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吳冠中作品《江南水巷》
吳冠中的狂妄
文·童中燾
偶見《吳冠中說“國畫》(《新民晚報》) , 吳先生是當今大名家 , 影響大 , 故對他的一些說法 , 不得不辯 。
【吳冠中|吳冠中的狂妄】此文不長 , 全錄如下:
畫家吳冠中說:“國畫”一詞誕生何年何月 , 我無研究 。 顯然 , 傳教士傳來了西洋畫 , 中國人看那洋畫 , 畢竟是異種 , 于是乎我們傳統了幾千年的畫法為“國畫” , 以示“正宗” 。 國畫和洋畫之分 , 本應淡化或結束于“五四”以后的大交流中 。 但緣于愛國、愛傳統及排斥異端吧 , 至今仍努力與洋畫劃清界限 , 拉開距離 , 自尊為中國獨有的“國畫” , 其實倒是將自己孤立成異種 。 世界發展迅猛 , 并不特別另眼看待“國畫” , 藝術中沒有“照顧” , 只有競爭 , 競爭是戰爭 。 而“國畫”家放不下架子:“這不是國畫 , 那不是國畫” , 看來國畫深居在圍墻里 , 進不了這圍墻者便非“國畫” 。 誰是“國畫”的筑墻者 , 是聰明人?傻子?奴才?柏林墻早已被推倒 , “國畫”之墻非倒不可 , 救救墻下的孩子 。 “國畫”特有的制作法是抄襲 , 美其名曰臨摹 , 曰仿 。 陳陳相因 , 千人一面的繪畫形式卻延續于幾千年文化的民族中 , 是驕傲 , 是悲哀!
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吳冠中作品《川北大竹河》
近幾年 , 也有人對“中國畫”這個概念提出非議 , 但并沒有什么能自圓其說的道理 , 又找不到更恰當的名詞 , 于是又時行起“水墨”來 , 連青綠山水、工筆花鳥都成了“水墨” , 同時卻否定了中國畫應有的標準 , 反而使畫界亂上加亂 。 這篇“說國畫” , 是藝術“世界化”、“接軌論”的變相 。
“異實莫不異名” 。 以不同的文化根底區別于洋畫 , 而稱“中國畫” , 雖不能說精確 , 也不見得有十分的不妥 。
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吳冠中作品《竹澗》
“異種”與“正宗” , 并不是對等的對立概念 。 中國人看洋畫為異種 , 洋人看中國畫也是異種 。 “異種”未必不好 , 未必就落后(或先進) , 猶如人類之有黃種、白種或黑種 。 “異種”是說不同的系統;“正宗”與否則是一個系統內的區別 , 二者豈可混為一談?與“愛國、愛傳統及排斥異端”更無關涉 。 吳先生芥蒂太深 , 以致概念不倫 , 莫知所云 。
吳先生的“正宗”與“異種” , 癥結是在畫的“標準”上 。
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吳冠中作品《花溪》
世界觀、思維方式以及物質材料等因素 , 造成藝術表現的差異 , 形成繪畫“體制”的區別 。 “藝術”似乎已經沒有也不可能有定義 。 但不管是否屬于“藝術品” , 既然已成某種類型的“實體”(即“方圓”) , 就會有某種“規矩” 。 作品的“實體”是“形式” , 形式雖無定 , 好丑的標準卻不能變 。 這是所謂“游戲規則” 。 踢足球如以手投球進門 , 不但不能算數 , 還被判為犯規 , 甚至罰下場去 。 “中國畫”的表現方法 , 最基本、同時也是最高的標準 , 是“筆墨” 。
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