在一起的花 。 蜷川在這里所采取的態度是 。 不僅承認原初之美 , 大自然之美 , 還要直面包含人造物品及與此相關的人們的想法和欲望在內的世界之美 。
本次展覽中展出的所有人造花都在墓地拍攝 。 它們有著各種象征性意義 , 比如逝者的永恒之美 , 對記憶與回憶永不褪色的寄望等等 。 這些在日常生活中綻放的花 , 有時身披自然界不存在的異彩 , 有時連接錯位的季節 , 由此而截取的圖像亦真亦幻 。
展覽|現場|虛構與現實:蜷川實花鏡頭下的如夢似幻
文章圖片

現場展出的蜷川實花攝影作品
金魚與煙花:欲望與破碎
金魚是蜷川實花創作中最重要的意象之一 , 在她知名的《惡女花魁》中 , 金魚就頻繁出現 。 翩翩游動的金魚 , 在令人感到“美麗與可愛”的同時 , 其稀有的形態卻是變異的鯽魚經過人工交配而生成的、象征著人類“欲望”的產物 。 《惡女花魁》中 , 金魚也是極具象征性意味的存在 , 是為滿足人類欲望將生物改造成自然界中不可能存在的形態的一種隱喻 , 蜷川對此行為既不持贊成也不持否定意見 , 只是照本宣科地呈現 。