|中國山水畫中的詩意與審美境界 |畫家|王羲之

作者：劉亞剛（北京語言大學副教授）
很多人分不清中國山水畫和西方風景畫之間有何異同。雖然兩者畫的都是風景，但它們有著本質的區別。這里暫時不談兩者工具材料、表現方法的不同，只從思想表現上說，西方風景畫主要表現實景，懸掛起來能起到裝飾的作用，而中國山水畫則被賦予了更多思想，不能簡單地作為裝飾品來理解。

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元王蒙《青卞隱居圖》資料圖片
【|中國山水畫中的詩意與審美境界】一
談起如何欣賞一幅中國山水畫， “臥游”一詞最為常用。據說，南北朝時期的宗炳，壯年時多方游歷，年紀大了便將生平所到之處畫在墻壁上，期望達到澄懷觀道、臥以游之的效果。雖然人們常用宗炳的故事來解釋臥游，但這個詞可能會引起一些人的誤解，認為臥游是年齡大了，玩兒不動了，躺在床上回味自己親身游歷過的風景，有種爐火旁打盹、回憶青春的感覺。事實并非如此，臥游與真實的山水沒有太大的關系，它有著更為超脫的精神追求，是一種澄懷觀道的精神活動。我們可以通過東晉王羲之《蘭亭序》中的說法來體味這種精神活動。王羲之在與友人度過美好的一天之后，不由得感嘆時光易逝、人生短暫，進而思考人生的真諦，以及能夠予以解碼的方式，認為人生在世， “或取諸懷抱，悟言一室之內；或因寄所托，放浪形骸之外” ，一靜一動，一個向內一個向外，雖然方式不同，但均能在“欣于所遇”之際達到“快然自足，不知老之將至”的境界。審視王羲之所說的這兩種方式，一個向內心去尋求，另一個則通過體察外在的世界去尋找。欣賞中國山水畫時所說的臥游，便是王羲之所謂的“取諸懷抱，悟言一室之內” ，是一種身居斗室，通過畫家構建的山水世界去體味萬物、思考古今和人生，進而提高自身精神境界的過程。
如何能做到臥游呢？有一些外部的條件要滿足。鑒賞者首先要偷得浮生半日閑，讓自己從外到內地安靜下來。文人士大夫歷來就有崇尚“閑”的傳統，如宋代蘇軾就曾有“江山風月，本無常主，閑者便是主人”的說法。鑒藏書畫古董也歷來被認為是符合“閑”的一種生活方式，南宋趙希鵠《洞天清錄》寫道：“人生世間，如白駒之過隙，而風雨憂愁，輒三之二，其間得閑者，才十之一耳。況知之能享者，又百之一二。于百一之中，又多以聲色為樂，不知吾輩自有樂地。悅目初不在色，盈耳初不在聲。明窗凈幾，焚香其中，佳客玉立相映，取古人妙跡圖畫，以觀鳥篆蝸書，奇峰遠水，摩挲鐘鼎，親見商周。 ”明代沈春澤《長物志·序》更是將收藏古董這樣的“閑事”作為衡量人品、才情的一種方式：“夫標榜林壑，品題酒茗，收藏位置圖史、杯鐺之屬，于世為閑事，于身為長物。而品人者，于此觀韻焉，才與情焉。 ”明代高濂《燕閑清賞箋》對“閑”做了這樣的闡釋：“心無馳獵之勞，身無牽臂之役，避俗逃名，順時安處，世稱曰閑。而閑者匪徒尸居肉食，無所事事之謂。俾閑而博奕樗蒲，又豈君子之所貴哉？孰知閑可以養性，可以悅心，可以怡生安壽，斯得其閑矣。 ”讓自己從繁忙的事務中抽身出來，安靜下來，才能走進一幅山水畫的世界。
其次，書房要小，即所謂的“斗室” 。如果你去過故宮博物院內乾隆皇帝著名的書房三希堂，就會對這種“斗室”有直觀的感受。在偌大的紫禁城內，由養心殿西暖閣改造成的三希堂僅有八平方米大小。可以想象，乾隆從繁忙的政務中偷得半日的清閑，在這個小而雅致的房間中靜坐榻上，展卷鑒賞書畫。三希堂內，墻上懸掛的對聯“懷抱觀古今，身心讬毫素” ，仿佛是對臥游一詞的注解。