米開朗基羅傳_《名人傳》里的《米開朗琪羅傳》的主要內容（200左... _生活經驗

名人傳之米開朗琪羅傳每個故事的主要內容1475年3月6日，米開朗琪羅在意大利佛羅倫薩的卡普雷塞出生。他的父親是地方法官，脾氣暴躁，母親在他六歲時去世。米開朗琪羅幼時寄養在一個石匠家中，石匠妻子的乳汁哺育了這位未來的雕塑家。
米開朗琪羅從小迷戀繪畫，在學校里總是畫素描，為此他經常遭受家人的毒打，因為他的父親認為從事藝術是可恥的。他堅持自己的選擇，后來進入雕塑學校。
當時的意大利正是歐洲文藝復興運動的發源地和中心，在崇尚希臘古典文化的風氣下，他潛心學習模仿古希臘藝術，這對米開朗琪羅的藝術發展產生了深遠的影響。
他的雕塑作品《哀悼基督》，使他一舉成名。1534年，米開朗琪羅重返羅馬，他以后的全部歲月就是在羅馬度過的。1536年到1541年他完成《最后之審判》。

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晚年的米開朗基羅以極大的熱情投入到建筑藝術上，并有精深造詣，因而他也成了意大利文藝復興時期最著名的建筑設計師之一。
米開朗基羅為羅馬圣彼得大教堂的建設作出了巨大貢獻，他參與設計并主持過此項工程。他為該教堂設計的直徑達 42.34 米的巨大圓形穹頂不僅氣勢恢弘，而且從局部到整體都是絕世精美的藝術。由于圣彼得大教堂的工程浩大，直到 1626 年才竣工。
令人惋惜的是，米開朗基羅生前未能看到自己的這一作品。幾個世紀來，難以數計的參觀者登上這個大圓頂時，無不發出驚嘆：米開朗基羅太偉大了！
在與古羅馬遺址相連的羅馬坎比多利奧山丘上，米開朗基羅設計了羅馬市政廳建筑群，其和諧完美堪稱文藝復興時期宮殿建筑的代表。
參考資料來源：百度百科-米開朗基羅傳《米開朗基羅傳》簡介
米開朗琪羅傳的主要內容1475年3月6日，米開朗基羅出生于意大利卡森蒂諾的卡普雷賽，父親是法官。母親在他六歲時便去世了，米開朗基羅被寄養在一個石匠的妻子家里。十三歲時，他進入多梅尼科·吉蘭達約的畫室。據說由于他的成績優秀，他的老師為之嫉妒。米開朗基羅轉入另一所雕塑學校。不久，由于宗教信仰的沖突，他離開了那里。后來，他又先后到過威尼斯、羅馬等名城，雕塑水平不斷地得到了提高。
1505年3月，米開朗基羅被教皇尤利烏斯二世征召去替他造陵墓。不久，又讓他去畫西斯廷教堂的天頂畫。此后幾年，他一直受著歷任教皇的差遣，攜帶著痛苦去創作他并不滿意的作品。
1527年米開朗基羅卷入了一場革命的漩渦，差一點喪命。革命結束后，教皇克雷芒又將他從隱避的地方找了出來，米開朗基羅不得不重新為他所抗拒的人勞作。
1537年9月克雷芒教皇駕崩，米開朗基羅原以為從此能安安靜靜地做自己的事了。但他剛到羅馬，又被他新主人——保羅三世抓住了。似乎命運注定他只能在無休止的干涉中替別人干活。不僅如此他的愛情也不太理想.
1564年2月12日，米開朗基羅站了一整天來創作《哀悼基督》。14日開始發燒， 18日下午5時，這位杰出的雕塑家兼畫家永遠地離開了人間。

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米開朗基羅是意大利文藝復興時期杰出的通才、雕塑家、建筑師、畫家和詩人，與列奧納多·達芬奇和拉斐爾·圣齊奧并稱“文藝復興藝術三杰”，以人物“健美”著稱，即使女性的身體也描畫的肌肉健壯。他的雕刻作品“大衛像”舉世聞名，美第奇家族墓前的“晝”、“夜”、“晨”、“昏”四座雕像構思新奇，此外著名的雕塑作品還有“摩西像”、“大奴隸”等。
他最著名的繪畫作品是梵蒂岡西斯廷禮拜堂的《創世紀》天頂畫和壁畫《最后的審判》。他還設計和初步建造了羅馬圣伯多祿大殿，設計建造了教皇尤利烏斯二世的陵墓。米開朗基羅脾氣暴躁，不合群，和達芬奇與拉斐爾都合不來，經常和他的恩主頂撞，但他一生追求藝術的完美，堅持自己的藝術思路。米開朗基羅1475年生于佛羅倫薩共和國卡普雷塞， 1564年在羅馬去世，時年88歲。他的風格影響了幾乎三個世紀的藝術家。名人傳中米開朗琪羅的簡要概括~~1475年3月6日，米開朗琪羅在意大利佛羅倫薩的卡普雷塞出生。他的父親是地方法官，脾氣暴躁，母親在他六歲時去世。米開朗琪羅幼時寄養在一個石匠家中，石匠妻子的乳汁哺育了這位未來的雕塑家。
米開朗琪羅從小迷戀繪畫，在學校里總是畫素描，為此他經常遭受家人的毒打，因為他的父親認為從事藝術是可恥的。他堅持自己的選擇，后來進入雕塑學校。
當時的意大利正是歐洲文藝復興運動的發源地和中心，在崇尚希臘古典文化的風氣下，他潛心學習模仿古希臘藝術，這對米開朗琪羅的藝術發展產生了深遠的影響。

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一、作品描述
此傳記里的三人，一個是德國的音樂家貝多芬，一個是意大利的雕塑家、畫家、詩人米開朗琪羅，另一個是俄國作家、思想家、文學家列夫·托爾斯泰，雖然各自的事業不同，貢獻不同，所處時代和國家也不同，但他們都是偉大的天才，都是各自領域里的偉人。
他們在肉體和精神上經歷了人生的種種磨難，卻為創造不朽的杰作貢獻了畢生的精力。他們或有病痛的折磨，或有悲慘的遭遇，或有內心的慌感矛盾，或三者交疊加于一身，深重的苦惱，幾乎窒息了呼吸，毀滅了理智。
他們之所以能堅持自己艱苦的歷程，全靠他們對人類的愛，對人們的信心。貝多芬供大家享樂的音樂，是他用痛苦換來的歡樂。米開朗基羅給后世的不朽杰作，是他一生血淚的凝聚。
托爾斯泰在他的小說里，描述了萬千生靈的渺小與偉大，描述了他們的痛苦和痛苦中得到的和諧，借以傳播愛的種子傳達自己的信仰：“一切不是為了自己，而是為了上帝生存的人”；“當一切人都實現了幸福的時候，塵世才能有幸福存在。”
二、創作過程
1886年，羅曼·羅蘭懷抱著崇高的社會理想和熱情，考取巴黎高等師范學校，而周圍的現實卻讓他苦悶困惑，于是他給俄國偉大作家列夫·托爾斯泰寫信尋求生活的答案。
托爾斯泰很熱情地寫了一封二三十頁長的回信，并指出：“一切使人們團結的，是善與美；一切使人們分裂的，是惡與丑。”托爾斯泰“慈祥”的言行對羅蘭的一生構成了不可磨滅的影響。
20世紀初，在物質利益決定一切，欺小凌弱和暴力成為國際秩序的時代，需要的是高貴的精神，甘愿自我犧牲、以痛苦為人類獻祭的榜樣。羅曼·羅蘭把社會變革與進步的希望寄托在“英雄”人物的身上，他要為他心中理想的精神巨子立傳，讓人們“呼吸到英雄的氣息”，為我們的精神世界創造光輝奪目的太陽。
他制訂了詳細的創作計劃，并先后寫成《貝多芬傳》、《米開朗琪羅傳》、《托爾斯泰傳》等“名人傳記” 。
參考資料來源：百度百科－名人傳米開朗基羅傳里有說過世界上只有一種英雄主義就是...人最難受的狀態就是“眾人皆睡我獨醒，舉世皆濁我獨清” 。當人認清生活的真相后就是處于這樣一個狀況，在這種情況下你會看到許多你平時看不到的東西，看清事物的真相，看到平時看不到的陰暗，可是周圍的人卻不能理解你，你的快樂無人能分享，你的傷心沒人能理解。因為看得清，周圍的一切都可能和以前再不一樣，你是孤獨的，只能自己一人在這個感覺失望的世界里生活，許多人都可能會絕望，會想結束自己的生命來逃避這個世界的真相。而真正的英雄，真正有勇氣的人卻會選擇活下去，依然樂觀，依然熱愛著生活，用自己勇敢熱忱的心努力的去改變這個世界，即便無人能理解你，也依然堅持永不放棄，這樣明知不可為而為之的人才能稱之為勇士，這才是真正的英雄主義。
看到這個我想起了看過的一部日本電影《世界奇妙物語2016年春季特別篇》里的第二個故事《做夢機器》，算是我很喜歡的一部作品。推薦你可以去看一看。
故事是這樣的：大家都想去一個能實現自己夢想的地方，可當真的大家都去做夢，脫離現實的時候，生活一定是糟糕透頂的。當主人公發現了這個世界的秘密以后將所有人喚醒的時候也頗具諷刺意味，所有人都在用著怨恨的眼神看著他，并沒有慶幸，他把他們從幻覺中叫醒。因為人都想活在夢里，更何況更悲哀的是，他們的理想世界里面沒有你。所以他們不會管你的死活，只會覺得你是個礙事鬼。最后的鏡頭設計可以說是點睛之筆。當所有人都失去夢想，街上毫無生氣的的時候，唯一搖曳的是小女孩手中的紅氣球。連孩子都沒有了夢想，都想逃離的現實世界，細思極恐。作為一部反烏托邦的作品，我覺得導演和編劇在30分鐘內把作品的完成度極高。
《米開朗琪羅傳》的讀書筆記，包括心得體會！在書中，我們看到的是一個活的生命，一個真實的米開朗琪羅。他平易，但又超凡脫俗。他無以倫比的藝術天賦和創造力全部獻給了藝術，他追求藝術真善美之表現力的執著與忠誠更是感人。米開朗琪羅是無愧于那個時代，無愧于巨人的稱號的。
他狂野，他不羈，他高貴。他欣賞自己，贊賞自己，他不答應別人把他當藝術家來看。他認為，天才這個詞都不配于他。
他的父親也勸告他不要勞作過度，但是勸告并不起作用。他從不肯把自己的生活安排得更合人性些。他只以極少的面包與酒來支持他的生命。
米開朗基羅生于一四七五年三月六日,安息于一五六四年二月十八日下午五時。享年90歲。
他的一生就在不息的藝術沖動與創造中渡過。無數的失敗，無數的成功，他走完了自已充滿坎坷的一生。最終他用自已的精神和生命為人類留下了無限寶貴的財富。
好詞好段
這是一個裸露的青年，生成美麗的軀體，低低的額上垂覆著鬈曲的頭發。昂昂地站著，他的膝蓋踞曲在一個胡髭滿面的囚人背上，囚人蜷伏著，頭伸向前面，如一匹牛。可是勝利者并不注視他。即在他的拳頭將要擊下去的一剎那，他停住了，滿是沉郁之感的嘴巴和猶豫的目光轉向別處去了。手臂折轉去向著肩頭：身子往后仰著；他不再要勝利，勝利使他厭惡。他已征服了，但亦被征服了。
這幅英雄的惶惑之像，這個折了翅翼的勝利之神，在米開朗琪羅全部作品中是永留在工作室中的惟一的作品，以后，達涅爾•特•沃爾泰雷想把它安置在米氏墓上。它即是米開朗琪羅自己，即是他全生涯的象征。
“偉大的心魂有如崇山竣嶺,風雨吹蕩它,云翳包圍它.但人們在那里呼吸時,比別處更加自由有力.純潔的大氣可以洗滌心靈的穢濁,而當云翳破散的進候,它威臨著人類.
是這樣地這痤崇高的山峰矗立在文藝復興期的意大利,從遠處我們望見它的峻險的側影,在無垠的青天中消失.
我不說普通的人類都能在高峰上生存,但一年一度他們應上去頂禮.在那里,他們可以變換一下肺中的呼吸,與脈管中血流.在那里,他們將感到更迫近永恒.以后,他們在回到人生的廣原,心中充滿了戰斗的勇氣.”
他是孤獨的。——他恨人；他亦被人恨。他愛人；他不被人愛。人們對他又是欽佩，又是畏懼。晚年，他令人發生一種宗教般的尊敬。他威臨著他的時代。那時，他稍微鎮靜了些。他從高處看人，人們從低處看他。他從沒有休息，也從沒有最微賤的生靈所享受的溫柔——即在一生能有一分鐘的時間在別人的愛撫中睡眠。婦人的愛情于他是無緣的。在這荒漠的天空，只有維多利亞•科隆娜的冷靜而純潔的友誼，如明星一般照耀了一剎那。周圍盡是黑夜，他的思想如流星一般在黑暗中劇烈旋轉，他的意念與幻夢在其中回蕩。貝多芬卻從沒有這種情境。因為這黑夜即在米開朗琪羅自己的心中。貝多芬的憂郁是人類的過失；他天性是快樂的，他希望快樂。米開朗琪羅卻是內心憂郁，這憂郁令人害怕，一切的人本能地逃避他。他在周圍造成一片空虛。
《名人傳》里的《米開朗琪羅傳》的主要內容（200左...《米開朗琪羅傳》主要內容：
該傳記分上下編，上編“戰斗”，下編“舍棄”和尾聲“死” 。1475年3月6日，米開朗基羅出生于意大利卡森蒂諾的卡普雷賽，父親是法官。母親在他六歲時便去世了，米開朗基羅被寄養在一個石匠的妻子家里。十三歲時，他進入多梅尼科·吉蘭達約的畫室。
1564年2月12日，米開朗琪羅站了一整天來創作《哀悼基督》。14日他開始發燒，18日下午5時，這位杰出的雕塑家兼畫家永遠地離開了人間。
米開朗琪羅遭遇悲慘，仍然堅持雕塑，他的大量作品顯示了寫實基礎上非同尋常的理想加工，成為整個時代的典型象征。他的藝術創作受到很深的人文主義思想和宗教改革運動的影響，常常以現實主義的手法和浪漫主義的幻想，表現當時市民階層的愛國主義和為自由而斗爭的精神面貌。
米開朗琪羅的藝術不同于達·芬奇的充滿科學的精神和哲理的思考，而是在藝術作品中傾注了自己滿腔悲劇性的激情。這種悲劇性是以宏偉壯麗的形式表現出來的，他所塑造的英雄既是理想的象征又是現實的反應。

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擴展資料米開朗基羅以人體作為表達感情的主要手段，其雕刻作品剛勁有力、氣魄宏大，充分體現了文藝復興時期生機勃勃的人文主義精神。
1498 年，年僅 23 歲的米開朗基羅開始為羅馬圣彼得大教堂創作大理石群雕像《哀悼基督》，兩年后即告完成。作品取材于圣經故事：耶穌基督被釘死在十字架上后，圣母瑪麗亞抱著死去的兒子無比悲痛。
米開朗基羅卻將圣母刻畫成一個年輕、貌美、恬靜、典雅的少婦，她默默地俯視著死去的兒子，沉思、哀悼，耶穌靜靜地躺在圣母膝上，面部表情安祥。整座雕像沉浸在肅穆氣氛中，并洋溢著人類最偉大的母愛情感。
它已大大超出了題材的限制，將生與死、痛苦與慈愛化為一體，和諧統一，贊美了人的崇高理想和優秀品質。作品一問世，立即引起轟動，人們不相信它出自一個年輕人之手，為此，米開朗基羅將自己的名字刻在了雕像中圣母胸前的衣帶上，這是他一生中唯一署名的作品。
1501 年，26 歲的米開朗基羅開始創作他另一舉世聞名的杰作——《大衛》。歷時三年，他用一整塊大理石雕塑出的《大衛》總高達 5.5 米。米開朗基羅與前人表現大衛戰勝敵人后將敵人頭顱踩在腳下的場景不同，而是選擇了大衛迎接戰斗時的場景。
藝術家生動地塑造了一個為事業斗爭的英雄形象：年輕、英俊、健壯、神態堅定自若，左手上舉，握住搭在肩上的“拋石帶”，右手下垂，似將握拳，頭部微俯，直視前方，準備投入戰斗。
米開朗基羅塑造出來的不僅僅是一尊雕像，而是文藝復興人文主義思想在藝術上得到充分體現的象征。它贊美人體，謳歌正義和力量。這尊雕像被認為是美術史上最值得夸耀的男性人體雕像之一，亦成為后世藝術家學習雕塑的楷模。
【米開朗基羅傳_《名人傳》里的《米開朗琪羅傳》的主要內容（200左...】參考資料來源：百度百科-米開朗基羅·博那羅蒂