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來源：人民日報海外版

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2019年7月24日，夏菁與胡濱夫婦于亞利桑那大學(xué)音樂廳舉辦音樂會。受訪者供圖
古箏和古典吉他風(fēng)格迥異，而在旅美華僑夫婦夏菁和胡濱的手指下，二者實現(xiàn)了跨文化的交流與融合。
弦音動人樂由心生
2016年，夏菁和胡濱夫婦成立“東風(fēng)·古箏吉他二重奏” 。 “東”指東方， “風(fēng)”取自《詩經(jīng)》，象征一種無相無形、播撒希望的力量。他們希望通過作品講述中國故事，彰顯中國民樂之美，用全新視角展現(xiàn)中西方音樂藝術(shù)的交融與對話，帶給世界觀眾“東風(fēng)”的聲音。
夏菁是古箏演奏家，湖北武漢人，曾獲“中國音樂金鐘獎” 。胡濱是古典吉他演奏家，祖籍天津，曾獲“大衛(wèi)·羅素巴赫獎” 。今年，這對伉儷獲評第十五屆“全美十大華人杰出青年”稱號，這是對他們多年來創(chuàng)新藝術(shù)形式、傳播中國民族音樂的肯定。
2005年，胡濱考入愛沙尼亞國立音樂戲劇學(xué)院，開啟了長達(dá)10年的留學(xué)生涯。在創(chuàng)作和求學(xué)的道路上，他從未停止對父親與故鄉(xiāng)的思念。他說：“我從小受父親的影響學(xué)習(xí)古典吉他，他是我的第一任老師。不幸的是，父親在我14歲那年因病去世。這個突如其來的打擊讓我意識到生命的無常，也讓我立志用音樂尋找生命的意義。 ”
少小離家，音樂也同樣成為夏菁懷念故鄉(xiāng)的一種方式。 2014年，夏菁從中國音樂學(xué)院碩士畢業(yè)后，赴亞利桑那大學(xué)孔子學(xué)院擔(dān)任民樂教師。她說：“在課堂上，我會向?qū)W生介紹每一支古箏樂曲背后感人至深的故事。無論是‘伯牙子期高山流水遇知音’的惺惺相惜，還是司馬相如與卓文君‘將琴代語，聊寫衷腸’的動人愛情，都是我心中難以割舍的一部分。每當(dāng)我撥動手中琴弦，便仿佛回到故鄉(xiāng)的亭臺樓閣、尋常巷陌，記憶中的美好不曾遠(yuǎn)去。 ”
攜手演繹溝通中外
“東風(fēng)·古箏吉他二重奏”的很多曲目取材于中國民間傳說。
夏菁介紹：“《鐘馗的征途》源自傳說‘鐘馗捉鬼’ 。鐘馗雖相貌丑陋，卻為人正直、滿腹經(jīng)綸，是中國民間傳說的代表人物之一。《木蘭》取自巾幗英雄花木蘭替父從軍的故事，她的堅毅果敢象征著女性力量的覺醒。我們委托法國作曲家杜普雷西對這兩首曲目進(jìn)行古箏和吉他創(chuàng)作，從不同文化視角講述中國故事。這樣的跨文化合作既保留了中華文化的藝術(shù)精粹，又體現(xiàn)了不同文化相互融合的獨特魅力，是我們一直追求的藝術(shù)表現(xiàn)形式。
胡濱認(rèn)為，跨文化音樂交流的前提是互相理解與欣賞，這樣才能開啟創(chuàng)造性的對話。
胡濱說：“為此，我們?nèi)ツ曛鞒植邉澚恕畵肀鹘y(tǒng) ，共建團(tuán)結(jié)’亞太傳統(tǒng)音樂會，希望用音樂傳遞人類共通的情感，凝聚不同文化之間團(tuán)結(jié)的力量。這場音樂會，參演者既有日本尺八藝術(shù)家、韓國伽倻琴演奏者，也有印度塔布拉鼓表演者。縱使許多藝術(shù)家素昧平生，他們都用音樂表達(dá)著對傳統(tǒng)文化的敬畏和對跨文化溝通的渴望。如今，在新冠肺炎疫情影響下，我們更需要求同存異、攜手共進(jìn) ，需要推動不同文化交流互鑒，凝聚踔厲前行的力量。因此，這場音樂會不僅是藝術(shù)的交流，更是心靈的碰撞。 ”
夏菁同樣認(rèn)為，藝術(shù)具有超越語言、跨越國界的魅力。她說：“我曾在亞利桑那大學(xué)紫竹中國音樂團(tuán)擔(dān)任藝術(shù)指導(dǎo) 。樂團(tuán)將來自不同文化背景的師生聯(lián)系在一起，定期舉辦‘雅集’等活動，為成員們提供一個欣賞、交流、表演中國傳統(tǒng)音樂的藝術(shù)平臺，以包容開放的態(tài)度鼓勵學(xué)員分享自己的音樂見解，營造出一種和而不同的藝術(shù)氛圍。我非常享受和學(xué)生們一起排練演出、感受音樂的過程，也努力為學(xué)生創(chuàng)造上臺演奏的機(jī)會。因為表演和練習(xí)的感覺完全不同，只有完整經(jīng)歷鞠躬、落座、彈琴和謝幕的全過程，學(xué)生才能真正產(chǎn)生對舞臺的熱愛與尊重，帶給觀眾震撼心靈的藝術(shù)體驗。 ”